在这个世界级的电影项目中学习制作短片和长片所需的技术和讲故事的技巧。您将获得电影制作所有领域的经验,包括写作、导演、制作、电影摄影、声音、艺术指导和剪辑,并结合电影史和批判理论。通过向在职电影制作人学习、完成实习和访问加拿大最大的电影教学资料库来加强您的教育。在第三年,您可以通过协作、专业的制作和技术课程学习集成数字选项,专注于数字媒体。
毕业生有能力在相关行业担任专业人士,担任创意和管理职位,从商业到艺术和实验。
该课程为学生提供了在各种与媒体相关的学术和艺术学科进行研究生学习的必要基础。电影和摄影研究课程和综合数字选项提供以设计、艺术史和文化研究为基础的体验式教育。
在这些课程中,理论与实践之间都有很强的联系。广泛的通识教育课程以及专业和专业相关的选修课加强了课程设置。在电影和摄影课程的第三年,学生可以决定选择综合数字选项。该选项的重点是跨学科性、混合性和数字流畅性。
图像艺术学院同时拥有模拟和数字资源,学生有望培养对这些工具的专业熟练程度。使用设施受学校政策和课程的约束。学生将被要求拥有适合他们进入的课程的某些设备。请参阅本日历学生服务部分中关于特殊部门收费和就读瑞尔森的费用部分。
电影研究计划为模拟和数字故事讲述的理论和实践的本科学习提供了一个全面的学术框架,从而导致加拿大电影行业的职业选择和研究生阶段的进一步学习。该计划强调体验式学习,旨在培养个人愿景,这将有助于加拿大文化的发展和多样性,以及增强加拿大在国际电影和视频中的影响力。此外,该计划旨在培养灵活、思维敏捷、适应性强的电影/视频制作人,他们能够在各种环境和角色中有效地工作。毕业生有能力利用视觉传达世界中许多不同的艺术和商业机会。
摄影研究计划为摄影和相关媒体的理论和实践的本科学习提供了一个综合的学术框架,为使用摄影图像的许多创意、艺术和商业领域提供了职业机会,或者在研究生阶段进一步学习. 该计划的目的是培养能够在传统和数字图像制作系统中有效工作的毕业生。该课程旨在实现最大的灵活性。基础年为在高年级以跨学科模式工作提供了基础。整个四年的创造性和批判性探究氛围使学生对影响图像创作的视觉、美学、技术和文化问题有了丰富的认识,
从第三年开始,电影和摄影专业的学生可以使用集成数字 (ID) 选项。该选项包括基于图像的媒体和视觉研究的工作室和讲座课程。该选项旨在将创意和分析技能扩展到电影和摄影之外。多渠道、标题、基于网络的图像书设计等领域是集成数字选项中提供的众多跨平台、交互式艺术实践之一。
从第二年开始,学生从核心和核心选修课中选择选修课。这些课程旨在增强和深化学生的专业实践和批判性理论知识。例如,专业课程包括演播室和外景照明、声音设计、艺术指导、编剧。专业相关课程包括照片和电影史、视觉文化、国家电影院、动画和游戏史、策展实践以及电影和照片批评的高级主题等高级课程。
学生必须修读两门低水平的通识教育课程和四门高水平的通识教育课程才能毕业。学生不得选择对其课程或专业有限制的课程。
有关通识教育政策的更多信息,请参阅本日历的通识教育章节。有关通识教育的更多信息,也可以在文学院通识教育网站上找到, 在新窗口中打开.
表 A – 较低级别的限制
表 B – 上层限制
利用创造力和作为独立电影制作人在广告和音乐视频制作中获得的经验。从事摄影、剪辑、录音、助理导演工作;电影节、发行和展览公司。您可以担任电影节节目制作人、制作经理、导演或开发主管。或者,选择攻读研究生课程,包括多伦多城市大学的纪录片媒体艺术硕士和电影和摄影保护与收藏管理艺术硕士。
专业课和实践相结合,重视实习,学生必须完成 400 小时的监控和记录实习才能毕业。这种实习通常是由学生在三年级和四年级之间的夏天进行的。
要求:
通识教育:表A 中的
两门课程– 低水平通识教育。
要求:
核心选修课:表 I中的一门课程。
公开选修课:一门公开选修课
要求:
核心选修课:表 I中的一门课程。
公开选修课:一门公开选修课
通识教育:表B
中的两门课程– 高级通识教育。
要求:
核心选修课:表 I中的一门课程。
公开选修课:一门公开选修课
通识教育:表 B中的两门课程– 高级通识教育。
MPF 42A/B的 GPA 权重为 3.00,课程计数为 2.00。
直到最近两年左右,你——以及电影行业的许多人——可能一直认为 CGI 将取代特效领域的实际效果。几乎没有人想到实际效果会卷土重来,尤其是在当今的一些主要大片中。一些使用实际效果的最新作品包括《星球大战:原力觉醒》和《疯狂的麦克斯:狂暴之路》,也许还有 2010 年电影《盗梦空间》的大部分内容。
查看这篇关于实际效果卷土重来的文章,了解更多关于如何通过使用实际效果代替 CGI 技术以及与 CGI 技术一起使用来重塑电影业的信息。
