美国最好的插画专业在哪些学校？毕业后工作，年薪，就业前景怎么样？
13 2 月 25

插画专业这几年似乎有更多的学生来咨询了。

插画专业是什么？

插画专业（Illustration）主要培养学生在艺术创作和视觉传达方面的能力，专注于通过图像来讲述故事、表达情感和传递信息。与其他艺术专业不同，插画专业更侧重于应用领域，尤其是出版、广告、动画、游戏设计等行业。插画不仅是一种艺术表达的方式，还是商业和娱乐产业的重要组成部分。在全球范围内，插画师的需求逐年增长，尤其是在数字化和媒体发展迅速的今天，插画师的创作范围也不断扩展，从传统的画作到数字插画、漫画、游戏人物设计等领域都有广泛的应用。

下面是关于一些学校和插画专业的详细介绍：

Rhode Island School of Design (RISD)

👆毕业于RISD的倪传婧为新加坡虎牌啤酒所做插画

• 专业名称（英文）：
  • Illustration BFA
  • Illustration MFA
• 专业名称（中文）：
  • 插画学士
  • 插画硕士 
• 专业介绍：
  Rhode Island School of Design (RISD) 提供了一个全面的插画课程，旨在培养学生的艺术创造力和技术能力。课程结合了传统插画技巧和现代数字技术，强调学生在视觉传达中的独立创作能力。RISD的插画专业注重跨学科的学习方式，鼓励学生将插画应用于多个领域，如出版、动画、电影、广告和图形设计等。
• 推荐理由：RISD是美国最具声望的艺术学院之一，经常在各大艺术院校排名中名列前茅。在《美国新闻与世界报道》的排名中，RISD的插画专业被认为是全美最优秀的插画课程之一。此外，许多著名的插画师和视觉艺术家，如插画师Yuko Shimizu，都是RISD的毕业生。

作品集要求：

需要12-20份作品，作品可以采用2D或3D技术，要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维；作品可以采用任何的媒介形式，可以是素描，可以是某个项目的成果，也可以是个人主导的作品。

学生经历：

我们学校的设施实在是太赞了，本来市里面的各种博物馆已经都是给我们免费看的了，学校的博物馆还给我们搜集了好多东西让我们观察，可以画画用。这些设施还有老师都赞到不行，我真是想夜以继日的工作。痛苦的是即便我夜以继日也不能完成作业，我想哭！那种对自己能力的绝望和体力的崩溃让我每一天都是充满希望的去教室，绝望的睡去。还好，我问了下毕业的学长，也都这样，苦着苦着就毕业了。所以我们把学校叫“罗德岛监狱”。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：https://cn.lovefunart.ca/blog/listing_major/illustration-rhode-island-school-of-design/

Savannah College of Art and Design (SCAD)

• 专业名称（英文）：B.F.A. in illustration
• 专业名称（中文）：插画学士
• 专业介绍：
  SCAD的插画专业为学生提供了多元化的课程设置，学生可以学习传统插画、数字插画、漫画艺术和概念艺术等多个领域。该项目强调故事叙述和视觉沟通技能的结合，毕业生通常进入出版、广告、动画以及游戏设计等行业。SCAD还提供丰富的实习机会，帮助学生建立与行业的联系。
• 推荐理由：SCAD是一所国际知名的艺术与设计学校，其插画专业在全球范围内都拥有较高的声誉。学校的就业率非常高，许多毕业生成功进入如迪士尼、梦工厂、皮克斯等著名公司工作。SCAD在多个艺术院校排名中常常位列前茅。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：

 

