在 Parsons 的设计和技术 BFA 课程中,代码成为您的第二语言和与他人联系的表达方式。选择两种途径之一——游戏设计或创意技术——并通过以新的和创造性的方式重新混合软件、硬件、艺术和设计来解决设计问题。您开发了一个可持续的流程来研究、试验、设计、原型制作、迭代和生产与不断发展的技术保持同步的项目。
您的 BFA 从帕森斯的第一年课程开始,该课程是帕森斯所有本科课程的学术基础。从第二年开始,您将深入学习主要研究领域的课程。艺术和设计历史和理论课程培养你的研究、写作和批判性推理技能,大学选修课拓宽你的视野。
完成该计划指定的 120 个学分后,授予美术学士学位。最多可以从其他机构转移 60 个学分。学生必须保持 2.0 的累积 GPA 并及时满足所有要求。
您的 BFA 从 Parsons 的第一年课程开始,该课程是 Parsons 所有本科课程的第一年学习课程。第一年让您沉浸在对艺术和设计概念、技能和批判性实践的探索中,培养学生成为灵活的思考者、熟练的制造者和终身学习者。
从第二年开始,您可以将所选途径中的工作室和实验室与相关主题的选修课结合起来。在整个学习过程中,艺术与设计历史和理论课程将培养必要的研究、写作和批判性推理技能,以及创造性探究的概念基础。
帕森斯在一所主要大学 – 新学院 – 中的职位为我们的学术和实践跨学科方法提供了信息。大学选修课通过人文、社会科学、媒体研究和商业领域的广泛文科课程拓宽您的技能和视野。
BFA 设计与技术专业的毕业生为游戏设计、虚拟现实和沉浸式体验设计、动态图形、动画、电影、广告、软件设计、硬件工程和图形艺术等领域的职业做好了准备。
Web 开发人员的工作是创建一个特定于客户规格的网站,包括整体外观和感觉以及功能和特性。根据公司的不同,实际的代码编写通常由一个人(Web 开发人员)完成,而网站的实际设计由另一个人(Web 设计师)使用 Photoshop 等程序完成。
情况并非总是如此。有时,整个过程都集中在 Web 开发人员(或 Web 设计师)的职称下。
在这个角色中,您将负责使用您的技术技能完成整个网站,从编写 HTML 和 CSS 到编辑完成网站外观的图形。如果您不会讲技术,请不要担心——Skillcrush 有一个完全免费的 编码训练营来帮助您入门!
可以在此处(在新标签中打开)找到有关 Web 开发和 Web 设计之间差异的更详细列表。Web 开发人员在工作中不断学习,预计软件开发人员的就业增长意味着您将永远不会没有工作。
快的!列出你见过的十个最令人难忘的公司标志。现在,考虑如何改进这些徽标。你会改变颜色、文本位置、字体吗?在此处更改图像,在此处添加符号?
视觉设计师负责将他们的艺术视角与技术相结合,为从徽标和产品设计到小册子、广告甚至网站的所有内容开发概念。视觉设计师利用 Adobe Creative Suite 等工具来说明和开发他们的客户可以使用的设计,以实现一致的品牌和名称识别。
根据匿名众包网站Glassdoor(在新标签中打开)的数据,视觉设计师的平均年薪为 76,257 美元。
就业目前停滞不前,大多数视觉设计师都是个体经营者或自由职业者,但不用担心——视觉设计是任何职业的一个很好的起点,当你需要一点额外的现金流时,它也会带来很棒的副业。
如果您爱上了推广的推文或 Facebook 广告并下载了一个完全不受欢迎的应用程序,那么您并不孤单。通常,仓促创建和过度推广的应用程序可能会出现故障或完全功能失调,缺乏直觉或任何形式的审美凝聚力。
一个应用程序(或网站)真的只和它的设计师一样好。用户界面设计师为网站或移动应用程序创建视觉设计和工艺界面,将注意力集中在审美吸引力上。他们与用户体验设计师密切合作,他们专注于整合网站或移动应用程序的所有功能和设计元素,为用户创造最佳体验。
虽然这些职位有所不同,但他们经常协同工作,并且就像 Web 开发人员和设计师一样,有时可以将他们的职责归为一个职位。这将整个用户体验留给一个人,这是一个很大的压力——但你会保持冷静。熟能生巧。
据Glassdoor(在新标签中打开)称,用户界面和用户体验设计师的年平均收入分别为 75,500 美元和 97,000 美元。
了解游戏设计过程,从头脑风暴到游戏发布,重点关注设计游戏的美学和文化方面。
结合物理计算、编码、用户体验、响应式环境和沉浸式技术,开发创新的设计解决方案和创意表达。
从事的项目从可穿戴技术和具有社会意识的视频游戏到数字艺术和解决可访问性的产品。
访问苹果、雅达利、罗克韦尔交互实验室、Eyebeam 艺术与技术中心、MTV、尼克国际儿童频道、西门子和联合国教科文组织等行业领导者和组织并参与项目。
艾米丽卡尔艺术与设计大学——交互设计
第一年
PUFY 1000 综合工作室 1
PUFY 1010 综合研讨会 1
PUFY 1100 可持续系统
PUFY 1020 空间/材料
PUFY 1030 绘图/成像
PUFY 1040 时间
PUFY 1001 综合工作室 2
PUFY 1011 综合研讨会 2
PLHT 1000 对象作为历史
选修课
第二年
PLDS 2190 设计史:1850-2000 讲座
PLDS 2191 设计史:1850-2000 年背诵
PUDT 2100 核心工作室对象
PUDT 2101 核心实验室对象
PUDT 2110 代码 1
选修课
PLDS 2500 设计研究简介:讲座
PLDS 2501 设计研究简介:背诵
PUDT 2112 代码 2
PUDT 2200 核心工作室环境
PUDT 2201 核心实验室环境
文科:ULEC选修课
第三年
PUDT 3100 核心工作室系统
PUDT 3101 核心实验室系统
文科选修课
课程选修课
PLxx 3500 高级研究研讨会
PUDT 3200 核心工作室协作
PUDT 3201 核心实验室合作
文科:ULEC选修课
第四年
PUDT 4100 论文 1
课程选修课
