美国最好的平面设计专业在什么学校?
06 10 月 24
平面设计师是一种特殊的艺术家。
如果你喜欢有条理的线条,热爱艺术,并且倾向于系统地解决问题,那么平面设计可能是适合你的职业。 平面设计师负责为公司和专业人士创建品牌、广告和设计元素。 平面设计师的工作通常是帮助品牌创建一个有凝聚力的形象,以传达其目的并吸引受众,比如广告牌广告、传单和网页设计。 平面设计师使用视觉传达将品牌与竞争对手区分开来,并帮助公司在消费者中建立品牌认知度。
平面设计学校和学位课程将提供实践学习机会,教你有关设计元素的知识,磨练你的技能,并帮助你找到梦想的工作。 平面设计课程的结构差异很大,因此选择合适的学校将取决于你的技能、偏好和职业目标。 不管在任何情况下,你都希望选择一个图形设计课程,该课程会让你拥有良好的声誉,提高你的熟练程度,为你的实际工作做好准备,并帮助你创建一个引以为豪的作品集,向客户和潜在雇主展示。
平面设计专业的职业选择
平面设计可以说是应用最广泛的专业了,就业范围非常广,不仅包括本专业的艺术总监、工艺美术家、桌面出版商等,还有相关行业的绘图员、工业设计师、多媒体设计师、网站开发人员等,总之,在数字时代,几乎处处都可以看到对平面设计岗位的需求。
内容梗概
罗德岛设计学院
学校简介
罗德岛设计学院(英文名:Rhode Island School of Design,简称RISD),
是一所私立非营利性艺术与设计学院,始建于1877年,已经有140多年的历史,是美国艺术院校中数一数二的名校。
学校位于美国东海岸罗德岛州的首府普罗维登斯市,距离纽约3小时车程,普罗维登斯很小,只有十几万的人口,而RISD的存在无疑增添了这座小城的魅力和艺术气息。走在街上,随处可见背着大包小包的RISD的学生。
罗德岛设计学院拥有自己的罗德岛设计学院艺术博物馆,这里收藏了美国当地及全世计界各个时期的文化、艺术及服装、家具等设计精品,收藏品高达90,000件左右,由古到今的艺术佳作。
学校有一个主校区和一个分校区,主校区位于普罗维登斯市中心的学院山(College Hill)山脚,校区与布朗大学相连。分校区位于罗德岛州其他城市。
选择理由
罗德岛设计学院的平面设计专业成立于1937年在全美排名第一,被誉为“设计界的哈佛”,公认为培养顶尖平面设计师的摇篮,该专业以培养学生成为卓越的平面设计艺术家为目标,注重对艺术设计的理解,引导学生思考哲学、社会、艺术、与设计的关系。教学形式以小组讨论居多,学生每周都需要阅读大量的艺术文献。
该校毕业生以其卓越的设计能力和创意思维赢得了广泛的赞誉,例如:Michael Beirut、Paula Scher等
帕森斯设计学院
学校简介
帕森斯设计学院(英文名:Parsons School of Design),是一所
位于美国纽约市的艺术和设计学院,成立于1896年,是全球最顶尖的设计学院之一。
帕森斯的校区位于纽约市曼哈顿区,这里是全球艺术和设计的中心之一。学校注重实践和创新,让学生们在校园内的工作室里进行创作和实验,学习到最先进的制作技术和设计理念。
帕森斯很注重学生的实践和职业发展。学生们可以参加各种设计展览和比赛,锻炼自己的实践能力和创新思维,同时还可以结交到许多艺术界的大佬和名流。
选择理由
帕森斯的平面设计专业成立于1904年,是全美最大的艺术与设计专业之一,以培养创造性、独立思考和前瞻性的设计师而闻名。该校的平面设计专业毕业生有很多优秀的人才,例如:Paula Scher、Michael Donovan等。
普瑞特艺术学院
学校简介
普瑞特艺术学院(英文名:),成立于1887年,是一
所私立非盈利性应用艺术与设计学院,与FIT和Parsons并称为全美三大设计学院。
学校坐落于美国纽约市的布鲁克林区,地理位置非常优越,学生们有机会充分感受到这个时尚、前卫大都市的文化氛围。
普瑞特艺术学院有两个校区:布鲁克林校区和曼哈顿校区,艺术与设计学院、建筑学院、文理学院均位于布鲁克林校区,位于布鲁克林历史悠久的克林顿山地区,毗邻众多 19 世纪褐砂石和豪宅。
