快速导航
- 视觉语言：结构的质量、线条的使用、形状 – 2D 或 3D、形式、比例、空间、光线、颜色、纹理和时间。
- 创意的产生：创意和思维过程的质量，设计思维的表达。
- 研究及其应用（包括速写本中的图像）：调查和使用适当资源的证据。
- 材料、媒体探索和实验；对材料进行实验和测试以取得成果。
- 情境意识及其对投资组合的影响；对学科知识和语境的理解和应用。
您的作品集是您申请中最重要的部分，您必须清楚地证明开发工作以及已完成项目的工作。
您需要展示一个包含最多 20 张图像的作品集以支持您的申请。
系属
传媒学院
时长
3年
专业学位
文学学士（荣誉）
录取分数
有待确认
非学术要求
作品集
实习机会
有
专业简介
该课程探讨了从概念到结果的各种创意方法来打造品牌和身份。您将通过与品牌和身份表达相关的设计实践，从其历史、社会、文化和商业背景中获得对该主题各个方面的宝贵见解。
接触受过版画和凸版印刷、移动图像和数字媒体培训的技术人员和专业人员。
该课程旨在培养战略思想家和创意沟通者，他们将成为这个广阔行业中重要的专业从业者。
- 实际项目和技术研讨会，旨在使您能够在正确的时间和使用正确的媒体选择和开发正确的信息，以正确的受众。
- 本课程将允许您将图形品牌置于图形设计、品牌空间和室内设计、包装、移动图像、广告和叙事故事的背景下。它旨在鼓励创新和主动性。
- 您的实践将得到与该主题相关的理论的支持和启发，将其置于历史、文化和社会背景中。
- 合作——这种实践和理论探索与理解的结合得到了现场项目和与行业的合作参与的进一步支持。
工作经验和机会
本专业以行业为中心，定期设置项目，使您能够与专业设计师合作。最近的合作包括与 Radley Yeldar、Studio PSK、Nomad 和 Echo 的项目。
学生有机会申请专业研究文凭 (DPS)，并有机会参与 Talent Works 等计划。
学习方式
BA（荣誉）图形品牌和标识在全日制模式下运行 90 周。它在 3 个学年中分为 3 个阶段。每个阶段持续 31 周。
与伦敦艺术大学的所有课程一样，这门课程是学分的。学制3年，4-6级。每年要求您达到 120 个学分。要获得 BA (Hons) Graphic Branding and Identity 资格，您需要累积 360 学分。
课程的第一年将向学生介绍战略品牌思维，并结合与广泛媒体相关的设计原则。
就业前景&潜在职业
作为平面设计师，您将为各种产品和活动创建引人注目的视觉效果，例如：
- 网站
- 广告
- 书籍和杂志
- 海报
- 电脑游戏
- 产品包装
- 展览和展示
- 企业通讯
- 企业形象，即赋予组织视觉品牌。
在与客户、创意总监或客户经理达成协议后，您将制定符合客户目标的适当创意和概念。
这项工作需要创造性的天赋、行业软件的最新知识以及对时间、成本和截止日期的专业方法。
从初级平面设计师晋升可能在两到三年内，你的前几份工作充当垫脚石。在这个阶段，建立声誉、建立网络和建立联系很重要。
三到五年后，您可能可以申请高级设计师职位。在大型的设计合作伙伴中，有可能实现从设计师到管理职位的晋升，比如工作室经理或创意总监。
一般来说，职业发展取决于频繁的工作变动，以扩大您的经验并发展您的投资组合。你必须从战略上考虑职业发展，并考虑每个角色的发展机会。
如果您已经建立了良好的声誉，那么您可以在第一份工作后的五到十年内成为个体经营者。获得 CSD 特许身份有助于职业发展，因为它表明您在特定的专业水平上工作。
特色
学与教方法
- 讲座/大组学习
- 研讨会和研讨会学习
- 学术教程
- 自主学习
- 外部演讲者和访问
- 协同工作
- 评估作业
评估方法
- 实际项目工作和基于计算机的活动
- 准备写作
- 对案例研究的回应
- 口头表达
- 准备工作的个人介绍
- 基于研讨会的活动
- 书面研究项目
- 作品集
不同学校同类专业比较
