- 表现出对游戏设计的明显兴趣以及对游戏业务和技术的认识。
- 了解对这一研究领域的批判性和分析性方法(通过研究和实践)的必要性。
- 具有创造性思考和以独创性回应简报的能力和愿望。
- 完成工作的方法和生产过程中的想法和思维过程的质量。
BA(Hons)游戏设计将教您如何使用游戏设计的软件工具并创造新的游戏体验。探索行业寻求的技能,例如故事板、编码和游戏测试,这将使您能够将您的想法转化为可玩的游戏。
从原始概念出发,您将开发想法并测试它们以评估他们的游戏体验。您不仅要设计玩家与游戏机制的交互,还要设计传达玩家进度、各种游戏状态以及单个游戏对象和角色的行为所需的视觉反馈。
这种从概念到游戏的方法得到了游戏研究日益增长的理论领域的支持。
在课程的第 2 年和第 3 年之间,您还将有机会获得以下额外的 UAL 资格:
创意计算文凭:一个可选的、为期一年的机会,可让您发展塑造数字创意产业未来的计算技能。在成功完成文凭和本科学位的最后一年后,您将获得一个增强的学位名称:例如,BA(荣誉)游戏设计(与创意计算)。
本课程的学年分为 2 个模块。
第一个模块从 9 月下旬到 2 月中旬持续 15 周。按照大学的时间表,12月将有一个为期四个星期的假期。
第二个模块也是从 2 月中旬到 6 月底的 15 周持续时间,复活节假期为 3 周。
BA(荣誉)游戏设计在全日制模式下运行 93 周。它在 3 个学年中分为 3 个阶段。每个阶段持续 31 周。
与您的学位直接相关的工作包括:
对你的学位有用的工作包括:
英国有超过 2,200 家游戏设计工作室。这些范围从小型独立工作室到跨国游戏生产商和总部设在英国的海外游戏公司。如果您准备旅行,则可以获得国际机会。
游戏设计是一个快速发展的领域,在商业、教育和医疗保健等领域出现了一些机会。雇主包括广告和广播公司、创意机构以及公关和传播公司。
该领域的就业竞争激烈,并且在一定程度上依赖于个人联系和推荐,因此请准备好建立人脉。
请记住,许多雇主接受任何学位课程的毕业生的申请,所以不要将您的想法限制在此处列出的工作上。
马里兰艺术学院——游戏设计
谢尔丹大学——游戏设计
第一年的单元将定义电脑游戏、它们的历史和游戏的主观性质。您将了解实用的游戏设计理论以及它如何影响游戏钩子和功能的设计。
您将了解用于传达游戏概念的设计文档,以及实施设计文档和构建游戏原型所需的编程技能。
在第 2 年,您将探索角色和游戏环境对帮助沉浸感和丰富玩家体验的重要性。您将检查类型在指定潜在目标受众方面的重要性。
您将了解 3D 建模以及如何构建和纹理游戏元素。培养您的编程技能以控制多个自主和动态对象。
在您的第三年,您将通过介绍绑定、动画的准备和创建以及在游戏引擎中的使用来建立现有的 3D 知识。
您将了解集成开发环境:使用内容管道导入图形图像和 3D 模型,以及测试和评估概念。
最后一年让学生有机会专注于他们特别感兴趣的游戏设计领域。
它支持通过个人学习和监督为他们的重大项目论文获取专业知识,并帮助开发重大项目实践的专业技能。
随着 AAA 游戏越来越复杂,规模和范围越来越大,它们现在需要创建大量资产。然而,大多数内部工作室没有能力或资源来创造这一切——更不用说支持它的预算了。
那么他们是做什么的呢?
当前内部艺术制作团队的趋势已经变得更小,工作室正在迅速依靠外包来帮助满足该项目的需求。这项工作不再是制作“东西”或资产,而是制作高质量的游戏,希望能按时完成。
游戏产业紧随其他大多数创意产业,工作室拥有核心艺术团队,超出其能力范围的任何事情都会外包给自由职业者或艺术公司。外包现在是游戏开发的很大一部分。从概念艺术和角色,到环境和动画,UI,甚至 VFX 的所有内容都会被发送出去。你的名字,它被外包。
这就是全球资源发挥作用的地方。更不用说在家工作和远程工作已经扩大了外包市场。在全球范围内雇佣外部艺术机构或自由职业者,在中国、乌克兰、南美等其他国家很常见。如果质量和预算合适,一切都是公平的游戏。
好像这么多,这是怎么实现的?
为了促进这个艺术过程,已经创建了新的职位,现在是游戏工作室的标准角色。艺术外包商或经理正在迅速成为项目成功的无价之宝。
这些角色需要特定且经验丰富的技能组合,其中需要强大的基础知识和基础知识。再加上其他跨实践、非传统要求和实践的特定知识合并为一个角色。
具体来说,需要这4个组件,实际上任何游戏位置都需要这些组件才能成功。
你的手艺知识——为了完成你的角色,你必须了解它是如何完成的,如何解决问题,如何设想、创造、构建和实现你的最高质量的工作。
艺术指导——这一点非常重要,知道如何识别视觉差异、不规则性,并比较或纠正这些差异,以确保视觉卓越。
制作——了解游戏项目和制作的运作方式。了解时间表、里程碑、优先事项、努力与影响。
沟通——这是任何工作的一部分。需要能够清晰有效地进行沟通——你每天都这样做。你必须谈论工作的各个方面,并与人交谈。
与所有行业一样,格局正在迅速变化。COVID、WFH 和全球市场在如何全面创造艺术方面发挥着重要作用。技术和工具使生产速度更快,以创造更多,并支持工作角色的发展和变化。
无作品集要求,个人陈述要求如下:
这是您申请的重要组成部分,应该向团队证明您对游戏设计感兴趣,并且您已经仔细考虑过为什么要学习这门课程。
您可以通过您以前的工作经验或学习、个人经历以及您作为 LCC 学生的个人发展抱负来证明这一点。
你应该确保它写得很清楚,没有任何拼写错误。这是您通过展示您对课程可以为您提供什么以及您认为它将如何在未来帮助您的赞赏给团队留下深刻印象的机会。
陈述你个人会为课程带来什么,并解释是什么激励你学习、探索和实验。
建议在 2022 年 1 月 26 日之前申请,以获得同等考虑。
本课程也会考虑该日期之后的申请,但需视可用名额而定。
无
“工作室设施齐全,硬件资源一等一的好。学院非常重视和社会产业之间的联系,像苹果、谷歌、路透社和BBC等当地众多产业都是学院深度合作的对象,学生在这里拥有众多的实践机会。”
“学院非常注重培养学生的动手能力和创新能力,同时也为学生提供了丰富的实习机会,通过动手实践使学生将理论与时间相互结合。”