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多伦多都会大学
Toronto Metropolitan University
基本信息
相关院校
校园简介
多伦多都会大学（简称TMU），之前叫瑞尔森大学，是加拿大一所著名的公立大学。校址位于加拿大安大略省多伦多市中心，是一所典型的城市大学。多伦多第二大的购物中心伊顿中心就在都会大学斜对面，瑞尔森的商学院甚至就背靠伊顿中心。
作为加拿大大学中最多本科毕业生的大学，其教学宗旨是“通过实践学习知识”。很多学生选择该校是因为他们不但可以充分进行实践，而且院校提供的课程为他们未来的就业提供了广泛前景。瑞尔森是加拿大创新、以职业为导向的教育领域的领导者，也是一所正在发展的大学。它是一所特色鲜明的城市大学，专注于创新和创业。瑞尔森以服务社会需求为使命，并长期致力于让社区参与进来。
瑞尔森大学创建了 57 周年。瑞尔森提供 40 多个全日制和非全日制本科和 12 个研究生课程，并拥有加拿大最大的继续教育部门招生。瑞尔森学院通过其艺术学院、商业学院、传播与设计学院、社区服务学院以及工程与应用科学学院提供各种本科课程。提供的学位包括：应用科学、建筑科学、艺术、商业、设计、工程、美术、卫生管理、健康科学、室内设计、新闻、科学、护理科学、社会工作、技术以及城市和区域规划。
瑞尔森大学小班授课通过最大限度地提高学生与教师的接触来加强学习过程。通过这种范围和严谨的教育，毕业生能够独特地适应其专业领域的挑战和机遇。
校园环境
入学条件
学费
$ 38457/年
热门专业介绍
Fashion 时尚
瑞尔森的时尚专业采用重新设计世界的理念来教学。是加拿大领先的大学时装课程，它提供设计学士和艺术硕士。瑞尔森时尚学院通过推进包容性、多样性和可持续性原则，培养学生系统性地改变加拿大和全球时尚体系。
近年来，Ryerson U时尚专业在大力提高师资力量，吸纳了很多来自世界顶级学院的年轻老师，比如Osmud Rahman毕业于皇家艺术学院，Danielle Martin毕业于圣马丁，Kimberly Jenkins毕业于Parsons。
Film Studies 电影制作
在这个世界一流的电影节目中学习制作短片和长片所需的技术和讲故事技巧。 学生将获得电影制作所有领域的经验，包括写作、导演、制作、摄影、声音、艺术指导和剪辑，并结合电影史和批判理论。 通过向工作电影制作人学习、完成实习和访问加拿大最大的电影材料教学集来加强您的教育。 在第三年，学生可以选择综合数字选项，通过协作、专业化的制作和技术课程专注于数字媒体。
Architecture Science 建筑设计
本专业的课程是加拿大唯一一个整合建筑、建筑科学和项目管理的本科课程。 当与我们的硕士课程相结合时，它形成了一个由加拿大建筑认证委员会 (CACB) 认可的学习课程。学生将使用配备精良的制造设施和熟练的技术人员、先进的计算机建模和模拟实验室以及个人工作室工作站，并且优秀的学生可以在成功完成第三年之后申请付费的竞争性合作项目。 设计工作室和身临其境的动手项目确保您将获得从头到尾协同指导设计和施工项目所需的视角和技能。 学习建筑科学，学习如何将我们的世界变成一个更实用、更美丽、更可持续的地方。
Interior Design 室内设计
这个专业的学生将在 被AZURE 杂志评为的世界一流的室内设计学校之一工作室中沉浸式学习。 本专业注重理论和实践的平衡，为学生提供专业实践，在那里学生可以创造满足功能需求和审美目标的富有想象力的空间。 体验式课程强调设计工作室和课程，学生将在工作室和数字制造实验室中亲自动手，以构建模型、解决设计问题并测试您的想法。 实习、实地考察、比赛、展览和国际机会将提高学生的创造力和实验技能。
所在城市
多伦多是加拿大安大略省的首府，也是加拿大最大的城市。坐落于安大略湖西北岸。城市总人口达到300万左右。多伦多市是大多伦多地区的心脏地区，瑞尔森大学就坐落于此。