ArtCenter College of Design

👆ACCD插画专业绘画工作室

• 专业名称（英文）：Illustration BFA
• 专业名称（中文）：插画学士
• 专业介绍：
  ArtCenter College of Design 提供的插画专业注重实践和跨学科的合作，结合了绘画、设计、摄影等多种艺术形式。该专业的课程涵盖了从传统绘画到数字艺术的所有技巧，培养学生在广告、出版、电影和动画等领域的视觉创作能力。毕业生通常能在全球顶尖创意公司如迪士尼、苹果和谷歌等公司找到工作。
• 推荐理由：ArtCenter是全球顶级艺术与设计学院之一，插画专业尤为突出。学校与行业的紧密联系和强大的校友网络，使得学生毕业后具备了非常强的职业竞争力。根据多个艺术类排名，ArtCenter的插画课程被认为是全美最具影响力的之一。

作品集要求：

10-15幅人体写生，素描本，3-5幅手绘作品

学生经历：

基本上在ACCD的学习是比较艰苦的。在前3-4个学期基本在完成基本课程（foudation courses），包括素描(sketch），油画（oil painting），水粉（Acrylic/gouche)，艺术历史(art history)。每个学期基本以可以上4到5节课，如果超过5节课会是非常大的工作量。 ACCD非常注重对于学生建立自己的绘画风格，所以从第4个学期之后，基本上学生都在寻找自己的绘画风格，这会是一个漫长且艰苦的过程。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：https://cn.lovefunart.ca/blog/listing_major/illustration-artcenter-college-of-design/

Pratt Institute

• 专业名称（英文）：Illustration, AOS
• 专业名称（中文）： 插画副学士
• 专业介绍：
  Pratt Institute的插画专业为学生提供了广泛的艺术基础，包括绘画、版画、数字艺术和三维设计等。该课程强调个人表达与商业应用的结合，学生有机会参与诸如插画出版、广告、动画等行业的实际项目。Pratt的插画专业注重培养学生在创意产业中的专业素养，并通过学校的行业联系为学生提供丰富的实习机会。
• 推荐理由：Pratt Institute位于纽约，能够为学生提供进入全球创意产业的独特机会。学校在插画和视觉艺术领域的声誉非常高，许多毕业生在广告、时尚、电影和游戏等行业担任重要角色。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：

 

School of Visual Arts (SVA)

👆SVA旗帜

• 专业名称（英文）：BFA Illustration
• 专业名称（中文）：插画学士
• 专业介绍：
  School of Visual Arts (SVA) 提供的插画本科课程融合了传统艺术和现代技术，致力于培养学生的创意能力和艺术表现力。课程涵盖了绘画、数字插画、漫画和艺术方向等多个领域，帮助学生掌握在广告、出版、动画和游戏中的视觉创作技能。学生还可以通过参与实践项目，积累宝贵的行业经验。
• 推荐理由：SVA的插画专业在美国和全球享有较高声誉，培养了许多成功的插画师和艺术家。学校在《美国新闻与世界报道》和《艺术教育》排名中位列前茅，毕业生就业前景广阔。

作品集要求：

4-5个项目，每个项目需包括5-6幅手绘作品

学生经历：

我们学校的插画比较偏商业化，课程也是非常实用，很多学到的技能和思维模式与市场比较容易结合。确实也是纽约这个城市能看到各种最好的东西，见识比较多，熏陶的身边的同学都很不一样。学校也会提供很多的实习机会，之前毕业的学长学姐们都找到很好的工作。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：https://cn.lovefunart.ca/blog/listing_major/illustration-school-of-visual-arts-new-york/ 

 

 

California College of the Arts (CCA)

• 专业名称（英文）：BFA Illustration
• 专业名称（中文）：插画学士
• 专业介绍：
  California College of the Arts (CCA)的插画专业融合了多种艺术表现方式，从传统手绘到现代数字插画，旨在培养学生在创作和表达方面的全面能力。该项目注重跨学科的合作，学生可以选择从出版、广告、概念艺术到动画等多个领域进行专业化学习。
• 推荐理由：CCA位于旧金山湾区，得天独厚的地理位置使学生能够接触到丰富的艺术资源和创意产业。学校的插画课程在美国艺术院校中排名较高，是许多希望进入顶级创意公司的学生的首选。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：

Maryland Institute College of Art (MICA)