普瑞特是美国一所顶尖的艺术学校,曾培养了众多的艺术类人才,其中不乏知名画家、设计师、作家等。尤其室内设计系排名全美第一;建筑设计系,工业设计系,平面设计系等享誉于美国。曾培养了众多的艺术类人才,其中不乏知名画家、设计师、作家等。
Pratt针对市场需要,教师们教的都是一些紧随时代发展且非常具有实践意义的课程。Pratt Institute在2016年U.S. News & World Report《美国新闻与世界报道》的艺术学院排名中排名第9。
选择理由
普瑞特的平面设计专业(Graphic Design)成立于1894年,在美国享有很高的声誉。
普瑞特的平面设计专业在教学上注重理论与实践相结合,强调创意和技术的结合,培养学生的创造力和实践能力,无论是平面设计、品牌设计还是视觉传达,这里的课程都能帮助你成为设计界的明星。
该专业的毕业生在全球范围内都有很高的就业率和声誉,优秀的毕业生包括:Milton Glaser、Paul Rand、Herb Lubalin等。
学生经历
与MICA偏传统的印刷平面设计不同,Pratt偏交互商业,风格上也比较视觉化一些。平时老师有机会也会带学生去一些著名的设计工作室参观,所以学校整体与之后就业市场接轨的很好。在纽约的就业市场上,Pratt的校友比其他学校多很多。因为很多人在纽约毕业就在直接留在纽约工作了。在纽约工作的时候也会碰到很多校友。
弗吉尼亚联邦大学
学校简介
弗吉尼亚联邦大学 (英文名:Virginia Commonwealth University,简称VCU),成立于1838年,位于美国弗吉尼亚州州府里士满市(Richmond,VA),是一所有着近二百年历史的国家级公立研究型大学。
VCU的校训是”Make it real”,学校提供本科、硕士、博士三种学位类型,其艺术和设计相关专业在全美排名第2,公立大学排名第1(U.S News 2017),弗吉尼亚联邦大学位列2023 U.S. News美国最佳大学排名第166,2022软科世界大学学术排名第201-300名。
该校拥有两个校区:Monroe Park Campus 和 MCV Campus。Monroe Park Campus位于里士满市区内,是VCU的主校区;MCV Campus则位于市中心以东,是医学院的所在地。
选择理由
弗吉尼亚联邦大学的平面设计专业隶属于艺术学院,该学院成立于1925年,在全美公立大学中排名第一,是该校最著名的专业之一,该专业集艺术和技术来从客户端到观众交流的想法和信息的创意和分析过程,有三个相关领域:印刷设计,时序设计和交互设计。学生们可以在这里学到最前沿的设计理念和技术。此外,该校的艺术学院还定期举办各种展览和活动,为学生提供了展示自己作品的机会。
弗吉尼亚联邦大学的平面设计专业是一个该校的艺术学院拥有优秀的毕业生,如知名艺术家Kehinde Wiley,还有一些毕业生获得了国际性的设计奖项,如纽约艺术指导俱乐部奖、美国平面设计协会奖等。
艺术中心设计学院
学校简介
艺术中心设计学院(英文名:Art Center College of Design,简称ACCD)成立于1930年,是一所依托现代设计为基础的与艺术设计行业紧密相关的私立艺术学院。
该校位于美国加利福尼亚州帕萨迪纳,这里座城市被誉为“玫瑰之城”,因为有美丽的花坛和迷人的玫瑰园。
艺术中心设计学院有两个主校区,分别是山坡校区(Hillside Campus)和南校区(South Campus),其中山坡校区是老校区,主建筑在山上,是一座钢和玻璃桥组成的现代化建筑,也Pasadena市的历史地标建筑物,南校区有三栋建筑。
学校主导专业有工业设计、产品设计、娱乐设计、环境设计、电影艺术、交通工具设计等。
选择理由
平面设计专业(Graphic Design)成立于1930年,是艺术中心设计学院的主导专业之一,在全美声望很高。
