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专业简介
时尚是一个快速发展且多元化的国际产业。它具有历史、社会和意义，通常是我们文化价值观的基础。中央圣马丁学院的时尚学士认识到这种多样性和文化重要性的氛围。该课程鼓励创新和独创性，将支持您的创造性、实践性和智力发展。它将使您能够利用该行业可以提供的广泛机会。
BA Fashion 提供五种途径： 时装设计男装；时装设计女装；时尚印花；针织服装设计；和时装设计与营销。每个途径都提供设计、历史研究和理论研究的独特组合，由各自领域的专家从业者导师领导。时装设计与针织品途径允许在日益重要的学科中采用广泛的创意方法。英国在针织品设计方面享有盛誉。这要归功于我们在羊毛贸易和机器开发方面的长期核心地位。近年来，该行业已从传统品质发展到包括高级时装、剪裁和缝制针织、弹力和紧身衣。
该课程创造了一个学习环境，其中通过五个不同但密切相关的途径培养创新。通过这种结构，我们鼓励能够创造性地解决问题的多才多艺的时尚专家。我们的目标是让您深入了解您所选择的领域以及更广泛的行业。除了您的专长，您还将了解影响您将工作的专业领域的社会、经济和文化因素。
BA 时尚课程为跨学科工作和合作提供了机会。这是为了提供专业时装设计世界的缩影。这项工作的性质将使您对您在行业中的未来角色有宝贵的见解。课程也很灵活，并为专业网络提供了范围。BA Fashion 专注于通过基于项目的探究进行主动学习。合作项目可能涉及跨路径团队，以及与外部专业人士、赞助公司和组织的合作。
针织服装的时装设计主要以时尚和设计为导向，并且非常注重技术能力。您将熟悉从手工技能到计算机化机械的各种技术。您将需要调查创造性的途径来发展个人成果。您将扩展和挑战时装设计的概念，并以流利的传统和现代技术为基础。鼓励手工制作和计算机化机械之间的范围突破界限。您将被要求进行实验，使用成熟的和新的纤维和材料来开发一种个性化和创造性的针织品方法。
就业前景&潜在职业
与您的学位直接相关的工作包括：
- 时装设计师
- 零售买家
- 零售经理
- 零售跟单员
- 造型师
- 纺织品设计师
- 视觉跟单员
对你的学位有用的工作包括：
- 服装/纺织技师
- 事件管理器
- 珠宝设计师
- 杂志记者
- 彩妆大师
- 公共关系官员
- 人才代理
请记住，许多雇主接受任何学位课程的毕业生的申请，所以不要将您的想法限制在此处列出的工作上。
时装行业的雇主范围从知名工作室的顶级设计师到大街零售店、超市服装品牌和制造业务。每个人都在设计工作、创作、购买、营销和公关等领域提供一系列就业机会。
还可以考虑其他不太明显的领域，例如电视和电影行业的服装设计、时尚媒体和互联网公司。
招聘人员可能会参加大学的研究生展览，并在那里抢购最有才华的设计师。最大的零售连锁店为买家和商人提供研究生实习生计划。雇主经常通过联系导师和大学就业服务来填补初级职位。招聘也可以通过利基机构和媒体进行。
特色
在课程的第 2 阶段和第 3 阶段之间，您可以选择在一个学年期间与行业合作（跨三个学期/两个街区）并完成专业研究文凭。虽然文凭是课程的一个可选方面，但它被设计为您在整个课程过程中的一个综合和评估部分，如果您选择了这个选项。文凭会产生一个独立的资格（额定为 120 学分），其中包括研究、承担和反思与您的专业兴趣和愿望相关的 100 天/20 周（最少）的实习。文凭提供了一个宝贵的机会来建立专业联系并发展您的个人就业技能。
BA Fashion 以全职模式运行 90 周。它分为三个学年的三个阶段。每个阶段持续 30 周。
您将需要每周投入 40 小时的学习时间，其中包括教学时间和独立学习。
不同学校同类专业比较
罗德岛设计学院——服装设计
帕森斯设计学院——时装设计
学习的内容和课程
阶段1
第 1 单元：时尚课程介绍和 CSM 学习
第 2 单元：研究创意发展和技术技能第 1 部分第 3
单元：研究创意发展和技术技能第 2 部分第 4
单元：文化历史和理论（时尚）
在第 1 阶段，您将提高您的技能、理解力和学习方法。您将专注于有效沟通信息所需的技能。您将被介绍给支持您学习的资源。第 2 单元和第 3 单元将为设计理念的产生和发展奠定基础。通过实践研讨会，您将了解时装设计与针织品途径的独特之处。您还将被介绍到其他课程途径。在第 4 单元中，您将专注于用于分析相关对象、图像、空间和文化实践的一系列研究方法。
