帕森斯Parsons 的设计历史和实践 BFA 为您提供艺术和设计方面的教育,涉及工作室艺术和文科。在这个独一无二的课程中,您将通过动手实践以及相关的历史和社会研究和写作来了解艺术和设计。您选择一种文科途径,例如艺术史、设计研究、时装研究、博物馆和策展研究、空间设计或视觉研究。您将此与工作室途径相结合,例如摄影、数据可视化、可持续城市或时尚策略。
您的 BFA 从帕森斯的第一年课程开始,该课程是帕森斯所有本科课程的学术基础。从第二年开始,您将深入学习主要研究领域的课程。艺术和设计历史和理论课程培养你的研究、写作和批判性推理技能,大学选修课拓宽你的视野。
完成该计划指定的 120 个学分后,授予美术学士学位。最多可以从其他机构转移 60 个学分。学生必须保持 2.0 的累积 GPA 并及时满足所有要求。
您的 BFA 从 Parsons 的第一年课程开始,该课程是 Parsons 所有本科课程的第一年学习课程。第一年让您沉浸在对艺术和设计概念、技能和批判性实践的探索中,培养学生成为灵活的思考者、熟练的制造者和终身学习者。
设计历史与实践专业的核心是一系列“制作+意义”课程和一个顶点项目,学生将在其中整合从工作室和研讨会经验中获得的知识。在“制作+意义”课程中,学生在探索艺术和设计的理论和历史方面(例如监狱工业综合体的历史和与文化理论和摄影相关的地理)的同时发展技能(例如写作、配饰设计和版画)历史)。
在整个学习过程中,艺术与设计历史和理论课程将培养必要的研究、写作和批判性推理技能,以及创造性探究的概念基础。
帕森斯在一所主要大学 – 新学院 – 中的职位为我们的学术和实践跨学科方法提供了信息。大学选修课通过人文、社会科学、媒体研究和商业领域的广泛文科课程拓宽您的技能和视野。
了解创建艺术和设计的历史背景,并从这种知情的角度进行自己的创作实践。
在设计从业者和历史学家的联合指导下,访问结合工作室和研讨会学习经验的独一无二的课程。
借鉴 Eugene Lang 文学院和 Parsons 的 BFA 课程的课程,将设计实践与历史和理论研究相结合。
与专业发展实习的导师合作,确定最符合您的兴趣和技能的就业部门或研究生课程。
阿尔伯塔艺术大学——批判性和创造性研究
艾米丽卡尔艺术与设计大学——批判性+文化实践
第一年
PUFY 1000 综合工作室 1
PUFY 1010 综合研讨会 1
PUFY 1100 可持续系统
PUFY 1020 空间/材料
PUFY 1030 绘图/成像
PUFY 1040 时间 –
PUFY 1001 综合工作室 2
PUFY 1011 综合研讨会 2
PLHT 1000 对象作为历史
选修课
第二年
PLHT 2010制作+意义:研讨会
衔接课程:ADHT
PLxx 2xxx [Pathway] 讲座的历史
PLxx 2xxx [途径] 背诵的历史
文科选修课:ULEC
衔接课程:工作室
PLHT 3xxx制作+含义:材料***
PLxx 2xxx [途径] 讲座简介
PLxx 2xxx [途径] 背诵介绍
选修课
文科选修课
第三年
PLHT 3xxx制作+含义:历史***
文科选修课:ULEC
衔接课程:工作室
文科选修课
PLHT 4010专业发展实习
PLxx 3500高级研究研讨会
选修课
第四年
PLHT 3xxx制作+含义:理论***
课程选修课
衔接课程:ADHT
衔接课程:工作室
文科选修课
PLHT 4020制作+意义:顶峰
* 至少有两条 3000 或 4000 级别的工作室路径
**制作+含义:材料、历史和理论可以按任何顺序排列。
作为历史和可持续系统的对象可以按任意顺序学习,秋季学期一个,春季一个。
第一年的三门工作室课程——绘画/成像、空间/材料和时间——可以按任何顺序学习,秋季学期两门,春季一门。
根据摩根的说法,这归结为这个原则:“任何可以连接的东西都会被连接。”
在 21 世纪的现实世界中可以使您受益的应用程序示例包括在您的车辆中建立对日历的访问。因此,如果您要去参加会议,您可能会收到有关最佳路线的信息。除了这个好处之外,如果您在参加本次会议的途中交通拥堵,会发生什么?您的汽车与您的日历的互连可能会导致它向您预计会见的人发送一条短信,通知他们您将被延迟。
这种相互联系有两个好处——你不会在你期望会见的人上打勾,而且你开车时不会因为打电话或发短信而危及自己。
显然,此类产品有能力增加公司利润并为消费者带来巨大利益。随着大型工业设计关注 2018 年的趋势,以及即将到来的 2019 年的新产品,已经有一些新产品已经上市或进入市场,可以提高公司的底线并改善消费者的生活方式同时。
首先,什么是增强现实?Bernard Marr 的另一篇福布斯杂志文章将 AR 描述为“[使用] 现有环境并向其中 [添加] 信息以创建新的人工环境。”
那么这对“普通乔”意味着什么?
