音乐技术丨金斯顿大学

毕业生从事广泛的音乐相关职业，包括：音乐家；演员; 老师; 词曲作者/作曲家；制片人；活动经理；在广播行业（电视、广播、互联网）；在音乐管理、行政和营销方面；电影、电视和游戏的音频后期制作。

与您的学位直接相关的工作包括：

• 音乐制作人
• 音乐治疗师
• 音乐家
• 私人音乐老师
• 中学老师
• 音响设计师
• 音响工程师
• 音响技术员，广播/电影/视频
• 特效技师

对你的学位有用的工作包括：

• 艺术管理员
• 广播工程师
• 编舞
• 社区艺术工作者
• 事件管理器
• 营销主管
• 私教
• 电台广播助理
• 电台制作人
• 人才代理
• 剧院舞台经理

请记住，许多雇主接受任何学位课程的毕业生的申请，所以不要将您的想法限制在此处列出的工作上。

• 您将使用金斯顿与唱片制作人 Tony Visconti 合作创建的 Visconti 工作室。它有一个 300 平方米的直播间以及稀有的老式录音设备。
• 您可以参与当地的音乐活动，例如金士顿歌手、本专业的 Stylophone Orchestra 或 Acid Grass Records、我们的内部唱片公司和艺术家集体。
• 您将受益于伦敦市中心充满活力和多元文化的音乐场景。

作为金斯敦艺术学院的一部分，参加本课程的学生将受益于加入一个鼓励协作工作和批判性实践的创意社区。

这里的工作坊和工作室对所有学科开放——使学生和教职员工能够一起工作、分享想法并探索多学科制作。

瑞尔森大学——专业音乐

50 多年来，音乐行业一直以简单的模式和垄断色彩运作。规则是完善的，只有那些投入大量资源和长时间学习和作曲的人才能在音乐行业取得成功。

2007-2008年底，音乐产业依赖艺人对唱片公司的依赖，反之亦然：唱片公司离不开“产品供应商”，也就是艺人。在这项共同的业务中，两个主要参与者（艺术家和行业）中的每一个都将提高音乐质量、形象和利润作为目标。

对于艺术家来说，投资包括乐器（吉他、鼓、钢琴、贝司、小提琴等）、电子设备（合成器、混音器、效果器、先进的计算机等）以及工作室场地成本（租金、电费、等），当然，就生活成本而言，这些必须始终可用且可持续。

另一方面，唱片公司的投资水平要高得多：为工作室地点、艺人管理、营销、物流和销售等部门投资市场提供的最佳设备。音频媒体（工厂、印刷和黑胶唱片、磁带、CD 等）的生产商。

投放市场的每种产品（在本例中为专辑或单曲）的生命周期取决于唱片公司在产品或服务的生产能力、交付和推广方面的投资能力和实力。

对音乐家质量的严格挑选使人们能够预测传统垄断的音乐产业所带来的成功。通过产生世界上任何行业的最佳利润，优势来自财务方面。缺点主要是法律性质和艺术家与唱片公司签订合同的义务，这反映在经济报酬和税收上。

音乐制作人支持的成本主要包括为录制半专业音乐内容的工作室提供可操作性、可靠性和可持续性的总成本。 额外的费用用于提供机会重新录制高质量歌曲或专辑的专业工作室，并将其作为产品的标签演示版本提交给唱片公司，以进行评估和可能的合作（签约）。

与唱片公司的合同为艺术家带来了更高的知名度和形象，主要唱片公司的全部力量被用于在市场上推广和分发尽可能多的音频内容。 来自唱片公司合同的收入只是等式的平均部分。 音乐会和维护歌迷群体的良好管理为艺术家以及唱片公司带来了额外的实际价值。

任何艺术家都试图与传统音乐行业的主要参与者（称为主要唱片公司）签订合同，例如：环球、华纳集团、索尼、Capitol 或 EMI。他们有足够的资金投入大量资金，委托采购专业营销团队，为广播和电视宣传、活动和音乐会提供专项预算，从而提高潜在利润。

严格的法律方面成为艺术家的负担，迫使他们排他性并放弃相当大比例的利润，以换取主要唱片公司提供的服务。这些主要唱片公司的伟大艺术家包括披头士乐队（Capitol）、迈克尔杰克逊（Epic）、麦当娜（华纳）、雷查尔斯（Capitol）、滚石乐队（EMI）等等。

2023 年 1 月的申请将于 2022 年 10 月开放。

申请不是先到先得，所以慢慢来。在截止日期前收到的所有申请都将得到同等考虑。

提交申请后（当天），您将收到一封确认电子邮件。

金斯顿将在 7 月中旬（9 月入学）和 12 月初（1 月入学）之前通过电子邮件向所有申请人发送最终决定。

如果缺少任何证明文件，您将收到“追查电子邮件”（请记住，招生委员会必须在截止日期前收到所有必需的证明文件）。

奖学金委员会对申请做出最终决定，不与申请人对应。委员会的决定为最终决定。

无

地理位置 —在伦敦但是并不在伦敦市中心，环境会比较贴近自然，很安静。