👆本科学经济，研究生申请上MICA的童鞋Cinyee插画视频作品

• 专业名称（英文）：Illustration BFA
• 专业名称（中文）：插画学士
• 专业介绍：
  MICA的插画专业提供了一个全面的艺术教育，培养学生在插画创作和视觉沟通方面的创新能力。该课程的重点是个人艺术风格的形成，学生可以探索从儿童书籍插画到动画电影等多样化的职业路径。
• 推荐理由：MICA在美国插画教育中享有较高声誉，学校位于巴尔的摩，是许多插画师和艺术家的培养基地。其插画专业强调实践与理论的结合，毕业生的就业前景非常广泛。

作品集要求：

12-20件作品，可包括：手绘，油画，雕塑，摄影等等。

学生经历：

插画专业是MICA最为著名的专业，在我们学校，插画系有别于其他专业，它不会被某一特定的媒介限定。老师给我们很多自由创作的空间，作品可以被手工创作出来（素描，油画，拼贴画，装置艺术，雕塑，版画…），可以用电脑创作出来（Adobe Photoshop and Illustrator, Corel Painter, Autodesk 3ds Max, Softimage and Maya, etc…），也可以是二者的结合创造出来。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：https://cn.lovefunart.ca/blog/listing_major/illustration-maryland-institute-college-of-art/

Ringling College of Art and Design

• 专业名称（英文）：Illustration
• 专业名称（中文）：插画学士
• 专业介绍：
  Ringling College of Art and Design的插画专业提供了从传统插画到数字插画的多种课程，帮助学生在多个创意领域发展职业技能。课程内容包括人物设计、插画书籍、广告插画等，旨在培养学生在多个行业中的竞争力。
• 推荐理由：Ringling College的插画专业在行业内有着广泛的认可，许多毕业生进入了皮克斯、迪士尼等知名公司工作。学校强大的行业资源和与大公司合作的机会，确保了学生的实习和就业机会。请看LoveFunArt对该专业的介绍：

Syracuse University

• 专业名称（英文）： Illustration B.F.A.
• 专业名称（中文）：插画学士
• 专业介绍：
  Syracuse大学的插画专业强调视觉开发、产品设计和故事讲述等方面的技能培养。课程内容包括数字插画、人物设计、漫画艺术等多个方向，为学生提供多样化的职业选择。
• 推荐理由：Syracuse大学是美国顶尖的艺术与设计学校之一，其插画专业在业界享有极高声誉，毕业生在广告、出版、游戏和电影等领域都有很强的竞争力。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：

Cleveland Institute of Art (CIA)

• 专业名称（英文）：Illustration
• 专业名称（中文）：插画学士
• 专业介绍：
  Cleveland Institute of Art的插画专业结合了传统艺术技巧和现代数字插画技术，培养学生的创意和技术能力。课程设置包括生命科学插画、儿童书籍插画、角色设计等多个领域，帮助学生在多个行业中找到职业机会。
• 推荐理由：CIA的插画专业以其多元化的课程和创新的教学方法在业内享有较高声誉。学校的插画课程特别注重跨学科的结合，特别适合有兴趣从事医疗插画或其他专业插画领域的学生。请看LoveFunArt对该专业的介绍：

这些学校的插画专业不仅注重艺术技巧的培养，还帮助学生与行业保持紧密联系，毕业生就业率极高，且都具有较强的职业竞争力。

请看LoveFunArt对该专业的介绍：

Parsons The New School 帕森斯

👆位于曼哈顿的学校大楼

Parsons位于纽约，与SVA相邻。在最近几年的QS世界大学排名中在艺术设计类别基本没有跑出过前三。它最优势的专业是服装设计相关专业，虽然插画专业不是它最好的专业，但如果对时尚插画有浓厚兴趣的童鞋也可以考虑选择Parsons。毕竟整个院校的平台在那里，可以根据自己的具体需求了解下一下课程内容和导师背景，看看是否适合自己再做决定。不过它的插画专业只招收本科生。

