艺术、设计和视觉文化史丨马里兰艺术学院

与您的学位直接相关的工作包括：

• 商业艺术画廊经理
• 管理员
• 遗产经理
• 博物馆/画廊策展人
• 博物馆/画廊展览干事

对你的学位有用的工作包括：

• 学术图书馆员
• 档案员
• 艺术管理员
• 物业经理
• 继续教育老师
• 高等教育讲师
• 博物馆教育官
• 人才代理

请记住，许多雇主接受任何学位课程的毕业生的申请，所以不要将您的想法限制在此处列出的工作上。

在四年制课程中，学生大约一半的课程是在学术上，另一半是在工作室。MICA 的艺术、设计和视觉文化史 BFA 的密集工作室实践加强了学生自己的艺术创作，并通过对艺术创作过程的更深入理解为他们的艺术史学习和研究提供信息。

谢尔丹学院——艺术与艺术史

第一年的经验要求

艺术很重要

框架：人文研究主题

论坛一

论坛二

绘图：传统与创新

绘画：当代实践

工作室选修课

从以下颜色/设计类别中选择一门课程

颜色/设计/工艺

颜色/设计/图案

从以下形式/空间类别中选择一门课程

原型/定位/制造

身体/世界/机器

从以下系统/时间类别中选择一门课程

触觉和光学

设计信息

文科要求

现代主义和之后/现代主义

艺术史选修课

艺术史选修课

艺术史选修课

人文研究/文学选修课（任何级别）

人文研究/文学选修课（300 或 400 级）

思想史一

思想史二

理论

科学/数学

学术选修课（或写作研讨会，如果需要）

学术选修课

艺术史、理论与批评专业要求

古老的哥特式

文艺复兴至 1855 年

从以下课程中选择一门

艺术评论概论

艺术史及其方法

艺术史高级论文 I

艺术史高级论文 II

从以下课程中选择一门

生活图

工作室绘图

世界艺术选修课（亚洲、非洲、新世界、海洋）

世界艺术选修课（亚洲、非洲、新世界、海洋）

3D 选修课

摄影选修课

数字艺术选修课

工作室选修课

工作室选修课

工作室选修课

工作室选修课

工作室选修课

工作室选修课

工作室选修课

随着智能终端的推广，文化创意产业的概念最早由英国在其文化产业发展文件中提出。指那些依靠个人创造力、技能和才华智慧，创造和推广文化资源的人，从而创造潜在财富和就业机会的产业。其核心内容是文化和创意，是在全球经济一体化背景下发展起来的新兴产业，也是新的产业发展方向。创新升级和模式发展意义重大。顾名思义，文化创意是“文化”和“创意”的结合，强调文化的核心和创意思想，注重人类的知识、灵感和想象力。科学和技术，

文化产业由此迎来了巨大的机遇。大数据优化产业价值链；多维度整合传播主体、传播渠道、受众资源，促进媒体融合；整合市场信息，完善文化市场价格机制、供求机制和征信机制。艺术设计一词起源于十九世纪的英国。当时，工业革命的兴起迅速改变了人类社会原有的社会结构，使人类从农业、手工业社会走向工业社会，以城市为中心的商品经济蓬勃发展。随着人们对精神文化水平的需求也越来越高。_ 英国以强大的经济为支柱，取得了巨大的成就。英国艺术设计在不同的历史时期有着不同的风格，形成了装饰主义、建构主义、欧普科技、后现代主义等艺术风格。文化积淀是由艺术设计演绎出的审美风格形成的，然后将创意产业与产业联系起来，通过科技的助力，以及知识产权的形成和运用，形成一个文化创意产业。逐渐形成。在艺术设计领域，个人创造力受到高度尊重。只有具有创新精神的设计师才能以作品的形式创新思想，设计出独一无二的作品。有核心的艺术创作，才有文化艺术。当前，中国经济的发展和转型有赖于文化产业的发展。一是可以大大提升我国文化创意的理论知识水平，更重要的是促进文化相关产业的发展，为我国经济建设提供支撑。二是可以从基础内涵识别细化文化产业，从外缘区分文化产业。这样的精细化和差异化对于我们社会的发展是极其合理和有利的。第三，越来越多的国家发现了文化创意产业在现代社会中的重要价值，并将其提升到国家战略的高度。研究设计艺术与发展之间的关系。

