时尚 | 萨凡纳艺术与设计学院

1.时装设计师：作为时尚专业的毕业生，您将具备设计和创作时装系列的能力。您可以成为时装品牌、设计工作室或自己的时尚品牌的设计师。

2.时尚插画师：如果您对绘画和插画有兴趣，您可以成为一名时尚插画师，为时尚杂志、广告和品牌创作插图和艺术作品。

3.时尚买手：时尚买手是时尚零售行业中的关键角色。他们负责选择和采购时尚商品，为零售店或时尚电子商务平台提供独特的产品组合。

4.时尚市场营销专家：时尚品牌需要专业的市场营销人员来推广和宣传他们的产品。作为时尚专业的毕业生，您可以成为时尚品牌的市场营销专家，负责品牌推广、社交媒体营销和品牌策略。

5.时尚活动策划师：时尚行业充满了各种时装秀、时尚活动和展览。作为时尚专业的毕业生，您可以成为时尚活动策划师，组织和管理时尚活动，并为品牌和设计师提供支持。

1.全球领先的时尚教育：SCAD的时尚专业在全球享有盛誉，并被公认为行业的领导者之一。学生将受益于世界一流的教职员工和导师，他们是业内专业人士和成功的时尚设计师，能够传授最新的行业趋势和技能。

2.实践导向的学习：SCAD注重实践性学习，鼓励学生参与真实的时尚项目和合作机会。学生将有机会参与品牌合作、实习机会、时装秀和展览等实践性项目，从而提升他们的专业能力和行业经验。

3.多学科交叉：时尚专业在SCAD是多学科交叉的，学生将接触到与时尚相关的各个领域，如设计、营销、传媒和创意产业。这种综合性的学习方式有助于培养学生的综合能力和全面素养。

4.先进的设施和资源：SCAD为时尚专业的学生提供先进的设施和资源，包括设计工作室、时尚实验室、数字技术和创新工具。学生可以使用最新的软件和技术，将创意和技术相结合，开拓时尚设计的新领域。

5.丰富的行业连接和机会：SCAD与行业内的顶级品牌、设计师和时尚机构保持紧密联系。学生将有机会参加行业活动、时装周、展览和讲座，并与业内专业人士进行互动和交流。这些机会为学生提供了与行业领袖建立联系和展示自己作品的平台。

基础课程（30学时）：DRAW 100 画法I：形式与空间，DSGN 100 设计I：元素与组织，DRAW 101 画法II：构图与媒介，DSGN 101 色彩：理论与应用，DSGN 102 设计II：三维空间形式，DRAW 200 人物素描I

通识教育课程（55学时）：COMM 105 沟通思想，BUSI 110 商业I：基础知识，CTXT 121 背景中的视觉文化：前现代全球视角，CTXT 122 背景中的视觉文化：现代性的制造，ENGL 123 从思想到文字：学术写作的关键概念，DIGI 130 数字传播，BUSI 220 商业II：经济原理，ARLH、ARTH或ENGL选修课，通识选修课

数学/自然科学选修课，社会/行为科学选修课

专业核心课程（85学时）：FASH 100 时尚技术，FASH 105 纺织品导论，FASH 110 时尚设计导论，FASH 216 图案制作，FASH 219 时尚素描导论，FASH 247 时尚史，FASH 303 时尚业务，FASH 316 时尚剪裁技术，FASH 319 高级时尚素描，FASH 324 计算机辅助时尚设计，FASH 399 时尚设计：概念开发，FASH 410 三维图案制作模拟，FASH 420 高年级系列I：研究和设计开发，FASH 422 时尚作品集展示，FASH 430 高年级系列II：三维原型和开发，FASH 440 高年级系列III：最终系列，选择以下三个选项之一：FASH 479 本科实习，500级SCADpro选修课，商业相关选修课

额外选修课（10学时）

1.可持续时尚：随着环保和可持续发展的关注度不断提高，可持续时尚成为行业的重要趋势。消费者对环保材料、可循环利用和公平贸易的关注度不断增加，时尚品牌和设计师越来越注重可持续性，并提供环保意识的时尚产品。

2.数字化和科技创新：数字化和科技创新对时尚行业产生了深远影响。虚拟现实（VR）和增强现实（AR）等技术被应用于时装展示和购物体验，电子商务平台和社交媒体成为时尚品牌推广和销售的重要渠道。

3.多元文化和包容性：多元文化和包容性在时尚行业中变得越来越重要。品牌和设计师越来越注重反映多样性和包容性的设计，推动时尚界更加平等和包容的发展。

4.个性化和定制化：消费者对个性化和定制化的需求不断增加，这对时尚行业带来了新的机遇。定制时装、个性化配饰和定制化购物体验成为时尚品牌的重要策略，满足消费者的个性化需求。

5.文化交流和全球化：全球化使得不同文化之间的交流更加频繁，时尚行业也受到了各种文化的影响。设计师将不同文化元素融入他们的设计中，创造出独特而多样化的时尚风格。

1.提交平台: 作品集通过在线文件管理系统SlideRoom进行提交。在SlideRoom中，您可以上传静态图像、Word文档和多媒体文件。

2.作品要求：所有作品必须在制作和概念上都是原创的。如果提交的作品是团队项目的结果，申请者需要说明他们在其中的角色。任何受其他艺术家影响的作品，如大师作品复制或流行文化参考，必须附上适当的引用。