作为加拿大的经济中心，多伦多是一个世界级城市，也是世界上最大的金融中心之一。多伦多的金融、媒体、艺术、电影、电视制作、出版、软件、教育等产业都是支柱产业。
多伦多犯罪率低，环境干净、生活水平高，对多样文化的包容性强让多伦多被列为世界上最宜居的城市之一。不过，多伦多也是加拿大生活成本最高的城市之一。
学校排名
QS世界大学学科排名中艺术视觉与表演排名加拿大第四；
QS世界大学学科排名中艺术与设计排名世界101；
在 Business of Fashion 全球时装学校评估中排名，2019 年世界最佳时装学校；
其中时装设计 – 全球影响力最佳；
时尚传播——最佳整体、最佳学习体验、最佳长期价值奖。
奖学金
国际学生（持学习签证）在加拿大中学就读并完成学业，最终平均成绩达到 80% 或更高，符合奖学金条款和条件的学生，将根据作品集水平获得每年最高$4,000奖学金。
毕业后工作前景
生可以利用现实世界的实习机会、体验式学习机会以及国际和跨国交流来补充和提升他们未来的职业前景。毕业两年后的平均就业率达到了93%。
校区介绍
瑞尔森大学位于加拿大最大的城市多伦多的市中心，是一所典型的城市大学，学校建筑分布在城市中多个地点，是一个开放式的大学。多伦多的文化艺术很繁荣，在市中心就更方便接触到艺术设计领域的最新信息。非常适合读艺术设计的学生浸泡在这种文化氛围中。
优秀校友
权力的游戏中的Jeremy Podeswa
时尚校友有：Susan E.Jean、Warren Steven Scott、Curtis Oland、Justine Woods 和 Sonia Prancho。
学生经历
我感觉我学校学的内容还是蛮全面的，课程里面不光帮助我们提高创造力、艺术才能、商业头脑、计算机制图等，还能教授我们一些基本的建筑法规、 灯光、声学等一些相关内容。不过我觉得最宝贵的还是我们有机会体验与客户的实际交流过程，对将来的就业很有帮助。
申请条件&申请文件
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学术成绩单
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补充表格
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支持文件
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非学术要求文件
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英语语言能力证明
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更名证明
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作品集
作品集要求
Fashion 时尚
1. 提交四 (4) 件您最好的创意作品以展示您对时尚的技能和兴趣；
2. 需提交流程工作以及完成的作品，以展示想法的演变；
3. 务必标记您的流程工作，流程可以通过以下方式展示：勾画多个概念、材料探索、正在进行的工作的照片、灵感的图片、笔记和相关研究、作品集内容选项；
4. 作品可以从以下内容中选择：服装与饰品、平面设计、传统艺术媒体（绘画、版画、雕塑等）、配饰设计、纺织品设计、学术写作、创意写作、时尚新闻、新业务或产品创意（包括 1-2 页描述和概念草图或照片）、时尚品牌营销计划（包括 1-2 页描述和概念草图或照片）、时尚活动（描述您在您策划、协调或参与的时尚活动中的角色或贡献。包括 1-2 页的描述以及照片和其他相关材料）。
5. 500字文书：根据您的个人经历，写出您对时尚的兴趣、为什么你想攻读时装设计学士学位、影响时尚及其潜在解决方案的重要问题（例如：文化挪用、多元化和包容性、时尚激进主义、可持续性等您选择的任何其他问题）。