文科选修课
PUDT 4200 论文 2
作为历史和可持续系统的对象可以按任意顺序学习,秋季学期一个,春季一个。
第一年的三门工作室课程——绘画/成像、空间/材料和时间——可以按任何顺序学习,秋季学期两门,春季一门。
在全球范围内,我们看到智慧城市的增加。这些城市使用信息和数据来提高生活质量,包括提高安全性和可持续性。在阿拉伯联合酋长国(UAE),智慧城市正在兴起随着技术的进步,智慧城市正在兴起,政府旨在根据全球倡议提供更可持续的发展。迪拜和阿布扎比等城市正在通过发展智慧城市来规划未来,以应对社会经济挑战并为子孙后代带来长期利益。
在 SNC-Lavalin,我们致力于建设真正的智慧城市,我们的愿景是利用技术改善社区服务,并将可持续性纳入我们所做的一切。城市和发展是我们的核心市场之一,我们的专家团队正在为我们的净零碳之旅提供增长机会。
几十年来,设计师一直在他们的建筑计划中使用数字工具,但众所周知,包括建筑材料在内的实际建筑过程缺乏设计工具的速度。3D打印建筑材料的好处是无限的。它们不仅更具可持续性,而且还有助于降低项目成本并提高现场安全性。
随着劳动力短缺的加剧,我们将在 2022 年看到更多建筑行业的技术。这包括机器人技术、自动驾驶建筑车辆、可用于检查和土地测量的无人机、人工智能、用于监控工人安全的可穿戴传感器、项目用于调度和预算的管理工具,以提高效率。
数据和数字革命为我们提供了建筑行业的指数级增长,因为我们使用数据来实现人工智能 (AI) 和自动化。在大流行后的世界中,随着我们努力寻找新常态并适应劳动力短缺和新的优先事项,这一点变得越来越重要。
例如,在交通领域,人工智能正被用来重塑我们不断增长的交通网络,使世界变得更加互联。作为一个社会,我们将始终依赖交通,因此人工智能正越来越多地用于增强人们的体验并改善当代和后代的物流。
可持续建设不仅仅是一个流行语,它是行业必须实施的一个关键概念,以实现净零碳目标。根据世界经济论坛的数据,建筑物的建设占全球能源消耗的 40% 左右,温室气体排放量的 33%。
数字化提供了各种可行的方法来减少建设项目对环境的影响。例如,BIM 和 3D 打印等工具支持可持续建设,因为它们可以提高准确性,从而减少浪费和排放。
在 SNC-Lavalin 以及我们的 Atkins、Faithful+Gould 和 Acuity 品牌中,我们知道数字化转型的重要性以及它对工程行业的意义。我们使用数字技术来提高效率、提高安全性和可持续性并降低成本。我们一直在为我们的核心市场投资数字化能力,因为它使我们能够将技能和知识转移到我们的全球中心,更快地为我们的客户沟通和解决问题。
随着技术的不断进步,我们将看到对能够利用数字技术并实施新的创新解决方案的才华横溢的工程师、项目经理、建筑师和工料测量师的需求增加。凭借我们在多个领域的专业知识,候选人选择在 SNC-Lavalin 工作是因为我们的数字化转型方法以及我们在全球范围内提供的广泛的职业发展。
BFA 课程的新生和转学申请者必须同时提交作品集和帕森斯挑战赛。提交必须在他们提交共同申请之后进行。
作品集:作品集包含 8 到 12 张上传/幻灯片,可以包括各种媒体中的作品,例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计和速写本页面。学校希望看到您展示实验和范围。您的作品集不需要包含特定于您的专业选择的工作,除非您以转学生的身份申请,在这种情况下,学校鼓励特定专业的作品。
帕森斯挑战赛:申请人必须根据作品集中提交的作品创作新的视觉作品。这个新作品应该与他们原创作品的主题或概念相关联。写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的,以此来支持你的过程。您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画、数字图像。帕森斯挑战赛帮助我们了解您如何发展想法、直观地传达这些想法并支持您的写作工作。
第一年提前录取:11月1日
第一年常规录取:1月15日
非学位和访问学生:3月15日
转学生:3月1日
FAFSA(美国公民和符合条件的非公民)
秋季申请:2月1日
帕森斯大学本科课程不提供春季入学。所有本科课程都在秋季开始。以上列出的所有截止日期都是他们的优先截止日期,但提前录取截止日期除外。在截止日期后收到的申请将被审查,如果学校的项目仍然有空间。请电邮至thinkparsons@newschool.edu询问他们是否仍在审查申请。
第 1 部分:您的作品集
新生和转学申请者必须提交包含 8 到 12 张图片的作品集。
作品集可以包括一系列媒体,例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计或速写本页面。
学校鼓励您展示实验性和广度,并且作品集不需要专门针对您申请的专业。
作品集必须仅在线完成。
第 2 部分:帕森斯挑战赛
帕森斯挑战赛帮助招生委员会了解准学生如何发展想法、视觉传达这些想法并以书面形式为作品辩护。
在您的作品集中提交的作品中创作受主题启发的新视觉作品。
写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的,以此来支持你的过程。
您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。
可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画和数字图像。
Parsons Challenge 与作品集一起在线完成。
自我表达是很重要的,没有一种标准适合所有作品集。
作品集应该反映你是谁。个人和概念性工作优于一般任务。就像个人论文一样,这是向学校的委员会介绍自己的一种方式。
问你自己:
这件作品是代表我的观点还是讲述了一个故事?