这是一个很多人,尤其是足球迷,可以联系起来的例子。
Marr 说:“如果你从 1998 年开始观看美式橄榄球比赛,你可能会看到下线被描绘成一条向下移动的黄线。这是增强现实应用的一个例子。” 显然,AR 已经存在很多年了,而我们大多数人都没有意识到这一点。
当前 AR 应用的一个例子是IKEA Place 应用程序。您过去可能购买过一件在商店里看起来“恰到好处”的家具。然而,当您期待已久的家具到货时,您意识到它与您的家居装饰完全不搭。有了 IKEA Place 应用程序,您再也不必担心这种情况会再次发生。该应用程序为您提供扫描您正在为其购买家具的房间的功能。然后它将宜家物品放置在您正在考虑放置新物品的空间中,这样您就可以确定一件家具、壁挂或其他装饰品是否真的适用于您计划的空间。通过不浪费任何最终不会起作用的购买,您可以节省时间和金钱。
随着经济日益全球化,让参与新产品开发的人员在每个人都方便的时间参与设计评审并不总是那么容易。不仅如此,项目的利益相关者必须能够确保他们可以向所有相关人员提供所有产品信息,并记录反馈以进行后续和课程更正。
这就是 AR 功能变得非常方便的地方。
在这种情况下,AR 成为一种重要工具,使设计团队成员能够在世界任何地方进行自己的设计审查。他们可以从当前位置可视化、交互并报告他们对产品质量的发现。团队成员看到的图像是 3D 的,他们可以在它周围走动并查看模型的不同版本。事实上,AR 图像使他们能够在3D 模型内部进行一次小小的“旅行”,以彻底检查设计中可能存在的缺陷。
事实证明,这种完全透明的产品设计视图对于帮助同事之间进行清晰的沟通至关重要。这样的能力只能提高行业效率。
那么…… 2019 年哪些日常产品可以使用 AR?
iPhone – 根据 Digital Trends 网站,有传言称 2019 年 iPhone 机型上的新相机功能表明 AR 功能可能是一项新功能。这些相机功能可能包括两个立体视觉镜头和一个远摄镜头。反过来,它们可能使成像能够像 iPhone X 的 True Depth 相机那样理解 3D 空间。苹果还继续开发其ARKit。事实上,Apple 在最近的全球开发者大会上展示 iOS 12 系统时就引入了 ARKit 2.0。作为该演示的一部分,Apple 推出了“Memoji”功能,该功能使用 AR 来创建一个类似于 iPhone 所有者的角色。它提供了发型、眼睛颜色甚至雀斑等特征的选择。因此,苹果在推进大型工业设计的前沿站稳脚跟。
根据 Gartner IT 词汇表,数字化被定义为:
“使用数字技术改变商业模式并提供新的收入和创造价值的机会;这是转向数字业务的过程。”
当我们讨论产品信息的数字化时,澄清与经常与术语“数字化”混为一谈的类似术语的区别可能是有用的。这种澄清可能会消除一些术语上的混淆,并确保使用这些术语的人在同一页面上。
不要将术语“数字化”与“数字化”混淆。根据i-Scoop网站,人们通常会混淆这些术语。
i-Scoop 文章以这种方式定义了数字化:“将物理项目的模拟转换为数字或数字表示,目标是实现流程或工作流程的数字化和自动化。”
该定义的实际应用是通过数字化信息使以前的手动和纸质流程自动化。如今,这种趋势在大多数企业中通常已经完成。
已经提出的数字化定义很好地涵盖了它的基本含义。有趣的是,数字化要求数字化已经发生。数字化的核心要素是数据。
I-Scoop 文章提出以下观察:
“数字化是关于参与系统和洞察系统,利用数字化数据和流程。”
所有这些似乎都让人难以抗拒,但数字化对企业而言实际上意味着什么?
