室内设计丨帕森斯设计学院

BFA室内设计的毕业生准备在室内设计、照明设计、可持续设计、布景设计、展览和活动设计、历史保护和咨询方面开始职业或继续深造。

与您的学位直接相关的工作包括：

• 室内和空间设计师
• 展览设计师
• 制作设计师，戏剧/电视/电影
• 视觉跟单员

你的学位可能有用的工作包括：

• 建筑师
• 建筑技术专家
• 物业经理
• 家具设计师
• 平面设计师
• 产品设计师
• 造型师
• 纺织品设计师

请记住，许多雇主接受任何学位课程的毕业生的申请，所以不要将您的想法限制在此处列出的工作上。

任何为人们创造生活、购物和工作空间的公司都是潜在的室内设计雇主。这包括：

• 建筑公司和建筑公司
• 室内设计公司
• 展览中心和活动管理公司
• 提供广泛的设计服务组合的咨询公司
• 零售商
• 剧院、电视或电影公司。

您可以在内部工作，也可以在为一系列外部客户提供服务的咨询公司工作。

以自由职业者为基础的工作是相当典型的，尽管确实存在全职、永久的角色。

具有影响力的内饰

超越美学，考虑室内设计如何与人类和生态条件联系起来，并影响从公众到个人的复杂关系。

热门技术

使用传统制造方法以及新兴技术（例如生物基材料以及虚拟和增强现实）开发新的设计方法。

行业联系

加入排名第一的计划，访问纽约市具有全球影响力的室内设计公司、陈列室、博物馆和拍卖行。

创意合作

与建筑、美术、产品设计和照明设计课程的学生共享商店和工作室空间，促进跨学科工作。

加拿大  OCAD安大略艺术与设计大学——室内设计

美国  普瑞特艺术学院Pratt——室内设计

英国  金斯顿大学Kingston——室内设计

第一年

PUFY 1000 综合工作室 1

PUFY 1010 综合研讨会 1

PUFY 1100 可持续系统

PUFY 1020 空间/材料

PUFY 1030 绘图/成像

PUFY 1040 时间

PUFY 1001 综合工作室 2

PUFY 1011 综合研讨会 2

PLHT 1000 对象作为历史

选修课

第二年 

PUID 2010 室内设计工作室 1

PUID 2110 工作室实验室：纺织品和软材料

PUID 2020 表示和分析

PLSD 2100 建筑史：讲座

PLSD 2101 建筑史：背诵

课程选修课

PUID 2011 室内设计工作室 2

PUID 2111 工作室实验室：光与表面交互

PUID 2030 内饰材料与组装

PLxx 2xxx / 2xxx [Area of​​ Choice] 简介：讲座 / 朗诵

第三年 

PUID 3010 室内设计工作室 3

PUID 3040 室内生态设计

课程选修课

文科选修课

文科：ULEC选修课

PUID 3011 室内设计工作室 4

PUID 3111 工作室实验室：建筑系统

第四年

PLSD 3500 高级研究研讨会：构建环境

PUID 4010 室内设计工作室 5

PUID 4110 专业实践

课程选修课

文科选修课

PUID 4011 室内设计工作室 6：顶点

PUID 4111 工作室实验室：研究与写作

作为历史和可持续系统的对象可以按任意顺序学习，秋季学期一个，春季一个。

第一年的三门工作室课程——绘画/成像、空间/材料和时间——可以按任何顺序学习，秋季学期两门，春季一门。

流行文化在新兴趋势中扮演着相当重要的角色，如果像世界上大多数人一样，在过去 20 多个月里，你一直专注于已经发行的众多优秀影视作品，你可能已经注意到了一种熟悉的审美线。在大屏幕和小屏幕上，复古图像都占据了至高无上的地位。更具体地说，60 年代、70 年代和 80 年代的设计主导了一些最受欢迎的作品的背景和服装，从2019 年塔伦蒂诺 1969 年受曼森启发的“戏剧”好莱坞往事开始。