如果您是使用 Netflix、Amazon 和 YouTube 等流媒体服务的人,您可能已经注意到这些媒体在这些平台上明确(或最初)制作的电影数量急剧增加。不仅有“Netflix Original”和“Amazon Original”电视节目,网站上也有专题片。最近,除了《橙色》等热门电视节目之外,《西蒙娜小姐发生了什么事》和纪录片《第 13 号》等低成本电影还有《新黑人》和《纸牌屋》。
社会政治舞台在多种媒体中的存在增加了,包括讽刺喜剧节目、传统新闻媒体、社交媒体等,电影业也不例外。最近,社会评论在传统电影行业取得了突破,引发了大片和著名的获奖电影,这些电影关注相关的社会问题,包括接受和庆祝多样性,突出政治动荡,促进人群团结。一些以社会评论为特色的最著名的电影包括:
• Moonlight,解决 LGBTQ 和种族问题。这部电影获得了三项奥斯卡奖、一项金球奖、一项演员工会奖和其他几个奖项。
• Get Out,关于种族关系的评论
• 13 日,Netflix 原创纪录片,重点关注“美国种族、正义和大规模监禁的交叉点”。
• 爱,被评为“2016 年最佳电影”之一,并获得多项奖项提名,包括奥斯卡、金球奖等。这部电影探讨了一对异族已婚夫妇的故事,他们被捕并引发了随后的法律斗争,从而导致了美国最高法院的历史性裁决。
越来越多的,也许是因为电影业社会评论的增加,我们看到电影的多样性增加了。从让女性主角扮演典型的男性角色,到将更多的种族多样性融入到前几年可能主要由白人演员组成的电影中,电影业一直在变得更加多样化,从而在电影制作方面具有更大的灵活性和创造力。这种多样性可以在像《月光》这样的电影中看到,主角是一个年轻的同性恋黑人就证明了这一点。2016 年的《捉鬼敢死队》翻拍版,该剧以女性演员而自豪;以及 2018 年即将上映的电影《海洋八号》,这部电影将在历史上由男性演员主导的系列电影中完全由女性主演。
手持镜头,也称为现成镜头,在独立电影和恐怖片中变得很常见,旨在给观众带来一种稍微不平衡的感觉,唤起惊悚片典型的怪诞感觉。具有标志性手持摄影机的电影包括超自然活动、克洛弗菲尔德和科幻惊悚片编年史。然而,电影业欢迎手持摄影机进入其他类型,为导演和电影摄影师提供了以不同寻常的方式看待传统电影拍摄的新方法。2012 年的喜剧 Project X 使用手持镜头来强调电影的主题,而像 The Office 和 Parks and Recreation 这样的电视节目创造了一种新的观看电视方式,只需使用手持镜头为他们的故事和角色添加一个现实的注释。
紧跟洛杉矶电影学院的最新电影行业趋势,在这里我们让电影制作和数字电影制作学生了解最新的行业趋势,为他们在职业生涯中遇到的任何事情做好准备。
今年的主题是“转变观点”(请以广义和隐喻的方式理解)。
1) 幻灯片(视频):提交六种视觉作品示例(照片、素描、绘画、计算机生成的印刷品或雕塑或其他艺术品的照片 – 请不要包括从视频中捕获的静止帧等) ,伴随着说明这个主题的音景。声音应有助于扩展或补充图像的含义,并且可以录制或创建声音或无版权的音乐(最大长度:30 秒)。
或者
2) 短片/视频:提交长度不超过 90 秒(最长)的短片/视频,使用任何解决“转变视角”主题/概念的媒体拍摄,以及任何视觉作品的三个示例,选项如所述以上。
2 月 1 日是所有课程( Grades-Plus和Grades-Only)申请的保证考虑日期。在此日期之前收到的完整申请和修改将得到同等考虑。提交非学术要求的截止日期因专业而异。在您提交入学申请并访问您的选择>瑞尔森申请人门户之前,您不要提交非学术材料。
选择截止日期是为了有足够的时间在需要时安排试镜、面试和选拔测试,并确保及时收到申请/修改以供选拔委员会考虑。
您的视频必须上传到“Vimeo”。当您有 Vimeo URL 时(例如https://vimeo.com/43927921, 外部链接, 在新窗口中打开),请将其包含在 .pdf 文件中,然后将该文件上传到您的选择>瑞尔森申请人门户。如果您选择使用 Vimeo 中的隐私设置,则需要支付会员订阅费。请使用密码“FILM2022”。您也可以选择不使用隐私设置并且不支付 Vimeo 订阅费。
写一个你想在最后一年学习期间参与的短片项目的大纲(最多 500 字或两页打字稿)。这是一个不具约束力的提议。简要描述这部电影,并根据你想扮演的角色(例如作家、导演、电影摄影师、声音设计师、编辑、艺术总监)讨论为什么它对你感兴趣。影像艺术学院保留保留本项目大纲的权利。不要提交脚本。
请将您的项目大纲保存并上传为 .pdf 文件。
请用最多 500 字回答以下三个问题之一:
该声明应仅反映申请人的努力。
请将您的书面陈述保存并上传为 .pdf 文件。
地理位置 — Ryerson坐落于多伦多市中心,交通和购物都很便捷。住宿的话,周边房源非常充裕,虽然一个人租房,租金确实相对较高,但是房源非常多,可以找室友平摊,学校本身也有学生宿舍。