3.作品种类: 作品集可以包括以下内容（但不限于）：时尚设计、营销策略、品牌推广、市场调研报告、广告设计、时尚活动策划、数字媒体内容等。作品应该能够展示申请者在时尚市场和管理领域的兴趣和专业知识。

4.作品引导：如果您的作品受到其他艺术家的影响，比如复制了某个大师的作品或引用了流行文化的内容，您需要在作品集中进行适当的引用和说明。

5.作品集费用: SlideRoom对每个作品集提交收取10美元的费用。

1.学历要求：申请者需要具备高中毕业证书或同等学历，以便入读本科专业。

2.学术成绩单：需要提供翻译成英文的官方学术成绩单。如果学校提供了官方英文成绩单，则可以直接提交。

3.申请目的陈述：陈述不得超过500字，应该概述申请者的学术和个人经验，描述他们在萨凡纳艺术与设计学院深造的准备和承诺，以及教育和职业目标。

4..个人陈述：一份表达申请者兴趣、动机和目标的个人陈述。

5.语言要求：英语是教学语言：在萨凡纳艺术与设计学院的所有课程中，英语是教学语言。因此，学生需要展示他们目前的英语语言能力水平，以获得ESL（英语为第二语言）豁免或参加学校的语言测试。

ESL豁免：在以下情况下，可以豁免ESL课程，需要提供相关文件证明：学生的母语是英语。本科生在其他以英语为官方教学语言的大学获得最终学历文凭或学位。研究生在其他以英语为官方教学语言的大学获得本科或研究生学位。本科生在认可的大学或学院中通过等同于英语123/193课程的课程，获得了”C”（2.0/4.0标准分）或更高的成绩。学生具备特定英语测试的转学分资格。学生是Fulbright/Humphrey交换学者或台湾教育部艺术与设计海外留学奖学金计划的参与者。

语言考试：学生可以提供以下考试的成绩来证明英语语言能力：SAT、ACT、GRE、TOEFL、TOEFL iBT Home Edition、IELTS、ACTFL、Pearson’s PTE Academic等。

语言能力文件：学生需要提供证明语言能力的相关文件，这些文件需要在入学前两周提供。

ESL测试：如果申请者不满足ESL豁免的最低分数要求，仍然可以被考虑为萨凡纳艺术与设计学院的录取。这些学生需要参加学校的语言测试，测试内容包括听力、阅读、语法、词汇、写作和口语等方面的能力。

语言课程：学校提供为期六个级别的英语学术用途途径计划，学生可以根据测试结果安排相应级别的ESL课程。在学习ESL课程期间，学生不能通过其他语言能力的证明（如TOEFL或IELTS成绩）退出ESL课程。

6.推荐信：通常需要两封推荐信，推荐人可以是老师、导师或其他专业人士。

1.突出个人风格和创意：时尚专业注重个人创意和独特性。在作品集中，学生应展示自己的个人风格和创造力，通过独特的设计和创意概念吸引评审人员的注意。

2.多样化的作品类型：作品集应包含不同类型的作品，以展示学生在时尚领域的广泛技能和兴趣。这可以包括时装设计、面料设计、图案设计、时尚插画、时尚摄影等。多样化的作品类型显示学生的全面能力和适应性。

3.技术和手工艺的展示：时尚专业需要学生具备一定的技术和手工艺技能。在作品集中，学生可以展示自己在面料处理、剪裁、缝纫、图案制作等方面的技术能力。同时，手绘草图和数字设计也是重要的展示方式。

4.呈现专业水平：作品集应该以专业的方式呈现，展示学生对设计原理、色彩搭配、构图等方面的理解和运用。同时，作品集的整体布局和呈现应该精心设计，以展示学生的专业水平和艺术眼光。

5.个人项目和实践经验：除了学校课程作品，学生还可以包括个人项目和实践经验。这可能包括参与时尚秀、实习经历、志愿者工作或与时尚相关的社区项目。这些经历可以展示学生的行业参与和对时尚领域的热情。

6.专业建议和反馈：在准备作品集时，学生可以寻求专业人士的建议和反馈。这可以是时尚导师、设计师或其他相关领域的专家。他们的意见和建议可以帮助学生提高作品集的质量和竞争力。

萨凡纳艺术与设计学院SCAD（Savannah College of Art and Design）的时尚专业（Fashion）拥有优秀的时尚专业教师团队和一流的设施，提供卓越的教育质量。学生将接受全面的时尚教育，涵盖设计原理、面料技术、时尚营销和业务等方面的知识。SCAD与时尚行业紧密合作，为学生提供丰富的实践机会。学生有机会与知名设计师、时尚品牌和时尚活动合作，参与时装秀、展览和行业活动，从而建立实际经验和行业联系。此外，萨凡纳是一个充满艺术氛围的城市，有许多时尚展览和艺术活动。学生可以参观当地的画廊、艺术展览和时尚活动，与艺术家和设计师互动，并汲取灵感。亚特兰大是乔治亚州的主要城市，拥有丰富的时尚产业。学生可以参与亚特兰大的时尚秀和时尚活动，观看设计师的作品，了解行业趋势，并与时尚专业人士建立联系。