美国最好的服装设计专业在什么学校
05 11月 21

Posted at 07:23h in 艺术专业选择&推荐, 资讯 by Liping Tang 0 Comments

今天的时尚产业要求业内人士具有独特眼光的创造力和对流行风格、结构、品牌和服装的掌握。有兴趣成为时尚界领袖的学生必须发展艺术方面的专业知识，如颜色、形状、质地和形式，同时积累文化传统和设计原则的知识。

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什么是服装设计学校？

服装设计学校是使学生能够更深入地了解服装设计和时尚产业的教育机构。除了从事时尚事业所需的基本技能外，学生还将学习高级技能，并有机会磨练他们现有的技能。

就读于服装设计学校的学生可以学习如何设计各种类型的服装，为自己在服装设计领域的精彩职业生涯做好准备。

大众市场或成衣

这种服装在工厂里大规模生产，经常在服装店或连锁店出售。虽然它通常具有吸引力和舒适性，但与其他类型的服装相比，它的时尚性稍逊一筹。为大众市场制造的服装通常由价格合理的面料和纺织品制成，并以适合大多数人的标准尺寸制造。

设计师服装

这种服装带有某个特别受欢迎的设计师的名字或标志，如Calvin Klein 牛仔裤和 Versace 连衣裙。它可能是设计师设计的，也可能只是他代言的。在大多数情况下，这种类型的服装通常很流行，并且由更高质量的面料制成。由于设计师的代言和更高品质的面料，它往往比其他一些类型的服装略贵并受到追捧。

高级定制

高级时装通常是为一个人量身定做的，比如时装模特或电影明星。我们只能在红毯和时装秀上看到这种服装。它比其他类型的时装要贵得多，而且往往只能在时装店或时装秀上购买。

有哪些不同类型的服装设计学校？

一般来说，有抱负的服装设计师在选择服装设计学校或提供服装设计学位课程的学校时有几个不同的选择。

传统的大学和学院

传统的大学和学院可以提供时装设计学位课程，同时，它们也提供与全面教育相搭配的传统大学体验。它们通常非常适合那些希望获得服装设计学位，但仍希望学习一些更传统的选修课的学生。

艺术和时装学院

艺术学校可能更适合艺术造诣较高的学生。它们通常提供许多不同的艺术和设计学位，包括服装设计学位。与传统学院和大学不同，艺术学校主要提供艺术课程。

另一方面，服装设计学校通常更适合那些有时尚头脑的人。这些学校的大多数课程都与时装有关。参加服装设计学位课程或时装学位课程的学生，通常都可以参加额外的课程，来探索时尚的所有领域。

有哪些不同类型的服装设计学位？

大多数时装学校会提供一些不同的学位选择。学生选择的学位课程通常主要基于他的职业目标。

服装设计副学士学位

服装设计副学士学位通常需要两年左右的时间来获得。选择获得这些学位的学生通常会学到从事服装设计所需的基本技能和基础知识。持有此类学位的毕业生通常能够在入门级职位上迅速开始他们的时尚事业。

服装设计学士学位

服装设计学士学位通常需要大约四年才能获得。除了服装设计的基础知识，获得这些学位的学生通常还会学习与服装设计和整个时装行业有关的更高级的技能和技术。这些类型的学位课程通常会带来更多的就业机会和更高的起薪。

服装设计硕士学位

服装设计硕士学位通常需要在获得学士学位后再接受几年的学校教育。那些获得硕士学位的人通常会选择专攻服装设计的某个领域。虽然不是必须的，但服装设计硕士学位往往会给毕业生带来竞争优势，使他们在竞争激烈的时装界取得成功。

2019 年美国 30 所最佳服装设计学校

服装设计学校为寻求进入时尚服装创作世界的学生提供学习机会。课程范围包括认证、授予AA学位、学士、硕士或博士。根据他们的学习课程和职业目标，学生参与的主题包括：基础艺术与设计、服装设计史、技术制图、服装构造、制造生产、服装趋势和概念、工业和动力缝纫、概念开发、立体裁剪和设计、时装绘图、分级和排料、缝纫技术、图案制作和设计、当前设计师调查、纺织品制造、活动和时装秀制作和商业概念。

