对于有抱负的电影制作人和媒体艺术家,电影 + 屏幕艺术 (FMSA) 计划旨在为您提供将创意项目变为现实所需的技能和框架。
学习电影和媒体制作的基础知识,从模拟和机械媒体到当今的数字工具和技术,包括虚拟和增强现实。无论您梦想成为一名电影摄影师、导演、布景设计师、声音设计师还是编辑,FMSA 计划都将为您作为视觉故事讲述者的未来做好准备。
电影+屏幕艺术的主要重点是实用的、基于工作室的学习。您还将参加一系列丰富多样的批判性和文化研究课程。通过您的实践和理论课程,您将获得以专业水平制作电影、视频、媒体装置、声音和其他作品的技能和见解。
随着学习的进展,您将学习核心技术和组织能力,并以个人和合作方式制作自己的电影和媒体项目。在您的第三年学习中,您将参与密集的概念工作,加深您对电影历史和背景的了解。您还将有机会参加实习课程,无论是在 ECU 担任教职员工,还是在温哥华蓬勃发展的电影业的公司和组织中任职。
该计划在您的第四年以一个顶点项目达到高潮,您将在较长时间内制作一件作品,允许在整个开发、制作、编辑和完成过程中进行反思和改变。您将有机会通过提交到节日、画廊、展览和面向网络的活动来展示和分发这个项目。最重要的是,您将以令人印象深刻的作品毕业,这将为您进一步的专业和艺术追求做好准备。
在此过程中,您将发展自己独特的创意声音,并使用电影和屏幕艺术来解决社会和政治问题。学生受益于支持性的同行网络、广泛的指导以及我们成就卓著的专业和屡获殊荣的电影制作人的一对一支持。
工作室文化是您在 Emily Carr 教育体验的核心,作为您可以创造、学习、协作、实验和玩耍的空间。
电影专业的学生可以使用ECU宽敞且设备齐全的商店和工作室,包括他们的电影+屏幕艺术设施,可以使用制作工作室、录音室、项目室、绿色室和编辑室。ECU的校园影院还可以举办您的电影放映和活动。
每个空间都由专业技术人员维护,他们与教职员工合作,为学生提供指导和指导。技术人员确保安全和可访问的工作环境,并领导教学研讨会以增强您的学习。
作为一名学生,您将成为本地和国际动态媒体社区的一部分。电影和屏幕艺术专业旨在为学生提供尽可能多的专业发展机会,包括但不限于:
瑞尔森大学——影像艺术:电影研究
虚拟现实和互动电影并不像我们在此列出的其他趋势那样普遍,因此我们不敢说它们已达到“趋势”状态。但这两种选择都在顺利进行。
2016 年的晚班被称为有史以来第一部互动故事片,让观众能够影响角色的行为和故事的结果。然而,从某种意义上说,只要电影与电子游戏交叉——让观众观看他们已经与之互动的故事,电影的互动性就一直在上升。
飞雨公司的查尔斯说,随着互动电影变得越来越流行,电影制作人将从视频游戏中学到很多东西。一些电子游戏甚至具有互动电影的感觉。例如,2015 年的《奇异人生》及其 2017 年的前传《暴风雨来临之前》保持了相对线性的故事情节,但允许发生几个不同的事件,这取决于玩家选择如何应对各种事件。
北卡罗来纳大学艺术学院电影制作系主任苏珊·拉斯金说,电影中虚拟现实的时机也已经成熟。学校目前的项目包括一个增强现实版的大冰糖山,学生们正在试验一些技术功能,以增强古老民歌的视听体验。
IoT for All 的创意总监Hannah White表示,VR 可以振兴落后的影院行业,但指出电影制作需要学习如何使用这些工具来增强电影体验,而不是简单地压倒观众。
在 MIT Technology Review 上,Ty Burr更加直言不讳:“VR 永远不会成为新的影院。相反,这将是另一回事。” Burr 担心 VR 电影观众永远不会进入故事,而是选择永远在卡萨布兰卡的美国咖啡馆或哈利波特的对角巷等标志性地点闲逛。
但这可能是另一个虚拟现实可以从视频游戏中学到很多东西的地方。查尔斯说,2016 年基于 AR 的 Pokemon Go 的流行表明观众对互动的、基于世界的媒体感到兴奋,这让他们感动。
技术和社会问题的融合支持了电影趋势的兴起,这些趋势充分说明了我们当前的焦虑以及我们的希望。“正在发生的进步既是技术进步,也是讲故事的进步,”拉斯金说。“每三个月,技术就会进步一次,而每次技术进步,讲故事的方式也会进步。” 随着虚拟现实等工具的不断发展,我们讲述故事的能力将继续提高。
第 1 部分:您的创意实践的 10 个作品
向学校展示您广泛的创意实践的作品。所有媒体,无论是混合媒体还是其他媒体(从视频或歌曲到漫画或杂志)我们都欢迎。
仅提交您在过去两年中的最终状态的最佳作品。在您的选择中至关重要,因为学校最多评估 10 个样本。
第 2 部分:有过程的完整项目
使用从图像到歌曲到雕塑的各种材料来展示以下三个提示:
在艺术性地回应三个提示后,请以不超过 50 个字的短文形式告诉我们您对整个创作过程的感受。
第 3 部分:书面表达
最后,学校希望的是听到您的声音并通过您的写作了解您。这不是一篇正式的论文,而是个人反思和体现你智慧的机会。每个回答75-100 字,回答以下三个问题:
秋季入学
9 月 15 日 | 开始报名
EducationPlannerBC 申请服务开始接受在线申请。
SlideRoom打开接受在线作品集提交。
1 月 15 日 | 秋季截止申请
您的所有申请材料,包括您的作品集,必须在太平洋标准时间午夜之前提交。
5 月 1 日 | 支付押金的截止日期
有关支付押金的截止日期的详细信息将包含在您的接受包中。
8 月 1 日 | 发送最终文件的截止日期
如果已要求提供其他文件,请按照这些要求中有关截止日期的说明进行操作。
春季入学
要申请进入我们的春季学期,申请于 9 月 15 日开放,10 月 1 日截止。您的文件和作品集将于 10 月 15 日到期。这包括高中毕业证明。
除了 9 月份的主要秋季入学课程外,我们还在 1 月份提供春季入学课程,包括:
预科 | 第二学期
未达到第一学期同等转学分的成功申请者将被要求在继续进入第二年专业之前完成这些学分。这可能需要三个学期。
美术学士 | 视觉艺术专业
这个摄入量仅限于二年级和三年级的转学生。
要申请进入我们的春季学期,申请于 9 月 15 日开放,10 月 1 日截止。您的文件和作品集将于 10 月 15 日到期。这包括高中毕业证明。
您的作品集要展示出您迄今为止的最佳作品
无论您是申请一年级预科课程还是转学生,所有申请人都必须通过 SlideRoom 在线提交作品集。
什么是作品集?
作品集是展示你的创意发展状态的工作和想法的集合。学校想看到的是你创造了什么能使你自信在 Emily Carr 取得成功。
强大的作品集包括各种艺术品、实验过程、材料技术、观察技巧和创造性思维。
一个好的作品集没有固定或万无一失的公式:学校正在寻找的是创造力、参与度和灵感的独特组合,使艺术、设计和媒体教育适合你。
“我的理念一直是寻找导演和电影制作人,他们带着特定的意图进入每部电影,渴望探索特定的想法或方法,并且我的过程和作为电影摄影师的工作可以受到挑战。如果我能继续创作这样的作品,和这样的人在一起,我很高兴。”