传播设计丨帕森斯设计学院

BFA 传播设计的毕业生从事品牌和编辑设计、数字产品设计、环境和空间图形、展览设计、数据可视化、运动图形、字体设计和 UX/UI 设计的职业。他们在创意机构、科技巨头、初创企业和文化机构担任职务。

与您的学位直接相关的工作包括：

• 广告艺术总监
• 动画师
• 美术工作者
• 概念艺术家
• 创意总监
• 平面设计师
• 插画家

对你的学位有用的工作包括：

• 展览设计师
• 优秀的艺术家
• 游戏美术师
• 室内和空间设计师
• 医学插画师
• 城市设计师
• 用户体验设计师

请记住，许多雇主接受任何学位课程的毕业生的申请，所以不要将您的想法限制在此处列出的工作上。

主要雇主包括：

• 广告公司
• 品牌专家
• 设计咨询和工作室
• 公关机构
• 出版公司。

在公共部门，您还可以在博物馆、地方当局、学校、学院和医院找到工作。

一些毕业生建立了自己的工作室，作为参展艺术家或作为工作室集体的一部分工作。

排版基础

研究语言的视觉形状以及单词之间的关系及其含义。

交互设计和编码

探索人与数字体验之间的关系，并学习创建在线项目并影响我们的数字生活所需的编码基础知识。

跨学科合作

与文科、社会科学和技术领域的学生一起学习和合作，探索设计与更广泛的社会、技术和文化问题之间的关系。

真实世界的见解

参加由 AIGA NY 和 Type Director Club 主办的设计活动和会议，并通过我们的计划讲座系列与设计专业人士互动。

艾米丽卡尔艺术与设计大学——传播设计

第一年

PUFY 1000 综合工作室 1

PUFY 1010 综合研讨会 1

PUFY 1100 可持续系统

PUFY 1020 空间/材料

PUFY 1030 绘图/成像

PUFY 1040 时间

PUFY 1001 综合工作室 2

PUFY 1011 综合研讨会 2

PLHT 1000 对象作为历史

选修课

第二年

PUCD 2025 核心 1：排版工作室

PUCD 2026 核心 1：排版实验室

PUCD 2035 核心 1：交互

PLDS 2190 设计史：1850-2000 讲座

PLDS 2191 设计史：1850-2000 年背诵

选修课

PLDS 2500 设计研究简介：讲座

PLDS 2501 设计研究简介：背诵

PUCD 2125 核心 2：交互工作室

PUCD 2126 核心 2：交互实验室

PUCD 2130 核心 2：排版

文科：ULEC选修课

第三年

PUCD 3095 核心 3 主题：XXXX

文科选修课

课程选修课

PLVS 3500 高级研究研讨会：视觉文化

PSAM 3050 协作工作室

文科：ULEC选修课

第四年

PUCD 4205 核心 4：论文 1

课程选修课

文科选修课

PUCD 4210 核心 5：论文 2

作为历史和可持续系统的对象可以按任意顺序学习，秋季学期一个，春季一个。

第一年的三门工作室课程——绘画/成像、空间/材料和时间——可以按任何顺序学习，秋季学期两门，春季一门。

BFA 课程的新生和转学申请者必须同时提交作品集和帕森斯挑战赛。提交必须在他们提交共同申请之后进行。

作品集：作品集包含 8 到 12 张上传/幻灯片，可以包括各种媒体中的作品，例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计和速写本页面。学校希望看到您展示实验和范围。您的作品集不需要包含特定于您的专业选择的工作，除非您以转学生的身份申请，在这种情况下，学校鼓励特定专业的作品。

帕森斯挑战赛：申请人必须根据作品集中提交的作品创作新的视觉作品。这个新作品应该与他们原创作品的主题或概念相关联。写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的，以此来支持你的过程。您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画、数字图像。帕森斯挑战赛帮助我们了解您如何发展想法、直观地传达这些想法并支持您的写作工作。

第一年提前录取：11月1日

第一年常规录取：1月15日

非学位和访问学生：3月15日

转学生：3月1日

FAFSA（美国公民和符合条件的非公民）

秋季申请：2月1日

帕森斯大学本科课程不提供春季入学。所有本科课程都在秋季开始。以上列出的所有截止日期都是他们的优先截止日期，但提前录取截止日期除外。在截止日期后收到的申请将被审查，如果学校的项目仍然有空间。请电邮至thinkparsons@newschool.edu询问他们是否仍在审查申请。