遗产资源提供了深刻的历史原因。Luciana Lazzeretti曾分析过当地文化遗产资源和文化创意产业的发展。在此基础上，提出大力发展陶瓷文化创意产业，培育大型产业集聚区，形成产业链，实现遗产高效转化，以文化创意产业为资源，最终提升文化品位，打造城市特色品牌。David Wright以现代创意文化产业为框架，对福州漆器产业进行了深入分析。他首先梳理了福州漆器的发展历程，概述了当前漆器产业振兴面临的问题，并提出未来发展的核心可能是从漆器文化产业转型的角度，认识到树立福州良好形象的重要性漆器文化，并从市场分析、产品设计、市场开发等方面提出合理化建议。罗舟清运用文化、经济和区域发展理论，介绍体育文化创意产业的内涵。曲敏曾构建过政策评价体系。结果表明，北京市文化创意产业政策发挥了作用，实施效果良好。但从产业发展规律的角度，通过立法进行调整，以实现市场在资源配置中的决定性作用。

越来越多的国家发现了文化创意产业在现代社会中的重要价值，并将其提升到国家战略的高度。本文的研究发现它们相互影响。作为研究的起点，中国文化创意产业的平均增长率高达26.08%，不仅受限于传统产业的增长率。更多结果显示，18年来，发展迅猛的广播电视和互联网信息服务业占比分别为27.9%、21.8%和20.3%，而广告、会展、旅游、休闲等行业也稳步增长，分别占总份额的9.6%和7.1%。

作品集应该是代表您的艺术兴趣并展示您的技术技能和能力的近期艺术品的选择。您应该包括反映您迄今为止在艺术方面的全部想法、兴趣、经验和能力的艺术品示例。你的作品集占你录取决定的一半，应该展示你的技术技能和个人声音/方向。准备在过去两年内完成的大学级艺术作品的 15-30 个数字图像的选择。

作品集提交费为 15 美元，与 60 美元的普通申请费分开。

如果您在上传图片或提交作品集时遇到技术问题，请联系SlideRoom 。一经提交，作品集不可更改。

注意：您可以在提交您的作品集之前提交您的申请，但在您提交作品集之前，您的申请将不会被视为完整且可供审核的。要确认您的作品集已提交，并且您的申请已准备好进行审核，请发送电子邮件至records@mica.edu向马里兰的记录协调员确认。

春季  

11月1日 报名截止日期

秋季  

11月1日 提前录取申请截止日期，该录取计划具有约束力，如果被录取，您将必须参加

12月1日 提前录取申请截止日期

6 月1 日 延长定期决定申请截止日期

您的作品集应展示绘画、设计和色彩基础方面的技术能力。你甚至可以提交正在从事或想要从事的专业，并且能够展示 3D 或 4D（基于时间的媒体）的技术能力。你作品集中的作品还应该展示你的个人声音和艺术方向——这些品质使你的作品独一无二。   您的作品集可以包括课堂作业和家庭作业以及独立完成的工作。  选择 在过去两年内创作的最能代表您在大学完成的工作水平的成品（不是草图或研究）。

使用专业标准记录您的作品，确保您的 2D 作品数字图像对焦、色彩平衡、照明均匀且与相机成直角。避免分散注意力的背景。可以从多个角度记录 3D 工作。4D 媒体可以编辑成更短的剪辑。您将通过 Common App 中的集成链接将 15-30 个数字图像/媒体上传到 MICA 的 SlideRoom 评估系统。

有关 SlideRoom 的媒体文件要求以及将作品集图像上传到您的 SlideRoom 帐户的过程的更多信息。

上传图片并完成信息后，请记住完成最后一步并提交您的作品集。

“这里的工作室设施十分完善，可以让人心无旁骛的专注于学习和创作。”