PTC 网站将其分解为企业的底线——数据。这对任何企业或产品在市场上的地位至关重要。产品数据不能仅仅归入公司的制造和工程部门。企业必须在其整个部门中使用它,因为它掌握着营销部门推广产品的方式以及销售人员如何销售产品的关键。
所有公司参与者都应该能够轻松地以电子方式访问产品数据,以有效地执行其职能,无论他们是在开发部门还是在营销部门。如果一家公司最近进行了合并,则尤其如此,因为它可以轻松访问产品信息。这反过来又避免了刚刚合二为一的两家公司之间的任何数据差距。
公司数字化的最重要原因之一是保持与行业标准保持同步并成功满足行业标准,而不是产生新的收入和保持通信线路畅通。对于受政府严格监管的医疗设备和车辆等行业来说尤其如此。
产品数据的数字化有助于公司记录和查明产品问题的根本原因,以及跟踪任何产品生命周期中的变化。
产品设计趋势不仅会提高行业的生产力和盈利能力,还会影响人们的日常生活。当你明白这一点时,人是任何企业创造任何东西的原因。企业希望人们购买并使用他们的产品。其中一些产品面向从事特定行业的人。一个例子是面向太空探索或医疗保健行业的技术。其他产品面向一般消费者消费。
政治领域不容忽视。
根据 Fast Company 网站上许多工业设计大玩家的观点汇编的文章,一种产品设计类型将帮助草根政治活动家,无论任何政治活动家所信奉的意识形态如何,一些未来的信息技术产品都有可能进一步推动他们的发展。规定的目标。为个人和组织提供所需资源以告知其行动的网站目前非常普遍。
然而,本文设想通过提供数字工具来进一步移动网站资源,该工具能够告知那些热衷于参与问题和活动、选举以及在社区中竞选的开放选举办公室的人们。
Fast Company 文章还观察到,城市、服务和产品通常被设计成每个人都有相同的需求和能力。Frog 的 Justine Lee 说:“展望未来,为某些人甚至大多数人设计是不够的。真正的挑战将是为所有人设计。”
显然,Apple、Microsoft 和 Facebook 等公司已承诺让他们的产品或服务更容易被不同能力的人使用,例如脑瘫或其他残疾的人。设计轮椅友好的人行道和建筑物入口是不够的。显然,仍有待发现的包容性前沿将改善每个人的人类体验。
辅助技术可帮助残疾人完成他们自己无法完成的任务。这种技术使残疾人能够享有更多的独立性。一种这样的产品称为 UpWalker,它目前在许多电视频道上购买了大量的广告时间。这款助行器不仅为行动不便的人提供了一种用两只脚站立的安全方式,而且可以以良好的姿势舒适地站立。这可以帮助用户避免因使用助行器而导致的背痛。
确保生活对所有人都美好的想法比比皆是。
BFA 课程的新生和转学申请者必须同时提交作品集和帕森斯挑战赛。提交必须在他们提交共同申请之后进行。
作品集:作品集包含 8 到 12 张上传/幻灯片,可以包括各种媒体中的作品,例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计和速写本页面。学校希望看到您展示实验和范围。您的作品集不需要包含特定于您的专业选择的工作,除非您以转学生的身份申请,在这种情况下,学校鼓励特定专业的作品。
帕森斯挑战赛:申请人必须根据作品集中提交的作品创作新的视觉作品。这个新作品应该与他们原创作品的主题或概念相关联。写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的,以此来支持你的过程。您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画、数字图像。帕森斯挑战赛帮助我们了解您如何发展想法、直观地传达这些想法并支持您的写作工作。
第一年提前录取:11月1日
第一年常规录取:1月15日
非学位和访问学生:3月15日
转学生:3月1日
FAFSA(美国公民和符合条件的非公民)
秋季申请:2月1日
帕森斯大学本科课程不提供春季入学。所有本科课程都在秋季开始。以上列出的所有截止日期都是他们的优先截止日期,但提前录取截止日期除外。在截止日期后收到的申请将被审查,如果学校的项目仍然有空间。请电邮至thinkparsons@newschool.edu询问他们是否仍在审查申请。
第 1 部分:您的作品集
新生和转学申请者必须提交包含 8 到 12 张图片的作品集。
作品集可以包括一系列媒体,例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计或速写本页面。
学校鼓励您展示实验性和广度,并且作品集不需要专门针对您申请的专业。
作品集必须仅在线完成。
第 2 部分:帕森斯挑战赛
帕森斯挑战赛帮助招生委员会了解准学生如何发展想法、视觉传达这些想法并以书面形式为作品辩护。
在您的作品集中提交的作品中创作受主题启发的新视觉作品。
写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的,以此来支持你的过程。
您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。
可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画和数字图像。
Parsons Challenge 与作品集一起在线完成。
自我表达是很重要的,没有一种标准适合所有作品集。
作品集应该反映你是谁。个人和概念性工作优于一般任务。就像个人论文一样,这是向学校的委员会介绍自己的一种方式。
问你自己:
这件作品是代表我的观点还是讲述了一个故事?