专业注重理论与实践的结合,培养学生的创意思维和设计技巧。学生们将接受严格的培训,学习如何运用图形、色彩、排版和视觉传达等技术,创造出具有影响力的视觉作品。
学生将会通过尝试不同的形式,像书籍,电子杂志,包装,3D动图以及软件去创造不同的图形表示和品牌样式。该校的平面设计专业毕业生有很多优秀的人才,例如:Michael Bierut、Zach Schneider等。
卡内基梅隆大学
学校简介
卡内基梅隆大学(英文名:Carnegie Mellon University),简称CMU,是一所享誉世界的私立顶级研究型大学,1900年由苏格兰美裔钢铁实业家安德鲁·卡内基(Andrew Carnegie)创建而成,是美国教育系统中最著名的教育机构之一,被誉为“新常春藤”,以其强大的科技和艺术学科而闻名。
学校位于美国东部宾夕法尼亚州的匹兹堡市,这个城市曾经被誉为“钢铁城市”,在旧钢铁产业基地建立起的卡内基梅隆有一个美丽的校园,占地140英亩,环境优美,设施齐全。该校拥有全美顶级计算机学院和戏剧学院,该校的艺术学院,商学院,工学院以及公共管理学院也都在全美名列前茅。
卡内基梅隆大学的校区分布在匹兹堡市的不同地区,包括主校区和卫校区。学校开设众多优秀的专业,包括计算机科学、人工智能、机器学习、艺术和设计等。
选择理由
卡内基梅隆大学的平面设计专业成立于1930年,在全美排名前12位,是该校的瑰宝之一。该专业非常全面并且注重实用,主要分为三个方向:工业设计、平面设计、环境交互类设计。学生将会通过尝试不同的形式,像书籍,电子杂志,包装,3D动图以及软件去创造不同的图形表示和品牌样式。
该专业毕业生有很多优秀的人才,例如:Michael Bierut、Zach Schneider等。
萨凡纳艺术与设计学院
学校简介
萨凡纳艺术与设计学院(英文名:Savannah College of Art and Design,
简称SCAD),是一所私立艺术与设计学院,创立于1982年。
提到美国佐治亚州萨凡纳市,你可能会想到《阿甘正传》中的那个美丽的南方小镇,没错,这就是SCAD的所在地!学校一共有四个校区,分别位于萨凡纳市、亚特兰大市、香港和法国莱斯克。但是,最大的校区还是在萨凡纳市,占地面积超过20万平方米!在香港和法国都有分校区,网上教学遍布全球。
这里有着先进的教学设施、专业的师资力量以及丰富的实践机会,各种画廊、视听室、工作室应有尽有,艺术氛围浓厚。与院校艺术氛围浓厚相匹配的还有其专业设置的齐全,是美国就业率最高的学校,对奖学金也非常慷慨。
选择理由
萨凡纳的平面设计专业成立于1981年,在全美也是排名靠前,该专业注重可持续性、环境保护、社会平等、文化活力、环境保护等,希望学生能用他们的技术去改变这个世界,给人们的生活色彩与活力。
该专业为社会输送了有很多优秀的人才,例如:Michael Donovan、Yogita Agrawal等。
纽约视觉艺术学院
学校简介
纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts,简称SVA)是一所享誉全球的私立艺术设计学院,成立于1947年。
SVA有着多个校区,其中最著名的当属曼哈顿校区,位于美国纽约州纽约市曼哈顿,校园环境优美。就像置身于一幅时尚艺术的画作中,这里充满创意和活力,可以感受到纽约的脉搏跳动在你的血液中。
学校提供多种专业课程,涵盖了广告设计、动画、电影制作、平面设计、室内设计、摄影、插图、动画、电影制作、视觉传达等领域。在艺术和设计方面,纽约视觉艺术学院的2D动画、实验动画、交互设计等专业都非常出色。
选择理由
该校的平面设计专业成立于1947年,该专业很注重视觉上的功底,还有把概念想法视觉化的能力,课程强调视觉传达的基础原理,本科平面设计课程内包含平面构成,色彩构成,动态平面图像,包装设计,字体设计等等。学校也提到说平面设计师更需要有自己的设计思维,不能被技术所限制,平面设计是比网格设计,印刷设计更深入更有概念的东西。另外,与其他坐标纽约的艺术类大学类似,SVA的平面设计课程也偏重商业化,学院认为平面设计应该以服务和需求为主,一个优秀的平面设计师应该同时具备品牌管理,宣传发行,包装编辑,沟通交流和生产的能力。