在竞争激烈的时尚界，谁来教授这些课程与课程内容一样重要。对那些以职业为导向的学生来说，建立人脉和接触行业的机会是非常宝贵的。基于以上原因，评估哪所服装设计学校适合您可能是一项困难而令人沮丧的工作。为了帮助您进行搜索，我们使用我们的资源，收集和汇编了一些宝贵的数据，帮助您选择服装设计领域的学校。以下是我们认为为您提供最佳机会实现个人和职业目标的学校名单。

帕森斯设计学院

帕森斯的教育方法独一无二，将人文和文化放在首位，通过项目学习，不断寻求与全球城市中心的联系。

肯特州立大学

肯特州立大学提供俄亥俄州东北部唯一的艺术硕士课程，在艺术教育、艺术史和全方位的工作室学科方面有着卓越的表现。自1910年以来，机会比比皆是，热门专业包括平面设计、工业设计和电影研究。

萨凡纳艺术与设计学院

萨凡纳艺术与设计学院采用前瞻性的艺术学术方法，是一所以学生为中心的学校，致力于在积极的学习环境中提供卓越的教育。学生们在学习艺术创作的同时，也要学习如何有创造性和艺术性地生活。

普瑞特艺术学校

普瑞特艺术学院将纽约作为一个真实的课堂，让学生参与真实的生活体验，包括公开评论和在顶级设计公司(如拉尔夫·劳伦、唐娜·卡兰等)实习。

罗德岛设计学院

罗德岛设计学院坐落在风景如画的新英格兰海岸，长期以来一直是世界上最古老、最负盛名的学院之一，提供严格的本科和研究生艺术课程。

德雷赛尔大学-威斯特法尔媒体艺术与设计学院

德雷赛尔的威斯特法尔学院提供了一系列令人印象深刻的学位选择，仅本科课程就有19个。在视觉研究的坚实基础上，威斯特法尔学院激发了视觉视野的实验和扩展意识。

爱荷华州立大学

爱荷华州立大学被《美国新闻与世界报道》评为全美“最佳大学”之一，是一所成立于 1858 年的公立大学，位于爱荷华州艾姆斯小镇。作为赠地机构，学院的努力使社区和学生受益。该校有一个农业和家政实验站，提供生物可再生燃料和大豆研究等科目，对有环保意识的学者特别有吸引力。学院还设有“艾姆斯实验室”，该实验室是美国能源部的研究中心。

奥蒂斯艺术与设计学院

奥蒂斯成立于1918年，是公认的洛杉矶第一所独立的艺术和设计专业学校。学校位于文化、企业和艺术发展的中心地带。学生从艺术大师那里学习并成为艺术大师。

康奈尔大学

康奈尔大学的AAP(Architecture, Art, and Planning)提供建筑、美术和城市及区域规划方面的指导。强调艺术人才的力量，以征服21世纪的挑战；他们鼓励想象力、批判性思维和包容性。

明尼苏达大学设计学院

在明尼苏达大学，学生们享有17个本科和研究生学位课程，以及许多研究和推广中心。其特点是卓越的领导力、创新精神和对可持续性的承诺。

奥本大学

奥本大学拥有美国东南部最古老的经认证的大学艺术系，并且是美国艺术和设计学院协会的特许成员。有成就的艺术家和学者为成功的事业铺平道路。

芝加哥艺术学院

自 1866 年以来，芝加哥艺术学院一直致力于学术卓越、跨学科探索以及丰富每个学生的艺术探究和实验。

旧金山艺术大学

艺术学院大学拥有30个不同的研究领域，是美国最大的私立艺术大学。他们的 “无障碍入学 “政策明显与众不同。申请人只需要拥有激情和将其具体化的能力。

维吉尼亚联邦大学艺术学院

维吉尼亚联邦大学艺术学院获得了来自全球的众多奖项和认可，它是全美十大艺术院校中学费最低的院校之一，体现了对学生的支持。

俄克拉荷马州立大学

俄克拉荷马州立大学的设计、住房和营销系提供时装营销、时装设计和制作方面的学士和硕士学位，以及可持续设计、时装设计和时装营销方面的多学科博士学位和辅修学位。学生可以享受全新的创新设施，包括 Gerber Technology FashionTech 设计和开发中心、产品设计和测试实验室以及混合现实实验室。每个实验室都为学生提供设备来推动创造性的解决方案来解决问题和创新。