OCAD安大略艺术与设计大学——平面设计
罗德岛设计学院——平面设计
学习的内容和课程
第一年
图形品牌和身份介绍（20 学分）
本单元将向您介绍您的课程及其学科专长，以及本科阶段的有效学习和学生身份。
品牌和设计原则（40 学分）
本单元将向您介绍受众和角色的重要性；品牌承诺和宗旨、品牌价值、品牌个性和语气，以及在排版和布局方面的一系列平面设计原则的发展。
品牌叙事（20 学分）
本单元介绍了开发品牌故事以吸引观众的重要性。
品牌包装（20 学分）
本单元侧重于在 3D 包装的背景下探索品牌，让您探索材料、形式和物理交互。
情境与理论研究 1（20 学分）
介绍与图形品牌、身份和视觉文化相关的历史、理论和辩论。
第 2 年
第二年将巩固和扩展您在一系列不同的在线和离线媒体上的品牌表达经验。
您将探索品牌在一系列社会、文化和政治环境中可能发挥的作用。
我们鼓励个人和协作工作，以及该主题的理论方面，所有这些都在探索性的背景下。
品牌表达（40 学分）
本单元将使您了解品牌如何在全球和本地环境中跨文化交流，以及如何使用设计在意义和品牌个性方面最大化这种交流。
专业实践（20 学分）
本单元让您有机会与来自其他课程的设计专业学生就实时行业简报进行合作。
品牌期货（40学分）
本单元挑战您在社会、文化和政治背景下参与品牌推广，认识到作为设计师，我们有能力将人们聚集在一起应对当前的社会挑战。
它还探讨了观众参与一系列新兴技术的潜力。
情境与理论研究 2（20 学分）
您将学习一组特定的想法、实践和理论，这些想法、实践和理论由您选择并与您的职业和实践抱负相关。
专业研究文凭
专业研究文凭 (DPS) 是一个可选的为期一年的学习机会，作为四年制学位的一部分，您可以在第 3 年的整个学年中进行各种实习和专业经验。
这是一个管理专业经验的一年，主要在多个国家和国际地点的设计专业中进行。
成功的候选人是在竞争基础上从学业成绩和学生资格、成功完成 DPS 衔接研究以及作品集和提案中选出的。
第 3 年
最后一年允许您通过支持的独立学习来追求自己的兴趣和方向。它将让您有信心选择您在行业内的未来道路，或进入研究生学习。
第 3 年的第一学期和第二学期有两种途径选择。一种途径涉及 8,000 至 10,000 字的书面作品（途径 A），或另一种途径结合了 4,000 至 5,000 字的书面工作加上自学启动项目（路线 B）。
路线A：
语境与理论研究 3（路线 A）（40 学分）
是一篇 8000-10,000 字的论文，主题是您与导师协商时选择的主题。
行业实践（20 学分）
在本单元中，您将从一系列现场或设计机构简报中进行选择，为您提供与客户或行业合作伙伴合作的经验。
重大项目工作室（60 学分）
这个单元是你学位的高潮。它提供了一系列项目选择，使您能够继续开发与您的愿望相关的个人工作组合。简报包括由机构设置的简报、现场简报、比赛简报和承担自发项目的机会。
路线 B：
语境与理论研究 3（路线 B）（20 学分）
是一篇 4,000-5,000 字的论文，主题是您与导师协商时选择的主题。
行业实践（20 学分）
在本单元中，您将从一系列现场或设计机构简报中进行选择，为您提供与客户或行业合作伙伴合作的经验。
重大项目工作室（60 学分）
这个单元是你学位的高潮。它提供了一系列项目选择，使您能够继续开发与您的愿望相关的个人工作组合。简报包括由机构设置的简报、现场简报、比赛简报和承担自发项目的机会。
自发项目（B路）（20学分）
本单元为您提供了开展广泛的自主项目的机会，使您可以从事您特别感兴趣的学科领域的某个方面，并反映您在获得学位后对您的投资组合和职业的抱负。
行业发展新趋势
01.公开作曲
早些时候，设计师将框架放在所有东西上，以传达完成设计的感觉。如今，仅显示整体画面一部分的通风和开放的设计是一种流行趋势。