第 1 部分：您的作品集

新生和转学申请者必须提交包含 8 到 12 张图片的作品集。

作品集可以包括一系列媒体，例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计或速写本页面。

学校鼓励您展示实验性和广度，并且作品集不需要专门针对您申请的专业。

作品集必须仅在线完成。

第 2 部分：帕森斯挑战赛

帕森斯挑战赛帮助招生委员会了解准学生如何发展想法、视觉传达这些想法并以书面形式为作品辩护。

在您的作品集中提交的作品中创作受主题启发的新视觉作品。

写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的，以此来支持你的过程。

您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。

可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画和数字图像。

Parsons Challenge 与作品集一起在线完成。

自我表达是很重要的，没有一种标准适合所有作品集。

作品集应该反映你是谁。个人和概念性工作优于一般任务。就像个人论文一样，这是向学校的委员会介绍自己的一种方式。

问你自己：

这件作品是代表我的观点还是讲述了一个故事？

我在媒体中的大部分或全部探索是否都有体现？

作品集是否反映了我构思和创作作品的过程？

作品是否包括我承担艺术风险或竭尽全力迎接挑战的领域？

这个作品集看起来像我做的吗？ （或者它看起来像我在课堂上的同龄人的作业集合？）

 您的作品发展过程

学生们经常将“过程”一词误认为是他们如何制作作品的技术执行。当帕森斯挑战赛要求学生谈论“过程”时，其目的是问你为什么做这项工作，你为什么做出你所做的决定，以及是什么启发了你。虽然这有时可以包括对实际材料和工具的描述，但这种类型的描述只有在服务于作品的想法时才具有相关性。例如，正在考虑气候变化的学生可能会认为延时视频可能比绘画更能讲述故事。

每张图片都应包括尺寸、标题和关于作品的简短叙述。学校鼓励您为每件作品写几句话，以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。

不需要观察工作

这在某些学校可能会有所不同，但帕森斯不需要纯粹的观察作品，例如静物画、人物研究等。这并不是说技术是你不应该考虑的东西，而是它不是唯一的考虑因素。帕森斯建议您将您在每种媒体中使用的强大技术合并到您认为代表您在该媒体中的个人愿景的工作中。例如，一张包含生活元素但承担主题风险的画作对招生委员会来说比只显示你的技术执行水平的纯生活画更有用。

编辑和策划您的工作

您应该注意文档，以便您的工作以最佳状态展示。考虑照明、裁剪和对相似的部分进行分组。我们对作品的初步阅读是在电脑屏幕上进行的，我们无法放大或放大图像。使用每张图片来突出作品本身。

思考：

每个提交可能包含一个或多个类似类型或内容的作品

并不是每件作品都只靠一张静止图像就能很好地服务。或许可以考虑一段 3D 作品的短视频或翻阅速写本的页面。除了对作品的整体看法之外，也许一两张细节照片可以帮助我们了解作品的复杂性。

不要为同一件作品使用多个图像。您只能分享 8-12 张图片和另外 3 张参加 Parsons 挑战的图片。

考虑简单而不是复杂。如果因为一张图片中发生了太多事情导致招生处无法看到细节，那么他们可能无法全面了解您的技能和思维过程。

帕森斯门户中的每张图片都有一个空间，用于记录每件作品的详细信息。学校鼓励您为每件作品写几句话，以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。

除非它是作品本身的一部分，否则不要在作品的图像中添加文字。所有上下文和解释都应包含在提供的额外空间中。

如果您合作完成了一件作品，请在作品描述中注明您的合作者，并清楚地代表您在作品构思和实现中的角色。

文档很重要

为了让招生委员会看到你的作品，对每张图片进行详细记录是很重要的。投入时间和精力为您的作品创建准确的图像可以让您发挥出最好的一面。

思考：

突出这项工作的最佳方式是什么？静止图像是最好的表现形式，还是视频或其他媒体能更好地展示作品？例如，翻动素描本的视频可能比静止图像更有效。

作品容易看吗？裁剪掉任何可能分散您观看作品的无关图像。

工艺。您的作品的摄影应该是焦点，作品应该是正确的纵横比和方向，并且作品的颜色应该是准确的。

招生委员会随时为您提供帮助

编辑作品集可能会让人不知所措。您可以通过电子邮件寻求建议，在校园内亲自与帕森斯招生委员会会面，或在美国和特定国家的国家投资组合日等活动中与他们沟通。

提醒：

这是您的作品展览：策划一系列与您对话的作品。

地理位置 — 校园位于纽约第五大道，占地两英亩，著名的时尚部门则位于市中心的制衣区。