材料艺术与设计丨安大略艺术与设计大学

该计划的毕业生担任：

• 纺织艺术家和设计师
• 珠宝商
• 陶艺家

一些学生在时装、服装和室内设计中使用他们的技能。其他人则攻读艺术、工艺、设计、陶瓷、时尚、珠宝、纺织品和博物馆研究的研究生课程。

艺术工作存在于许多不同的部门，允许个人将他们的创造力与技术技能相结合。

设计和艺术专业人士几乎在每个行业工作，创造吸引消费者的媒体和设计产品。劳工统计局(BLS) 预计，从 2019 年到 2029 年，艺术职业将下降 4%，尤其是在出版和制造领域，但具有适用技能和培训的有抱负的艺术家和设计师仍有很多值得期待的地方。

尽管传统设计行业的缩减和COVID-19 导致大量工作岗位流失，但艺术家的工作前景似乎很强劲，特别是考虑到该领域的远程办公兼容性和高薪。

OCAD U 提供的不仅仅是合作社，因为创意职业有多种形式。我们的职业服务帮助您建立一个专业社区、宝贵的经验和技能，学生们需要的是一个有意义的职业。

• 来自数百个组织的短期体验式学习实习
• 与现实世界的行业合作伙伴进行创意课堂项目
• 独家暑期实习
• 您作品的画廊展览
• 自由创作机会
• 毕业后的工作

在第四年，您将把学习重点放在您感兴趣的领域。 您将花费一年的时间来完成您的论文项目，并将在 GradEx — OCAD U 的研究生展览中展示您的作品，这是多伦多最大的免费艺术和设计展览，有超过 40,000 名参观者。

○在第一年，您将参加以下主题的介绍课程：

颜色和 2D 设计

3D 设计、制造和数字建模

绘画

艺术与设计史

首饰

纺织品

○第二年，您将有更多感兴趣的课程选择，并将学习：

绘画

材料艺术史

珠宝3D数字设计

珠宝铸造

珠宝制造

纺织品印染

纺织品拼接

纺织品 织造和针织

银器制造

通识教育课程

○第三年将开设开放式选修课和更高级的课程，例如：

珠宝或纺织品绘图和渲染

珠宝或纺织品专业实践

珠宝结构和宝石镶嵌

珠宝或纺织品历史

纺织品 织造、针织和印花

珠宝或纺织品概念

通识教育、陶瓷和可穿戴形式等选修课

○在第四年，您将把学习重点放在您感兴趣的领域。 您将花费一年的时间来完成您的论文项目，并将在 GradEx — OCAD U 的研究生展览中展示您的作品，这是多伦多最大的免费艺术和设计展览，有超过 40,000 名参观者。

无论您是走过数字广告牌、滚动浏览网站还是浏览应用程序，目前我们都看到越来越多的动态设计。大多数业内人士认为，这只能是一件好事。

“感觉就像现在静态图形并没有削减它 – 它是移动它或丢失它！” Robot Food的创意总监 Martin Widdowfield 说。“随着新鲜和创新数字平台的不断推出以及虚拟现实的兴起，品牌正在寻找新的在线生活方式。这为通过动作和动画吸引消费者提供了新的可能性，并有机会改进我们讲述故事的方式。”

他指出，这种趋势甚至影响到静态材料，例如包装。“在大流行之前，二维码几乎已经死了，但现在人们对‘扫描信息’有了这种行为理解，”马丁补充道。“这对 AR 意味着什么，以及它与包装的关系如何演变，令人兴奋。我认为创新将急剧上升，将品牌的在线移动延伸到货架上；广受欢迎的拆箱体验能否数字化， 例如？”

但是为什么运动如此重要呢？DIA Studio的合伙人兼创意总监 Mitch Paone解释道。“在表面上，静态图像无法与循环 gif 竞争。在更深层次上，运动创造身份，就像我们如何识别萨尔萨舞者和嘻哈舞者一样。舞者可能是一样的，但他们的动议讲述了这个故事。

“一个品牌现在可以拥有自己的编排或行为，提供巨大的个性，所有这些都通过屏幕实现，”他补充道。“这种转变对设计行业产生了重大影响。设计和运动是融合的。为了进行相关工作，设计师需要在所有传统设计技能之上，结合运动软件技能，对运动、节奏和时间有丰富的理解。 。”