Architecture Science 建筑设计
提交包含 12 到 14 个您自己的创意作品示例的作品集，通过各种媒体突出并展示您的创意兴趣和能力的范围和多样性。尽可能以最佳方式展示它。对于三维作品，包括几张照片以从不同角度展示作品。不包括 Revit 或 AutoCad 工程图。对于每件作品，请附上标题、媒介/媒体、执行日期以及原始作品的尺寸。
Interior Design 室内设计
1. 提交8 到 10 个原创作品。每件作品必须包括：执行日期、使用的媒体、作品尺寸，并说明该作品是自己制作还是学校作业。
2. 三幅黑白手绘图，放置在物理环境中以显示视角。绘图不应来自互联网的照片或图片，而应来自现有条件（现实生活）。三项内容应包括：楼梯的手绘图、一组有机材料（例如叶子、豆荚）的手绘图、一张椅子的手绘图。
标准：通过使用各种媒体（2D、3D、计算机和混合作品，例如珠宝制作雕塑）展示您的空间思维和能力；保证作品的质量而不是数量；鼓励家具原型、比例模型和装置；未完成项目的草图可用于展示过程和草图能力；请勿使用 AutoCAD 或 Sketch-Up 绘图。
3. 文书部分第一部分：请用 500 字或更少的字数回答以下摘自设计师兼建筑师 Juhani Pallasmaa 的文章。您的回答必须描述您对室内设计和材料的体验（来自您的过去或现在），解释您的体验与 Pallasmaa 的陈述相比的方式和原因。
“天然材料——石头、砖块和木材——让目光能够穿透它们的表面，它们使我们能够确信物质的真实性。天然材料表达了它的年龄和历史，以及它的诞生和人类使用的故事。磨损的古色增添了丰富的时间体验；物质存在于时间的连续体中。但是今天的材料——玻璃板、搪瓷金属和合成材料——将它们坚硬的表面呈现在眼前，而没有传达任何材料本质或年龄。”
[Juhani Pallasmaa，“七感官的建筑”，在《知觉问题：现象学与建筑》中，编辑。 Steven Holl、Alberto Pérez-Gómez 和 Juhani Pallasmaa（东京：a+u，1994），29。]
使用 12 号字体，单行距。
4. 文书第二部分：介绍一下您自己以及激发您对空间设计或视觉艺术的热情的经历（最多 300 字）。介绍您在学校、社区或更广泛的环境中参与的活动，这些活动影响了您对设计的兴趣，并谈谈您与这些活动的关系。例如包括运动队、俱乐部、委员会、数学、科学或艺术竞赛和/或爱好。您还可以谈谈您过去的工作、社区服务工作、实习或担任领导角色的经验。
请使用 12 号字体，单行距。
非学术要求的打分占比如下：
书面部分第一部分：10%
书面部分第二部分：10%
作品部分：80%
Film Studies 电影制作
1. 今年的主题是“SHIFTING PERSPECTIVES”（请从广义上和比喻上理解）。
选择选项一或二：
1) 幻灯片（视频）：提交6个视觉作品（照片、素描、绘画、计算机生成的印刷品或雕塑或其他艺术品的照片 – 请不要包括从视频中捕获片段等）。
2) 短片/视频：提交长度不超过 90 秒（最长）的短片/视频，以符合“转变视角”的主题/概念的任何媒介拍摄，以及任何视觉作品的三个示例。
2. 项目大纲：
写下您想在最后一年学习期间参与的短片项目的大纲（最多 500 字或两页打字页）。 这是一项不具约束力的提案。 简要描述这部电影，并根据您想扮演的角色（例如作家、导演、电影摄影师、声音设计师、编辑、艺术总监）讨论为什么它对您很有趣。 形象艺术学院保留保留此项目大纲的权利。 不要提交脚本。
3. 文书：
请用最多 500 字回答以下三个问题之一：
1）哪一部电影对你影响最大？ 为什么？
2）文学或电影中的哪个角色对你的触动最深？ 为什么？
3）哪部非美国的、非主流的电影扩展了你对电影可以是什么以及如何电影的概念？
4. 简历：提交一份当前的简历，概述您的教育、工作经验、相关技能、兴趣和任何特殊奖项（不超过两页）。