1.平面设计 (MFA)
平面设计课程侧重于开发具有凝聚力的调查性工作,也称为学生论文。在耶鲁,平面设计论文被认为是一个松散的框架,在这个框架内,每个学生的视觉方法在两年的学习过程中被部署到许多不同的项目中。虽然每个论文项目都是独一无二的,但有几个共同的特点:注重方法论、将视觉方法应用于工作室工作,并将工作总结在经过深思熟虑的书面文件和“论文书”中。
每个学生个人收集的平面设计作品同时在几个层面上得到支持:每周由教师会议带领参与工作室工作;小型六人论文小组每两周开一次会;与写作和编辑导师的单独会议;以及讲座、演示和研讨会。
设施
艺术学院提供数字实验室设施,但所有平面设计学生都应拥有自己的个人电脑。每个学生在设计工作室阁楼都有一个指定的工作空间,可以使用设备,包括装订材料、宽幅打印机、RISO 复印机、Vandercook 印刷机和艺术学院大楼的工作空间。附近的协作艺术和媒体中心提供了更多支持跨学科项目的资源,包括动作捕捉和 VR。此外,学生还可以利用耶鲁大学课程、会议、电影、讲座和博物馆的非凡资源,尤其是斯特林、哈斯和贝内克图书馆的广泛研究和珍本藏书。
2.绘画和版画 (MFA)
课程的指导植根于对绘画这一独特流派的研究,它有自己复杂的语法和历史。在这种环境下,该项目鼓励实践和解释、创新和实验的多样性。
每年大约招收二十一名学生。教学的核心是与教师、访问评论家和访问艺术家进行个人和团体评论。此外,学生还参加由教师和评论家教授的各种研讨会。版画的学习被纳入绘画课程,学生可以专注于绘画、版画或两者的结合。
学生们在皇冠街353号毗邻格林大厅的300平方英尺的独立工作室工作。学生可以进入皇冠街大楼的版画工作坊,该工作坊配有两台蚀刻机和一台平版印刷机,设备齐全的丝印设备,以及印刷工作室、整个学院和合作艺术与媒体中心的数字资源。
3.摄影(艺术硕士)
摄影是一个为期两年的学习项目,每年招收十名学生。提供暗室、工作室和电脑设施。学生接受黑白和彩色摄影以及非银处理和数字图像制作方面的技术指导。
该计划致力于将摄影定义为一种以镜头为基础的媒介,对各种表达方式开放。学生可以单独工作,也可以与教师和访问艺术家一起小组工作。此外,由教师和其他艺术家或评论家组成的评论小组每周举行一次会议,并在每学期进行最后审查,以讨论学生的工作。
4.雕塑 (MFA)
雕塑课程为学生提供了在支持性环境中开展工作的机会,该环境由各种不同声音的批判性反馈组成。雕塑领域包括一系列不同的工作方法和成果——一套工具并不比另一套工具享有特权——创造一个健康和实验性的项目,反映机构外艺术家面临的问题。学生在单独的工作室空间独立工作,并可以进入公共区域来评论他们的工作。36 埃奇伍德设有雕塑项目,并设有木工车间、金属车间和计算机实验室,而艺术学院和大学则提供额外资源。没有金属铸造或陶瓷设施。
该计划的主要重点是促进学生和教师之间的对话和建设性批评的发展。我们的目标是根据自己的轨迹以及与艺术史和当前时刻的关系来阐明学生的作品。这种对话的正式结构是在学生和教职员工之间、以小组形式以及在涉及整个雕塑系的更大群体中进行的一对一对话。
每年大约招收十名学生。
美国的康涅狄格州的纽黑文
《美国新闻与世界报道》将耶鲁艺术学院列为美术类第一。在专业方面,它在绘画和摄影方面排名第一,在雕塑和设计方面排名第二。Artsy也将这所学校列为第一,并认为它“在全国最佳 MFA 课程的年度调查中名列前茅”.