北卡罗来纳州立大学

设计学院的课程反映了其信念：艺术设计师 “塑造世界”。创新的教学、对可持续发展的承诺和社会经济世界观的发展，使他们成为设计领域的领导者。

科罗拉多州立大学

科罗拉多州立大学提供本科和研究生学位，以及一个入门的基础课程。一系列设备齐全的工作室、四个画廊和学生展览反映了他们对学生成功的承诺。

辛辛那提大学

作为世界一流的研究型大学，辛辛那提大学采用跨学科的方法，拥有国际知名的师资力量，还有各种车间设施、摄影和计算机图形中心以及一个实验技术实验室。

北德克萨斯大学

视觉艺术与设计学院提供 30 个本科和研究生艺术课程，被誉为美国公立大学中最全面的视觉艺术学院之一。该学院拥有德克萨斯州第一个也是唯一一个艺术教育博士课程。

俄勒冈州立大学

俄勒冈州立大学注重技术技能、文化意识和与导师的互动，这些导师都是敬业的、国际知名的教师。俄勒冈州立大学商学院的服装设计课程侧重于户外和表演服装的专业设计。学生专注于市场和消费者驱动的设计，毕业后将在运动和户外行业工作。俄勒冈州立大学商学院的商品管理学位为学生提供零售管理职位、与产品开发和制造相关的商品销售职位以及与零售相关的商品销售职位。

玛丽斯特学院

玛丽斯特学院的艺术和数字媒体系提供2个最先进的数字实验室和设施，以满足绘画、雕塑和其他传统艺术研究的需要。以国际课程为特色，学生在美国和国外都有卓越的体验。

贝勒大学

贝勒大学以其优秀的师资和一流的设施而闻名，培养学生的知识和职业道德。批判性思维、对核心原则的掌握、对艺术史的掌握和工作室学科定义了它的课程。

特拉华大学

特拉华大学艺术与设计系采用新的教育战略方针，是一所杰出的研究和教育大学。它现在努力体现“特拉华州优先”，这是一所具有多样性的大学，强调伙伴关系、参与和影响。

费城大学-坎巴尔学院

费城大学的设计和工程课程强调对个人设计和工程学科的深入探索。课程目标包括激发求知欲以及跨学科合作。

加州艺术学院

加州艺术学院有22个本科学位课程，12个研究生课程和供国际学生学习的课程，它成功地平衡了传统与创新、理论与实践。学生享有8:1的学生/教师比例，班级规模平均为13人。

纽约时装技术学院

纽约时装技术学院的课程在时尚、设计、艺术、传播和商业领域一直享有国际声誉和认可。它严格的课程设置，致力于研究、体验式学习、适应性强的学术和行业合作。

哥伦布艺术与设计学院

哥伦布艺术与设计学院成立于1879年，学生与教师的比例为10:1，84%的学生在毕业后6个月内找到了工作。作为一个精英人才教育机构，哥伦布艺术与设计学院致力于多元化和全球视野。

时装设计与营销学院

时装设计与营销学院有32个创意专业，学生的职业选择包括时尚、视觉艺术、商业、室内设计和娱乐。除了副学士学位和学士学位，它还提供高级研究和专业指定的学位课程。该校有4个校区可供选择：洛杉矶，旧金山，奥兰治县和圣地亚哥，并得到了美国西部院校联盟以及美国高等教育协会的认可。

马萨诸塞州艺术与设计学院

马萨诸塞州艺术与设计学院(MassArt)始于1873年，是一所公立的独立艺术学校，也是美国历史最悠久的艺术学校之一。MassArt强调多样性和包容性，鼓励学院内外的社区建设。MassArt 挑战学生超越传统界限，从整体的角度解决每个学生的学习过程。将艺术视为一种提升生活的力量，强调学术上的卓越是伟大成就的基础。