随后，在过去的一年里，热门的 Netflix 剧集《性教育》将角色的衣橱和主角奥蒂斯的挪威式住宅寻找到了 80 年代。同样，由于其服装部门的落后灵感，詹娜·科尔曼在 BBC 电视剧《毒蛇》中的角色成为了时尚偶像。雷德利·斯科特 (Ridley Scott)的古驰之家 (House of Gucci ) 深入探讨了时代的辉煌本质，而埃德加·赖特 (Edgar Wright) 令人惊叹的惊悚片《苏活区的昨晚》则完美地捕捉了那个时代的活泼风格。

今年装饰中突出的调色板绝对受到 70 年代怀旧的影响；似乎在我们最受关注的电影院中发现的所有这些参考资料都对设计选择产生了深远的影响。去年的 Pantone 年度色 Illuminating（Pantone 13-0647 TCX）让位于另一个充满活力、阳光明媚的色调：向日葵（Pantone 16-1054 TPX）。我们已经看到这种橙色色调在所有设计领域都占主导地位。与此同时，2021 年柔和的桉树颜色正在失宠。传统的初级果岭，如凯利格林（Pantone 16-6138 TCX），更符合今年明亮大胆的偏好。彩通 2022 年的年度色让很多人感到意外，明亮的丁香色，Very Peri（Pantone 17-3938）是来年的首选。

材料

2022 年的重要性看起来与我们看到的托盘一致——大胆而古老。棕色的色调肯定会以爆炸的方式回归，延伸到家具偏好。胡桃木和柚木今年将卷土重来。与此同时，松木、胶合板和较轻的木材——所有这些都受到极简主义者的喜爱——预计在方案中将不那么明显。值得庆幸的是，为了获得更深的色调，天然材料仍然是首选，而 70 年代典型的强层压纹理不太可能比真正的木制品更受青睐（希望它保持这种状态！）。

纹理也将在今年发挥重要作用。虽然过去时代的激进模式对某些人来说可能太过分了，但简单的平面颜色可能不够大胆。找到一个快乐的媒介，有纹理的块色将提供一个平衡的折衷方案，可能会有很大的需求。不寻常形状的雕刻地毯和多面挂毯将成为这种风格的重要标志。

除了颜色和质地，最值得注意的是，2022 年的材料将探索新的可持续解决方案。当我们审视我们对环境的影响时，具有自然纹理和可持续纤维的材料将在我们的室内装饰中变得司空见惯。由废弃和废弃材料组成的新制造复合材料的增加不仅会出现在单个产品中，还会出现在它们到达的包装中。

BFA 课程的新生和转学申请者必须同时提交作品集和帕森斯挑战赛。提交必须在他们提交共同申请之后进行。

作品集：作品集包含 8 到 12 张上传/幻灯片，可以包括各种媒体中的作品，例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计和速写本页面。学校希望看到您展示实验和范围。您的作品集不需要包含特定于您的专业选择的工作，除非您以转学生的身份申请，在这种情况下，学校鼓励特定专业的作品。

帕森斯挑战赛：申请人必须根据作品集中提交的作品创作新的视觉作品。这个新作品应该与他们原创作品的主题或概念相关联。写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的，以此来支持你的过程。您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画、数字图像。帕森斯挑战赛帮助我们了解您如何发展想法、直观地传达这些想法并支持您的写作工作。

第一年提前录取：11月1日

第一年常规录取：1月15日

非学位和访问学生：3月15日

转学生：3月1日

FAFSA（美国公民和符合条件的非公民）

秋季申请：2月1日

帕森斯大学本科课程不提供春季入学。所有本科课程都在秋季开始。以上列出的所有截止日期都是他们的优先截止日期，但提前录取截止日期除外。在截止日期后收到的申请将被审查，如果学校的项目仍然有空间。请电邮至thinkparsons@newschool.edu询问他们是否仍在审查申请。