我在媒体中的大部分或全部探索是否都有体现?
作品集是否反映了我构思和创作作品的过程?
作品是否包括我承担艺术风险或竭尽全力迎接挑战的领域?
这个作品集看起来像我做的吗? (或者它看起来像我在课堂上的同龄人的作业集合?)
您的作品发展过程
学生们经常将“过程”一词误认为是他们如何制作作品的技术执行。当帕森斯挑战赛要求学生谈论“过程”时,其目的是问你为什么做这项工作,你为什么做出你所做的决定,以及是什么启发了你。虽然这有时可以包括对实际材料和工具的描述,但这种类型的描述只有在服务于作品的想法时才具有相关性。例如,正在考虑气候变化的学生可能会认为延时视频可能比绘画更能讲述故事。
每张图片都应包括尺寸、标题和关于作品的简短叙述。学校鼓励您为每件作品写几句话,以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。
不需要观察工作
这在某些学校可能会有所不同,但帕森斯不需要纯粹的观察作品,例如静物画、人物研究等。这并不是说技术是你不应该考虑的东西,而是它不是唯一的考虑因素。帕森斯建议您将您在每种媒体中使用的强大技术合并到您认为代表您在该媒体中的个人愿景的工作中。例如,一张包含生活元素但承担主题风险的画作对招生委员会来说比只显示你的技术执行水平的纯生活画更有用。
编辑和策划您的工作
您应该注意文档,以便您的工作以最佳状态展示。考虑照明、裁剪和对相似的部分进行分组。我们对作品的初步阅读是在电脑屏幕上进行的,我们无法放大或放大图像。使用每张图片来突出作品本身。
思考:
每个提交可能包含一个或多个类似类型或内容的作品
并不是每件作品都只靠一张静止图像就能很好地服务。或许可以考虑一段 3D 作品的短视频或翻阅速写本的页面。除了对作品的整体看法之外,也许一两张细节照片可以帮助我们了解作品的复杂性。
不要为同一件作品使用多个图像。您只能分享 8-12 张图片和另外 3 张参加 Parsons 挑战的图片。
考虑简单而不是复杂。如果因为一张图片中发生了太多事情导致招生处无法看到细节,那么他们可能无法全面了解您的技能和思维过程。
帕森斯门户中的每张图片都有一个空间,用于记录每件作品的详细信息。学校鼓励您为每件作品写几句话,以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。
除非它是作品本身的一部分,否则不要在作品的图像中添加文字。所有上下文和解释都应包含在提供的额外空间中。
如果您合作完成了一件作品,请在作品描述中注明您的合作者,并清楚地代表您在作品构思和实现中的角色。
文档很重要
为了让招生委员会看到你的作品,对每张图片进行详细记录是很重要的。投入时间和精力为您的作品创建准确的图像可以让您发挥出最好的一面。
思考:
突出这项工作的最佳方式是什么?静止图像是最好的表现形式,还是视频或其他媒体能更好地展示作品?例如,翻动素描本的视频可能比静止图像更有效。
作品容易看吗?裁剪掉任何可能分散您观看作品的无关图像。
工艺。您的作品的摄影应该是焦点,作品应该是正确的纵横比和方向,并且作品的颜色应该是准确的。
招生委员会随时为您提供帮助
编辑作品集可能会让人不知所措。您可以通过电子邮件寻求建议,在校园内亲自与帕森斯招生委员会会面,或在美国和特定国家的国家投资组合日等活动中与他们沟通。
提醒:
这是您的作品展览:策划一系列与您对话的作品。
地理位置 — 校园位于纽约第五大道,占地两英亩,著名的时尚部门则位于市中心的制衣区。