创意和文化产业：艺术指导丨金斯顿大学

就业机会可分为：

• 广告和营销
• 建筑学
• 工艺
• 设计
• 时尚
• 电影、电视、录像、广播和摄影
• IT、软件和计算机服务
• 出版
• 博物馆、画廊和图书馆
• 音乐、表演和视觉艺术。

设计领域包括：

• 展览
• 游戏
• 形象的
• 工业的
• 内部的
• 景观
• 产品
• 纺织品
• 剧院。

在该行业工作，您将有机会从事艺术家、演员或室内设计师等实际工作，或艺术管理员或博物馆馆长等行政或管理工作。

在使用数字技术制作和交付创意内容方面，与媒体和信息技术部门的重叠越来越多。这在网页设计师、动画师和游戏设计师等角色中很明显。

您还会发现该行业与营销、广告和公关之间的交叉，特别是广告被认为是创意产业的关键组成部分。

创意产业主要由小公司和微型企业组成，其中大多数员工不到十人。

虽然创意产业工作的最高比例位于伦敦，但许多机会位于英国其他地方。东南部、英格兰东部、西北、西南和苏格兰是重点地区。

大多数公司可能很小，但该行业也有大型成熟的招聘毕业生的组织。示例包括：

• 广告– AMV BBDO、葛瑞英国、李奥贝纳伦敦、麦肯。
• 文化遗产– 英国遗产、国民信托、威尔士国家博物馆、维多利亚和阿尔伯特 (V&A) 博物馆、苏格兰国家美术馆。
• 设计– Jaguar Land Rover、Harrods、AKQA、Big Active。
• 时尚– ASOS、Burberry、John Lewis & Partners、Marks & Spencer、Next。
• 电影/电视– Ealing Studios、Elstree Studios、Endemol Shine UK、Pinewood Studios、Sony Pictures、ITV、BBC、Channel 4。
• 音乐– Opera North、英国索尼音乐、环球音乐集团、华纳音乐集团。
• 出版– Bloomsbury、HarperCollins UK、牛津大学出版社、企鹅兰登书屋。
• 视频游戏– Codemasters、Creative Assembly、Rockstar North、Sony Interactive Entertainment (SIE)、Sports Interactive。

对于创意产业的工作，投机申请可能特别有用，因为许多毕业生职位从未正式公布过——尽管您可以使用的一种有价值的网络资源是Creativepool。

在设计咨询公司或广告公司可以找到许多设计机会。

在一个工作和毕业生计划名额竞争激烈的行业，自营职业是一个可行的选择，自由职业也是如此。

• 成为我们创意机构 StudioKT1.com 的一员，您将通过制作来自联合利华和 Mozilla 基金会等公司的精彩付费现场简报获得实践经验。
• 金斯顿艺术学院的行业标准、尖端的工作室、工作室和制作空间可供所有学生使用。
• 设施包括世界一流的 3D 工作室、数字媒体实验室、版画、电影和摄影设施。金士顿有一种通过创造思考的精神。

作为 金斯敦艺术学院的一部分，参加本课程的学生将受益于加入一个鼓励协作工作和批判性实践的创意社区。

这里的工作坊和工作室对所有学科开放——使学生和教职员工能够一起工作、分享想法并探索多学科制作。

阿尔伯塔艺术大学——视觉传达设计

随着智能终端的推广，文化创意产业的概念最早由英国在其文化产业发展文件中提出。指那些依靠个人创造力、技能和才华智慧，创造和推广文化资源的人，从而创造潜在财富和就业机会的产业。其核心内容是文化和创意，是在全球经济一体化背景下发展起来的新兴产业，也是新的产业发展方向。创新升级和模式发展意义重大。顾名思义，文化创意是“文化”和“创意”的结合，强调文化的核心和创意思想，注重人类的知识、灵感和想象力。科学和技术，