第 1 部分：您的作品集

新生和转学申请者必须提交包含 8 到 12 张图片的作品集。

作品集可以包括一系列媒体，例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计或速写本页面。

学校鼓励您展示实验性和广度，并且作品集不需要专门针对您申请的专业。

作品集必须仅在线完成。

第 2 部分：帕森斯挑战赛

帕森斯挑战赛帮助招生委员会了解准学生如何发展想法、视觉传达这些想法并以书面形式为作品辩护。

在您的作品集中提交的作品中创作受主题启发的新视觉作品。

写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的，以此来支持你的过程。

您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。

可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画和数字图像。

Parsons Challenge 与作品集一起在线完成。

自我表达是很重要的，没有一种标准适合所有作品集。

作品集应该反映你是谁。个人和概念性工作优于一般任务。就像个人论文一样，这是向学校的委员会介绍自己的一种方式。

问你自己：

这件作品是代表我的观点还是讲述了一个故事？

我在媒体中的大部分或全部探索是否都有体现？

作品集是否反映了我构思和创作作品的过程？

作品是否包括我承担艺术风险或竭尽全力迎接挑战的领域？

这个作品集看起来像我做的吗？ （或者它看起来像我在课堂上的同龄人的作业集合？）

 您的作品发展过程

学生们经常将“过程”一词误认为是他们如何制作作品的技术执行。当帕森斯挑战赛要求学生谈论“过程”时，其目的是问你为什么做这项工作，你为什么做出你所做的决定，以及是什么启发了你。虽然这有时可以包括对实际材料和工具的描述，但这种类型的描述只有在服务于作品的想法时才具有相关性。例如，正在考虑气候变化的学生可能会认为延时视频可能比绘画更能讲述故事。

每张图片都应包括尺寸、标题和关于作品的简短叙述。学校鼓励您为每件作品写几句话，以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。

不需要观察工作

这在某些学校可能会有所不同，但帕森斯不需要纯粹的观察作品，例如静物画、人物研究等。这并不是说技术是你不应该考虑的东西，而是它不是唯一的考虑因素。帕森斯建议您将您在每种媒体中使用的强大技术合并到您认为代表您在该媒体中的个人愿景的工作中。例如，一张包含生活元素但承担主题风险的画作对招生委员会来说比只显示你的技术执行水平的纯生活画更有用。

编辑和策划您的工作

您应该注意文档，以便您的工作以最佳状态展示。考虑照明、裁剪和对相似的部分进行分组。我们对作品的初步阅读是在电脑屏幕上进行的，我们无法放大或放大图像。使用每张图片来突出作品本身。

思考：

每个提交可能包含一个或多个类似类型或内容的作品

并不是每件作品都只靠一张静止图像就能很好地服务。或许可以考虑一段 3D 作品的短视频或翻阅速写本的页面。除了对作品的整体看法之外，也许一两张细节照片可以帮助我们了解作品的复杂性。

不要为同一件作品使用多个图像。您只能分享 8-12 张图片和另外 3 张参加 Parsons 挑战的图片。

考虑简单而不是复杂。如果因为一张图片中发生了太多事情导致招生处无法看到细节，那么他们可能无法全面了解您的技能和思维过程。

帕森斯门户中的每张图片都有一个空间，用于记录每件作品的详细信息。学校鼓励您为每件作品写几句话，以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。

除非它是作品本身的一部分，否则不要在作品的图像中添加文字。所有上下文和解释都应包含在提供的额外空间中。

如果您合作完成了一件作品，请在作品描述中注明您的合作者，并清楚地代表您在作品构思和实现中的角色。

文档很重要

为了让招生委员会看到你的作品，对每张图片进行详细记录是很重要的。投入时间和精力为您的作品创建准确的图像可以让您发挥出最好的一面。

思考：

突出这项工作的最佳方式是什么？静止图像是最好的表现形式，还是视频或其他媒体能更好地展示作品？例如，翻动素描本的视频可能比静止图像更有效。

作品容易看吗？裁剪掉任何可能分散您观看作品的无关图像。

工艺。您的作品的摄影应该是焦点，作品应该是正确的纵横比和方向，并且作品的颜色应该是准确的。

招生委员会随时为您提供帮助

编辑作品集可能会让人不知所措。您可以通过电子邮件寻求建议，在校园内亲自与帕森斯招生委员会会面，或在美国和特定国家的国家投资组合日等活动中与他们沟通。

提醒：

这是您的作品展览：策划一系列与您对话的作品。

地理位置 — 校园位于纽约第五大道，占地两英亩，著名的时尚部门则位于市中心的制衣区。