作品集要求：

8-12张图片，必须通过SlideRoom提交。可以包括各种形式和材料，如绘画、雕塑、视频、各种设计等。不需要专门针对申请专业。

Parsons challenge 帕森斯挑战：

在作品集中选择一个受到主题启发制作一个新的视觉作品。通过一篇500字的文章来描述您的想法及发展过程。还可以提交最多两个视频用来说明过程。形式不限，绘画、视频、摄影、3D瓶贴、数字画像等。

学生经历：

我一直很喜欢Parsons这个学校，可能是因为这个学校比较创新。我也在服装和插画中纠结，最后就决定Parsons了。这样我可以选修一些服装的课。我们学校的课程设置蛮灵活的，完全是根据我们想要学什么来。所以我就成为了一个跨专业的神奇物种。就是因为有两个比较深入的跨专业的视野所以我的创意越来越多，刚开始学的吃力，现在越来越得心应手。

在美国学习插画专业，一般都需要学习哪些课程？

学插画，大家都知道最基础的素描、上色不能少对吧？但其实，不止这些！插画专业的课程，真的是超丰富，有点像“创意大拼盘”：

1. 基础绘画与素描：先不提什么专业性，光是画线条、形状、光影，你都得掌握得特别溜，不然你就成了“画个熊结果画成猪”的悲剧主角。所以，素描训练会让你摸透各种基础，练到手不抖，脑袋里有画面。

2. 数字插画技术：这时代，谁还在用传统铅笔画？没错，数字插画才是主流！学会Photoshop、Procreate等软硬件结合的技巧，能让你创造出各种震撼的效果，动画、游戏角色、广告都能接手。

3. 视觉叙事与故事板：别看你是画画的，学插画，最关键的还是“讲故事”。学习如何通过一幅图把人物、情感、故事一气呵成，给人一种“看完这个插画，我仿佛懂了这个人物一生”的感觉。电影、动画、游戏里的故事板，都是靠插画师来完成的！

4. 插画与出版设计：插画不仅仅是个人艺术，它和出版、广告、动画等行业紧密相连。课程会教你如何让你的插图不单独存在，而是与书籍封面、杂志排版、广告内容等结合，做到“图文并茂”，让观众第一眼就爱上你的作品。

5. 专业实践与作品集：课程中最重要的“结业作品”——作品集！这是你通向创意行业的敲门砖，大家都会在学校打好基础，最后通过项目合作、实习等方式，做出自己的“个人标识”。不管是自由职业还是进入大公司，这个作品集都能决定你能走多远。

在美国读这个专业毕业后工作，年薪，就业前景怎么样？中国的就业情况呢

说到插画师的就业前景，那简直是“前途光明，工资诱人”！在美国，插画师大概的年薪在50,000到80,000美元左右。说白了，就是你能靠画画赚到可观的收入，尤其是在游戏、电影、广告领域。想象一下，在迪士尼、皮克斯、梦工厂做插画，生活还不美滋滋？

在中国，虽然插画市场起步较晚，但近年来随着动漫产业、出版和电商平台的兴起，插画师的需求直线上升。尤其是漫画插画、儿童书籍插画、品牌插画等领域，大家的需求已经从“能画”变成了“能画好”。目前，插画师的年薪大致在10万到30万人民币之间，靠个人品牌发光发热的插画师收入也是不低的。比如，最近在微博和小红书上活跃的插画师，月收入不低于好几万。看，插画不仅能让你过上艺术家的生活，还能带来“网红”的潜力，简直是“画画也能成为流量密码”！

总结

不管是美国还是中国，插画专业的就业前景都越来越好。你可以选择加入大公司，或者走自己的路当自由插画师，甚至做网红插画师，每一条路都充满了可能性。毕竟，插画不只是艺术，它和故事、商业、娱乐的结合，给了每个插画师无限的创作空间。想象一下，如果你喜欢画画、喜欢创造，为什么不选择这个专业，来一个“靠画吃饭”的职业生涯呢？插画专业，真的就是“画”出你的未来！