这种开放的构图有助于抓住观众的注意力，以建立一个以其巧妙的设计在竞争对手中脱颖而出的品牌标识。它有助于触动观众的想象力，让他们想知道那里会发生什么。
02.打破刻板印象
今天，人们试图玩弄刻板印象，以便比以往任何时候都给观众带来更多惊喜。现代插画家可以自由地打破传统的刻板印象，并发现与通常的信念对抗的新的可视化方式。
从那时起，设计师们从不同的角度看待这个行业，而不仅仅是“很高兴拥有”。客户和观众都想要新鲜的想法，让他们感到惊讶并让他们思考。
03.简单
专业的平面设计师知道，追求极简主义和简约是展示客户想法的最佳方式。谷歌、耐克等知名品牌都知道这个秘密。尽管这种趋势存在多年，但它并没有放缓。
类似公司的数量只会越来越多，少用多说的能力是一个有价值的趋势。从标志设计到复杂的应用程序和网站，整个品牌可能意味着整洁和干净的设计。
寻找品牌标识设计？
我们已经帮助了来自世界各地的成千上万的企业主满足他们的平面设计需求，例如标志设计、网站设计、社交媒体帖子、横幅等等。
04.超功能标志
包括 Airbnb、Uber 和 Spotify 在内的许多品牌都使用带有单色符号的小写无衬线模型。这种趋势意味着回归经典设计，以创建仅包含基本元素的徽标来表达想法。
超功能标识是指适应用户设备的响应式标识。为了满足客户的需求，许多企业已将其徽标更新为简化和现代版本。
05.动态图形
Digital Media Services 的动态图形负责人 Nico Vargas 分享了他的经验，即他们的创意机构在这一领域增长了 60%。动态图形有助于更快地吸引观众。例如，带有动态字幕的 5 秒预告片会激发观众观看宣传内容。
动态图形允许为Instagram 和 Twitter 等社交媒体页面进行设计。如今，视频是品牌的一部分，这段视频的长度可以从 30 秒到 5 分钟不等。
06. 3D：新一代的深度
今天，3D已经是一个稳定且持续的趋势；平面设计师具备开发 3D 杰作的能力。这个概念为产品展示带来了有趣的表现，并可视化了某些东西在现实生活中的样子。
一种颜色的 3D 设计也很受欢迎。今天，越来越多的产品展示使用相同的背景颜色。使用这种技术的主要原因是其令人赏心悦目的外观。另一方面，多彩的 3D 物质有助于照亮整个设计构图。
作品集要求
申请要求详解&如何递交
建议在 2022 年 1 月 26 日之前申请，以获得同等考虑。
本课程也会考虑该日期之后的申请，但需视可用名额而定。
专家给的作品集Tips
作品集是展示您的技能、个性和创造潜力的作品集。
它应该讲述你的故事——从你迄今为止所学和创造的东西到你接下来计划做的事情。
通过最初的草图、上下文参考和完成的作品，您有机会向招生委员会展示您为什么想在 UAL 学习您的课程。
投资组合的 6 个技巧
- 显示你的范围。包括展示您使用不同材料、主题和技术的能力的作品。
- 过程超越完美。包括一些未完成的工作，向招生委员会展示您如何研究和发展您的想法。
- 创建一个强有力的叙述。建立一个有影响力的开头和结尾的故事将确保您留下持久的印象。
- 果断。如果你不能解释一个特定的部分，不要包括它。你如何编辑你的作品向招生委员会展示了你的工作能力——这是所有创意人员的关键技能。
- 解释你的想法。添加标签以指导招生委员会完成对您的创作过程和想法的探索。
- 真实。向招生委员会展示您希望他们看到的，而不是您认为他们希望看到的。您的个性、个性和热情是您最强大的工具。
录取作品案例
来自该专业学长学姐的介绍
“工作室设施齐全，硬件资源一等一的好。学院非常重视和社会产业之间的联系，像苹果、谷歌、路透社和BBC等当地众多产业都是学院深度合作的对象，学生在这里拥有众多的实践机会。”
“学院非常注重培养学生的动手能力和创新能力，同时也为学生提供了丰富的实习机会，通过动手实践使学生将理论与时间相互结合。”
入学条件
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