作品集是艺术家或设计师最重要的工具之一。是您最好的艺术/设计作品的集合，应当展示出您的创造力、思维和技能。这就是您将用于申请项目、工作、赠款、画廊空间等的东西。您的作品集是与该客户或机构的第一个联系点之一。这是一个给人留下深刻印象的机会，所以你要确保这是一个好机会！不要担心：每个作品集都强调他们的创意。需要记住的是，它永远不会完整：随着您的能力产生变化和发展，您的作品集也将如此。您可能会开始进步和提升，并发现您引以为豪的作品不再反映您的技能。这只是表明你作为一名艺术家是如何不断成长和进步的。

作品集的关键要素包括：

1. 意向声明

解释您对申请的项目的兴趣，以及是什么激发或影响了您所做的工作。

2. 作品发展过程

展示您的速写本、流程和概念开发技能，作为您投资组合的一部分。

3. 包含的内容

包括 8 到 10 个已完成的原创作品的示例。一定要展示一些与你申请的项目直接相关的工作。

4. 说明

每件完成的作品用 50 字解释每件作品的过程、方法、媒体、概念和目的。

从技术上讲，你的作品集可以包括你想要表达的任何东西。这反映了你和你正在做的工作。您正在展示相关的工作、技术技能、探索，当然还有您最好的作品！这可能包括以下任何一项：

近期工作 |时尚+珠宝|绘画+绘画 |雕塑 |型号 |动画 |视频+电影 |音频+声音 |网页设计 |版面设计 |家具 |纺织品 |拼贴 |摄影 |服装 |壁画 |编码 |数字艺术 |机器人 |应用设计 |科学项目 |生活图 |版画 |包装 |设计

作品发展过程是作品集的另一个重要组成部分。在这里，学校可以了解到你的整个开发流程，你是如何从一个想法完善出成果的。流程是解释你的想法和工作的视觉方式。这可以是以下内容：

草图

一组励志图片

对象和想法

写作

故事板

模型

和更多！

学校是很有兴趣了解整个工作流程的。

重要日期和截止日期

9月16日-目前未就读安大略省高中的国际或加拿大申请人的 105 申请通过 OUAC 开放

10月1日–安大略省高中学生的 101 申请通过 OUAC 开放

12月15日-所有申请人均可使用 SlideRoom

1月13日–OUAC 申请101申请人。 OCAD U 将继续接受 101 申请人的申请，直至2月1日

2月1日—所有项目的所有申请人的 OUAC 申请截止日期。如果空间可用，某些程序可能会在此截止日期后继续接受申请。有关逾期申请的信息将在此截止日期后提供。

2月10日–通过 SlideRoom 提交作品集或补充项目的截止日期。迟到的申请者将被给予特定的截止日期。

3 月 1 日 – 为目前在校就读的所有申请人提交中期/中期成绩单的截止日期。在此截止日期之前完成学业的申请人应在此日期之前提供最终的正式成绩单。

3 月 29 日–OCAD U 将开始向申请人发送申请结果

5 月 27 日–申请人（在2 月 1 日之前申请）预计会收到申请结果的最晚日期

6 月 1 日——通过 OUAC 接受录取通知书的截止日期

6 月 9 日 – 支付录取确认押金的截止日期

7 月 14 日 – 建议提交所有最终正式成绩单和任何其他所需文件以满足录取通知书的任何条件的截止日期。

8 月 15 日 – 提交所有最终正式成绩单和任何其他所需文件以满足录取通知书的任何条件的最后期限。

• 对提交的第一件作品产生兴趣和兴奋
• 在提交的最后一件作品中留下持久的印象
• 知道您最近两年内完成的工作最能展示您当前的技能水平
• 解释为什么某件作品被选中包含在您的作品集中，它对您意味着什么以及您想要实现的目标
• 您为最终工作所做的参考研究和准备工作
• 包括与您申请的项目直接相关的工作
• 展示您在艺术、设计和媒体方面的各种技能和方法
• 包括直接观察的绘图示例，例如人物画、静物、室内和风景
• 包括 2D、3D、基于时间、基于镜头、新类型、数字或传统媒体的作品；所有形式的工作都是可以接受的
• 展示您使用各种技术、材料和主题的能力
• 确保您的作品照片在纯色背景上光线充足
• 如果需要，包括多个图像，用于 3D 作品、系列或特定地点的作品
• 将您的流程工作/速写本包含为多页 PDF 或简短视频
• 提前研究 OCAD U，以展示您对在这里学习的兴趣和承诺

安保友好，室内装修风格非常让人沉迷。