第二阶段
第 5 单元：研究方法和途径（时尚）
第 6 单元：Pathway 专业知识的进一步发展第 1 部分第
7 单元：Pathway 专业知识的进一步发展第 2 部分第
8 单元：定位和专业准备
第 5 单元提供了一系列研究方法和途径，将支持您进行更多的自主学习。这可能包括视觉和物质文化、社会理论和媒体研究。在第 6 单元和第 7 单元中，您将探索学科的广度，发展您的个人才能。学习包括工作室和正式辅导指导、研讨会、讲座、外部项目和竞赛、评论、个人研究、独立学习和团队项目。第 8 单元鼓励您巩固必要的技能来发展和表达自己的实践。您将进一步增强您对行业的了解，重点关注您未来的就业能力。
第三阶段
单元 9：学位项目研究与开发
单元 10：论文
单元 11：学位项目解决与展示
第 3 阶段让您有机会管理自己的学习。您将开始定义您作为设计师的个人创意身份。在第 9 单元结束时，您将完成学位收藏的初始研究和设计阶段。
您的论文代表了您的学位文化研究工作的高潮。它扩展了您的研究、分析和沟通技巧。您将专注于视觉、文本、材料、社会、媒体或空间文化的选定方面。在某些情况下，学生可能希望更加重视论文。有一条路线可以适应这种情况，您必须申请。这将使您能够展示对所选主题的重点研究。在课程的最后一个单元中，您将完成并展示您的学位收藏和作品集。
行业发展新趋势
从缝纫机的发明到电子商务的兴起，时尚一直处于创新的前沿。与科技一样，时尚具有前瞻性和周期性。
根据 CB Insights 的行业分析师共识，时尚行业也是世界上最大的行业之一，到本世纪末估计价值超过 3T 美元。
今天，时尚科技的发展速度比以往任何时候都快。
缝纫和剪裁面料的机器人、预测风格趋势的人工智能算法、虚拟现实中穿的衣服——一系列创新展示了技术如何实现自动化、个性化和加速时尚领域的发展。
抓住机会开辟更多收入来源和商业模式，时尚公司正在与技术提供商合作，抢购初创公司，甚至建立自己的技术。
与此同时，由于该行业面临着对其环境和社会影响的长期评估，它正在重新审视整个价值链的流程，以试图重塑自己。
作品集要求
您的作品集不应超过 15 页，其中包含展示您的技能和思想的最佳作品。您可以在任何布局中创建页面（例如：演示板），但它们应该作为 jpeg 图像上传。它应该包括：
- 三页时装设计研究图片，使用一系列材料（图纸、笔记、照片、您认为对时装设计有启发性的物品图片）
- 三页时装设计草图（展示您开发时尚主题的草图）
- 两页完成的时装插图（使用颜色并展示您的演示技巧，这些可以是手绘、绘画、拼贴或计算机图像）
- 其他页面可以包含您的任何其他创意作品。招生委员会将包含哪些内容的决定留给你自己。
申请要求详解&如何递交
学校建议在1月26日之前申请，以获得同等考虑。但是，本课程将考虑该日期之后的申请，但需视可用名额而定。
专家给的作品集Tips
作品集是展示您的技能、个性和创造潜力的作品集。
它应该讲述你的故事——从你迄今为止所学和创造的东西到你接下来计划做的事情。
通过最初的草图、上下文参考和完成的作品，您有机会向招生委员会展示您为什么想在 UAL 学习您的课程。
投资组合的 6 个技巧
- 显示你的范围。包括展示您使用不同材料、主题和技术的能力的作品。
- 过程超越完美。包括一些未完成的工作，向招生委员会展示您如何研究和发展您的想法。
- 创建一个强有力的叙述。建立一个有影响力的开头和结尾的故事将确保您留下持久的印象。
- 果断。如果你不能解释一个特定的部分，不要包括它。你如何编辑你的作品向招生委员会展示了你的工作能力——这是所有创意人员的关键技能。
- 解释你的想法。添加标签以指导招生委员会完成对您的创作过程和想法的探索。
- 真实。向招生委员会展示您希望他们看到的，而不是您认为他们希望看到的。您的个性、个性和热情是您最强大的工具。
录取作品案例
来自该专业学长学姐的介绍
“学习自由度很高，同学们能在浓厚的氛围中学会独立思考并建立起批判性思维。此外该课程还为大家提供了与观众接触和交流互动的机会，并可以参加年度研讨会，所以这个专业很适合想要去探索设计与人类行为习惯之间关系的同学。”
学费
$ 12805~19930英镑/年
入学条件