文化产业由此迎来了巨大的机遇。大数据优化产业价值链；多维度整合传播主体、传播渠道、受众资源，促进媒体融合；整合市场信息，完善文化市场价格机制、供求机制和征信机制。艺术设计一词起源于十九世纪的英国。当时，工业革命的兴起迅速改变了人类社会原有的社会结构，使人类从农业、手工业社会走向工业社会，以城市为中心的商品经济蓬勃发展。随着人们对精神文化水平的需求也越来越高，1、2 ]。_ 英国以强大的经济为支柱，取得了巨大的成就。英国艺术设计在不同的历史时期有着不同的风格，形成了装饰主义、建构主义、欧普科技、后现代主义等艺术风格[ 3]。文化积淀是由艺术设计演绎出的审美风格形成的，然后将创意产业与产业联系起来，通过科技的辅助，以及知识产权的形成和运用，形成一个文化创意产业。逐渐形成。在艺术设计领域，个人创造力受到高度尊重。只有具有创新精神的设计师才能以作品的形式创新思想，设计出独一无二的作品。有核心的艺术创作，才有文化艺术[ 4 ]。当前，中国经济的发展和转型有赖于文化产业的发展[ 5]。一是可以大大提升我国文化创意的理论知识水平，更重要的是促进文化相关产业的发展，为我国经济建设提供支撑。二是可以从基础内涵识别细化文化产业，从外缘区分文化产业。这样的精细化和差异化对于我们社会的发展是极其合理和有利的。第三，越来越多的国家发现了文化创意产业在现代社会中的重要价值，并将其提升到国家战略的高度。研究设计艺术与发展之间的关系。

遗产资源提供了深刻的历史原因。Luciana Lazzeretti曾分析过当地文化遗产资源和文化创意产业的发展。在此基础上，提出大力发展陶瓷文化创意产业，培育大型产业集聚区，形成产业链，实现遗产高效转化，以文化创意产业为资源，最终提升文化品位，打造城市特色品牌[ 6、7]。David Wright以现代创意文化产业为框架，对福州漆器产业进行了深入分析。他首先梳理了福州漆器的发展历程，概述了当前漆器产业振兴面临的问题，并提出未来发展的核心可能是从漆器文化产业转型的角度，认识到树立福州良好形象的重要性漆器文化，并从市场分析、产品设计、市场开发等方面提出合理化建议[ 8 ]。罗舟清运用文化、经济和区域发展理论，介绍体育文化创意产业的内涵[ 9]。曲敏曾构建过政策评价体系。结果表明，北京市文化创意产业政策发挥了作用，实施效果良好。但从产业发展规律的角度出发，通过立法进行调整，以实现市场在资源配置中的决定性作用[ 10 ]。

越来越多的国家发现了文化创意产业在现代社会中的重要价值，并将其提升到国家战略的高度。本文的研究发现它们相互影响。作为研究的起点，中国文化创意产业的平均增长率高达26.08%，不仅受限于传统产业的增长率。更多结果显示，18年来，发展迅猛的广播电视和互联网信息服务业占比分别为27.9%、21.8%和20.3%，而广告、会展、旅游、休闲等行业也稳步增长，分别占总份额的9.6%和7.1%。

提交作品时，请最多提供 8 个项目。如果您的整个创意作品集是数字的，您可以上传带有链接的 Word 或 PDF 文档，或者如果您愿意，可以上传带有嵌入图像的 PDF。

金斯顿热衷于鼓励来自不同背景的学生。欢迎成熟学生和具有非标准资格的学生申请，并将有机会与课程团队会面，探讨适合性和期望。

招生委员会也在寻找潜在的申请人，如果课程团队认为申请证明了额外的优势或替代证据，例如相关的学术或工作经验、个人陈述的质量、作品集，则可能会考虑不符合正式入学标准的申请人实际工作，强大的学术或专业参考，或这些的组合。

2023 年 1 月的申请将于 2022 年 10 月开放。

申请不是先到先得，所以慢慢来。在截止日期前收到的所有申请都将得到同等考虑。

提交申请后（当天），您将收到一封确认电子邮件。

金斯顿将在 7 月中旬（9 月入学）和 12 月初（1 月入学）之前通过电子邮件向所有申请人发送最终决定。

如果缺少任何证明文件，您将收到“追查电子邮件”（请记住，招生委员会必须在截止日期前收到所有必需的证明文件）。

奖学金委员会对申请做出最终决定，不与申请人对应。委员会的决定为最终决定。

所有申请表和个人陈述都将被阅读和考虑，选定的候选人可能会被邀请参加在线研讨会。金斯顿正在寻找富有创造力、批判性和雄心勃勃的学生。

课程负责人希望看到您的创造性实践的证据和/或您对创造力的兴趣的证据——这些可以是你做的活动，但也许你不认为是一种创造性的实践——你策划的 Instagram 提要、YouTube 频道、 TikTok 内容、Depop 商店等以及更传统的设计组合。您可以提交包括绘画、照片、漫画、动画、视频、图形等——考虑如何在本课程中展示您的创造力或对创造力的兴趣。请包括您的一些过程（草图、故事板、原型等），因为它会让招生委员会深入了解您如何创造性地思考。

地理位置 —在伦敦但是并不在伦敦市中心，环境会比较贴近自然，很安静。