经济援助:定义为勤工俭学、教育贷款和奖学金的组合——旨在帮助学生资助他们的教育。目标是确保任何被录取的学生都能负担得起耶鲁艺术学院的学费,无论他或她的财务状况如何。超过 80% 的 2018-2019 学年入学的申请经济援助的学生获得了奖学金。
根据大学政策,只有在学生被录取后才确定经济援助,并且仅根据耶鲁艺术学院的经济需要和可用资源来授予。除了经济需要之外,没有基于成绩或任何标准的奖学金。
根据教育部本周末公布的数据,耶鲁大学和其他常春藤盟校毕业生的平均收入是其他大学校友的两倍。接受联邦财政援助的毕业生在入学 10 年后的全国平均工资为 34,000 美元,耶鲁大学毕业生的平均工资为 66,000 美元。其中艺术硕士95000美元。
耶鲁艺术学院成立于1864年,是美国历史最悠久、最负盛名的艺术学校之一,设有绘画、雕塑和艺术史课程。如今,它拥有平面设计、绘画/版画、摄影和雕塑等部门。其校友包括现代和当代艺术的标志性人物,如查克·克洛斯(Chuck Close)、理查德·塞拉(Richard Serra)、彼得·哈雷(Peter Halley),以及最近的旺格奇·穆图(Wangechi Mutu)和马修·巴尼(Matthew Barney)。耶鲁大学的几位教员成就了该校的成就,最著名的是约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers),1950年至1958年担任设计系主任,以及沃克·埃文斯(Walker Evans),1964年至1972年在该系教授摄影。阿尔伯斯对艺术的理解是一个过程,而不是一个成品,这改变了20世纪的艺术和设计教学。其他著名的教员包括罗谢尔·范斯坦(Rochelle Feinstein)、格雷戈里·克鲁德森(Gregory Crewdson)(现任摄影研究生院院长)、特雷弗·帕格伦(Trevor Paglen)、西林·内沙特(Shirin Neshat)、乌玛·巴哈(Huma Bhabha)、卡罗尔·邓纳姆(Carroll Dunham)和芭芭拉·伦敦( Barbara London.)
耶鲁大学毕业的著名艺术家:
包括平面设计师:伊万·切马耶夫、艾伦·弗莱彻、汤姆·盖斯玛和诺曼·艾夫斯;
画家威廉·贝利、詹妮弗·巴特利特、查克·克洛斯、约翰·柯林、丽莎·尤斯卡瓦奇、伊莎贝拉·多夫勒、拉克斯特劳·唐斯、珍妮特·菲什、奥黛丽·弗莱克、加里·朗、罗伯特·芒戈尔德、布里斯·马登、塔梅卡·诺里斯、米卡琳·托马斯、罗伯特·维克雷、凯欣德·威利、和刘易斯·埃德温·约克;
摄影师:大卫·莱文塔尔、盖尔·阿尔伯特·哈拉班、达乌德·贝、格雷戈里·克鲁德森、菲利普·洛卡·迪科西亚、鲍·豪阿·赫尔和康斯坦斯·塔肯;
版画制作人伊姆娜·阿罗约
雕塑家伊娃·黑塞、南希·格雷夫斯、旺格奇·穆图、夏洛特公园,马丁·珀伊尔、弗雷德里克·雷明顿、普里西拉·罗伯茨、弗雷德·桑德巴克和理查德·塞拉;
漫画家加里·特鲁多;
多媒体艺术家马修·巴尼和亚历克斯·达·科尔特
1、提交在线申请。申请门户将于 10 月 5 日开放,并可能在 1 月 5 日截止日期之前有效。由于完成申请通常需要数周时间,因此强烈建议申请人尽早准备材料,以确保在截止日期前完成。
2、不可退还的申请费 100 美元。请按照https://apply.art.yale.edu/apply/ 上的付款说明进行操作。付款方式包括信用卡和支票账户。
3、一页陈述,涉及影响、兴趣、当前的工作方向、简短的生活史(因为它与艺术/设计实践有关)以及此时申请研究生院的原因。陈述应限制在一页或不超过 500 字。
绘画/版画项目的申请人应在其陈述中提及作品集中的“代表性作品”;这对其他程序来说并不重要。
4、推荐信:由三个在申请领域从事实践或教学的人提供的证明,证明申请人在该领域的能力和能力。
