约克大学(York University)的电影与媒体艺术——制作(BFA)(Cinema and Media Arts Production)一直在寻找有新想法和新故事的新人才。高度创造性和实践性的课程为您提供制作令人兴奋的电影和电视内容所需的一切。你还将获得分析能力,这将使你的想象力在专业环境中蓬勃发展。
将技术技能与电影的创造力相结合,作为讲故事,改变和自我表达的工具,该课程为学生在电影制作的各个方面的职业生涯做好准备。电影与媒体艺术-制作(BFA)课程提供了一个广泛的,广泛的视觉叙事传统,包括电影,电视,互联网和混合形式的当前趋势。
制作和编剧的基础课程将引导学生学习导演、摄影、剪辑、声音、制作管理和制作设计等专业课程。通过广泛的合作和网络机会,包括实地实习选择,学生们可以在校园和Cinespace电影工作室的世界级设施中与专业演员一起创作短篇小说、纪录片和另类电影。在团队中工作和学习如何创造性地合作是这个4年项目中最重要的经历之一。电影历史和理论课程使学生不仅能够制作运动图像,而且能够思考,谈论和撰写运动图像,并了解制作运动图像的历史和理论框架。
在约克大学学习电影与媒体艺术——制作(BFA),你将有机会追随那些已经成名的毕业生的脚步,比如摄影师和作家、电影和工作室导演、编辑和视觉混音师、音频制作和后期制作专业人士、制作经理、制作设计师和研究人员。
我们的大多数毕业生进入电影,电视和视频行业的员工或自由职业者的角色。潜在的职位包括:
实践导向:约克大学电影制作专业通常注重实践教学,使学生能够亲身参与电影制作的各个方面。学生将有机会在实验室、工作室和现场环境中进行实际拍摄、剪辑和制作等活动,以培养他们的实际技能和经验。
综合课程:该专业通常提供综合的课程,涵盖电影制作的各个方面,包括电影拍摄技术、剧本创作、导演技巧、剪辑和后期制作等。学生将获得全面的学习,以便在电影制作领域中承担多个角色。
创意自由度:约克大学电影制作专业通常鼓励学生发展自己的创意和独立思考。学生有机会探索不同的电影风格和类型,并在指导下实现自己的创意项目。
跨学科合作:电影制作是一个跨学科的领域,与其他艺术和学术学科有密切关联。约克大学电影制作专业可能与其他相关专业(如戏剧、音乐、传媒学等)合作,为学生提供跨学科的学习和合作机会。
行业导师和合作伙伴:约克大学可能与电影制作行业的专业人士和组织建立合作关系,为学生提供行业导师、实习机会和与业界人士的合作项目,以便学生能够更好地了解和适应行业需求。
第一年及第二年
通过电影制作入门,相机工作和录音,电影和视频制作的技术方面,编剧要点和制作计划建立坚实的基础。
在文化和经济背景下理解电影史。
认识到电影是一种培养全球公民意识的教育。
三年级及四年级
通过多种类型(小说、纪录片、实验电影)的实践经验来确定你的专业。
获得作为导演,摄影师,录音师,制作经理或图片和声音编辑的深入培训。
通过实地考察,实习和客座讲座,将您的学习应用于电影和电视行业,为行业中反思和富有成效的参与提供了一扇门。
流媒体平台的兴起:随着流媒体平台(如Netflix、Amazon Prime、Disney+等)的兴起,越来越多的人选择在线观看电影和电视节目。这给电影制作行业带来了新的机遇和需求,需要制作适合流媒体平台的内容。
虚拟现实(VR)和增强现实(AR):虚拟现实和增强现实技术在电影制作中的应用越来越广泛。制片人和导演可以利用这些技术创造更加身临其境的观影体验,给观众带来更多的沉浸感。
社交媒体和数字营销:社交媒体的崛起为电影制作提供了更多的宣传和推广渠道。制片人和电影公司越来越注重在社交媒体平台上建立品牌形象,与观众互动,并利用数字营销手段吸引观众。
多元化和包容性:电影制作行业越来越关注多样性和包容性。制片人和导演开始更加注重在作品中呈现不同种族、性别、性取向和文化背景的角色和故事,以更好地代表社会的多样性。
可持续性和环保意识:在电影制作中,可持续性和环保意识的重要性越来越被重视。制片人和制作团队开始采取可持续的拍摄和制作实践,减少对环境的影响,并提倡环保意识。
对于制作作品集,申请者需要准备一个包含他们的电影制作作品的作品集。作品集必须以密码保护的Vimeo或YouTube链接的形式提交,而不接受DVD或其他格式。这意味着申请者需要将他们的作品上传到Vimeo或YouTube等视频分享平台,并设置密码以确保只有评审人员或招生委员会能够访问。
在作品集中,申请者应清楚列出他们的作品链接,并提供每个作品的简要描述。作品集应该展示申请者的创造力、技术能力和艺术风格。可以包括短片、纪录片、音乐视频、广告或其他类型的影片作品。
对于编剧作品集,申请者需要提交一部长篇剧本和其他写作作品。长篇剧本应该是完整的、经过精心编写的剧本,展示申请者的叙事能力、角色发展和剧情结构。其他写作作品可以是剧本片段、短篇故事、剧本大纲或其他相关的创作样本,以展示申请者的写作技巧和创意。
这些作品集是评估申请者的重要依据,可以帮助招生委员会评估申请者的潜力和适应性。申请者应确保作品集的质量和呈现方式符合要求,并能够展示他们在电影制作或编剧方面的才华和技能。
英语水平要求:
托福(纸考)最低600分/托福(网考)最低100分/雅思(学术模块)7.5分/PTE学术76
其他入学要求:
推荐信数量:3封推荐信
对两个方向(制作和编剧)都要求:
兴趣陈述/论文提案/简历/CV/学术写作示例
荣誉学位或同等学历,平均成绩不低于B。我们欢迎具有电影/电影研究、媒体研究、传播学、文化研究、艺术史、英语、女性研究、酷儿与性研究、比较文学、哲学、区域研究以及其他培养声音和运动图像媒体研究的学科背景的申请者。
选择代表性作品:选择展示你最好的作品,这些作品应能够展示出你的创造力、技术能力和艺术风格。确保选择的作品能够吸引观众,并展示你在电影制作或编剧方面的独特视角和才华。
多样化作品类型:尽量展示不同类型的作品,包括短片、纪录片、音乐视频或其他类型的影片作品。这样可以展示你在不同领域和风格中的能力和灵活性。
编辑和精简作品:确保你的作品集长度适中,并仔细编辑以展示你最有影响力和最优秀的片段。避免包含冗长或不相关的内容,使评审人员能够专注于你的创作亮点。
强调个人创意:如果你有特定的创意项目或独立制作,请确保将其包含在作品集中。这可以展示你的创造力、独立思考和实践能力。