有一句流传很广的话:纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业的。
马里兰艺术学院
学校简介
马里兰艺术学院(英文名:Maryland Institute College of Art ,简称MICA),
成立于1826年,是全美顶尖的私立艺术学院,也是美国历史最悠久的艺术院校之一。
马里兰艺术学院拥有一个主校区,位于美国东岸马里兰州最大城市巴尔的摩市中心,占地面积超过16英亩。
MICA的专业集写作、文科教育和工作室的技能于一体,重视理论与实践相结合,使学生对文化背景的认识上升到更高的境界。因为相信艺术在社会中所起的重要作用,马里兰艺术学院致力于专业艺术家和设计师的教育。MICA长期给自己定的目标是:艺术性强,学术氛围浓厚。
选择理由
MICA对平面设计的定义是:它是一门以纯艺术为基础的跨学科专业,与商业,政治,社会,科技等方面密不可分。要求学生在毕业后能够有同时成为“文化生产者”,“实际的梦想家”和“乌托邦式创业者”的能力。鼓励学生把眼光拓宽在历史,社会化生产和视觉沟通交流上。
学生经历
MICA的平面设计课程围绕核心的设计课按顺序分三个阶段展开。在第一学年的
春季学期确定主修平面设计系的哪个专业。核心课程是在大二开始,学生需参加排版和平面设计中两组相配的课程。大三和大四的学生要继续按顺序上核心课程,还有机会参加平面设计和其他工作室学科的高级选修课。
明尼阿波利斯艺术设计学院
学校简介
明尼阿波利斯艺术设计学院(英文名:Minneapolis College of Art and Design,简称MCAD),成立于1886年,是一所私立艺术与设计学院,专注于培养学生在创意和艺术领域的才华。
学校位于美国明尼苏达州的明尼阿波利斯市,这个城市充满了艺术和文化的氛围,是一个非常适合艺术家和设计师的地方。学校有两个校区,一个在明尼阿波利斯市,另一个在圣保罗市。该校有很多专业,包括平面设计、插画、动画、时装设计等。该校的师生人数约为3000人,是一个小而精致的学院,学生和教授之间的互动非常紧密。
选择理由
学院提供广泛的艺术与设计专业,包括平面设计、时尚设计、插画、摄影等。平面设计专业是该学院的一大亮点,培养学生在印刷品设计、品牌设计和数字媒体设计等领域的能力。
美国最好的平面设计专业前景
好啦,以上就是小编今天为您带来的美国开设平面设计专业的学校。
美国是一个非常适合留学的国家,拥有优秀的教育体系和多元化的文化,而且这里有众多优秀的学校提供平面设计专业。这些学校注重培养学生的创意思维和技术能力,为学生提供丰富的学习资源和实践机会,帮助学生无缝对接学校和职场,学生们能从优秀的教师团队中获得启发,学习到最新的设计趋势和技巧。
美国的平面设计专业在就业前景方面非常可观。随着数字时代的到来,各行各业对优秀的平面设计师的需求越来越大。无论是广告公司、设计工作室还是自主创业,都需要有创意、有才华的平面设计师来提升品牌形象和传达信息,面对这样的时代大潮。美国的学校为学生提供了与行业合作的机会,帮助他们建立职业网络,并为就业做好准备。
当然,平面设计看似简单易学,哪怕自学也能上路,但是想成为大拿却需要敏锐的洞察和源源不断的创意,而且除了硬件技能外,还要具有营销这一类的软技能,以及高屋建瓴的思维高度,这可不是自学能那么容易得到的,遇到好的老师,不仅可以从他那里获得知识,更重要的是能汲取思想的精华,从而培养更好的审美观念、技能和更高层次的灵活运用。
当然,只要你有一颗好学上进的心,这些都是自然而然会领悟到的道理。小编在这里不祝前路坦途,只愿不负初心,阅尽千帆归来仍是少年。
- 如何在国外成为一名时装设计师 - 21 11 月, 2024
- 美国最好的摄影专业在什么学校 - 27 10 月, 2024
- 美国最好的动画设计专业在什么学校 - 27 10 月, 2024