注意:招生委员会在截止日期后不久审查申请。虽然推荐信在 1 月 5 日截止日期之后提交的情况并不少见,但延迟提交支持文件可能会被排除在审查之外。申请人可以随时在申请状态页面查看参考请求的接收状态。
5、就读的学士学位和/或专业艺术学校的学术成绩单。学生/非官方副本可以上传到初步陪审团的申请中。只有被邀请参加面试的申请人才需要正式成绩单。如果被邀请参加面试,官方成绩单应邮寄至:耶鲁艺术学院招生办公室,POB 208339,纽黑文,CT 06520-8339。不需要大专成绩单或研究生入学考试 (GRE) 成绩。
6、作品集。未能在规定的截止日期前上传作品集的申请人将不被考虑。作品集应该代表你最好的作品,指明你当前的方向,并展示你的能力。至少一半的图像应该代表过去十二个月内完成的工作,并且所有图像都应该来自过去三年内。年份的时间顺序已嵌入我们的系统中,您将无法覆盖它。耶鲁大学使用的申请系统要求将作品集中的一张图片指定为“代表作品”。此选择只是每个应用程序文件封面的默认图像。因此,申请人选择最能代表其当前工作主体核心思想的作品。
不要在屏幕上包含多个图像,也不要将出版物或视频的其他页面嵌入您放置在作品集的图像中。除非您认为绝对必要,否则不要在您的作品集中包含工作的详细照片。在任何情况下都不应包含两个以上的细节镜头。作品集要求因集中领域而异;请务必遵循您所申请地区的说明。我们强烈建议您在 Mac OS 上查看您的图像,以确保它们被准确表示。
7、签证信息: 为了获得签证文件,被录取的国际学生必须提交证明,证明所有来源的收入足以支付两年学习的费用。单个学生当前学年 2020-21 的全额出勤费用(包括学费)为 64,297 美元。资金证明可能来自以下来源:
来自银行的宣誓书;
说明已提供经济援助的奖励信副本;
父母对其提供必要资金的能力和意愿的证明;
雇主对预期收入的证明。
注意:作为入学要求提交的所有证明文件都将成为正式文件的一部分,不能退还给申请人或以副本或原件形式转发给其他机构。
作品集:作品集应该代表你最好的作品,指明你当前的方向,并展示你的能力。至少一半的图像应该代表过去十二个月内完成的工作,并且所有图像都应该来自过去三年内。年份的时间顺序已嵌入我们的系统中,您将无法覆盖它。耶鲁大学使用的申请系统要求将作品集中的一张图片指定为“代表作品”。此选择只是每个应用程序文件封面的默认图像。因此,申请人选择最能代表其当前工作主体核心思想的作品。
不要在屏幕上包含多个图像,也不要将出版物或视频的其他页面嵌入您放置在作品集的图像中。除非您认为绝对必要,否则不要在您的作品集中包含工作的详细照片。在任何情况下都不应包含两个以上的细节镜头。作品集要求因集中领域而异;请务必遵循您所申请地区的说明。我们强烈建议您在 Mac OS 上查看您的图像,以确保它们被准确表示。
面试需要的作品集:
平面设计申请者应在以下任一或所有领域准备一份作品集:平面设计印刷作品、环境设计、广播/视频图形、字体设计、互动媒体和视觉艺术中的其他相关项目。鼓励申请人展示特殊兴趣领域的作品。也可以提交学术或研究论文以支持申请。对于两年制课程申请者,至少需要 12 份体力工作示例,对于预备课程,至少可以在面试时提交 10 份体力工作示例。
绘画/版画专业的申请者应提交不超过四件艺术品和四张素描、研究、图形作品或视频(这些作品不必是您的申请作品集中的作品)。对于 2021 年,申请者应准备这些作品的 PDF,并将其提供给招生委员会。
摄影专业的申请人准备一份不超过 20 张无磨砂照片样张的作品集,每张不超过 20 X 24 英寸。
雕塑的申请者准备记录个人最新作品的数字文件以及代表早期作品的附加图像。您的初步作品集的其他文件可能会带到您的面试中(包括 U 盘上的投资组合图像以供您演示)。请不要为您的演示带来任何物品,因为设置过程会占用面试时间。
所有申请人 寄往耶鲁的所有原创作品都应附有完整的清单,每件作品都应注明申请人的姓名。