我在媒体中的大部分或全部探索是否都有体现?
作品集是否反映了我构思和创作作品的过程?
作品是否包括我承担艺术风险或竭尽全力迎接挑战的领域?
这个作品集看起来像我做的吗? (或者它看起来像我在课堂上的同龄人的作业集合?)
您的作品发展过程
学生们经常将“过程”一词误认为是他们如何制作作品的技术执行。当帕森斯挑战赛要求学生谈论“过程”时,其目的是问你为什么做这项工作,你为什么做出你所做的决定,以及是什么启发了你。虽然这有时可以包括对实际材料和工具的描述,但这种类型的描述只有在服务于作品的想法时才具有相关性。例如,正在考虑气候变化的学生可能会认为延时视频可能比绘画更能讲述故事。
每张图片都应包括尺寸、标题和关于作品的简短叙述。学校鼓励您为每件作品写几句话,以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。
不需要观察工作
这在某些学校可能会有所不同,但帕森斯不需要纯粹的观察作品,例如静物画、人物研究等。这并不是说技术是你不应该考虑的东西,而是它不是唯一的考虑因素。帕森斯建议您将您在每种媒体中使用的强大技术合并到您认为代表您在该媒体中的个人愿景的工作中。例如,一张包含生活元素但承担主题风险的画作对招生委员会来说比只显示你的技术执行水平的纯生活画更有用。
编辑和策划您的工作
您应该注意文档,以便您的工作以最佳状态展示。考虑照明、裁剪和对相似的部分进行分组。我们对作品的初步阅读是在电脑屏幕上进行的,我们无法放大或放大图像。使用每张图片来突出作品本身。
思考:
每个提交可能包含一个或多个类似类型或内容的作品
并不是每件作品都只靠一张静止图像就能很好地服务。或许可以考虑一段 3D 作品的短视频或翻阅速写本的页面。除了对作品的整体看法之外,也许一两张细节照片可以帮助我们了解作品的复杂性。
不要为同一件作品使用多个图像。您只能分享 8-12 张图片和另外 3 张参加 Parsons 挑战的图片。
考虑简单而不是复杂。如果因为一张图片中发生了太多事情导致招生处无法看到细节,那么他们可能无法全面了解您的技能和思维过程。
帕森斯门户中的每张图片都有一个空间,用于记录每件作品的详细信息。学校鼓励您为每件作品写几句话,以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。
除非它是作品本身的一部分,否则不要在作品的图像中添加文字。所有上下文和解释都应包含在提供的额外空间中。
如果您合作完成了一件作品,请在作品描述中注明您的合作者,并清楚地代表您在作品构思和实现中的角色。
文档很重要
为了让招生委员会看到你的作品,对每张图片进行详细记录是很重要的。投入时间和精力为您的作品创建准确的图像可以让您发挥出最好的一面。
思考:
突出这项工作的最佳方式是什么?静止图像是最好的表现形式,还是视频或其他媒体能更好地展示作品?例如,翻动素描本的视频可能比静止图像更有效。
作品容易看吗?裁剪掉任何可能分散您观看作品的无关图像。
工艺。您的作品的摄影应该是焦点,作品应该是正确的纵横比和方向,并且作品的颜色应该是准确的。
招生委员会随时为您提供帮助
编辑作品集可能会让人不知所措。您可以通过电子邮件寻求建议,在校园内亲自与帕森斯招生委员会会面,或在美国和特定国家的国家投资组合日等活动中与他们沟通。
提醒:
这是您的作品展览:策划一系列与您对话的作品。
地理位置 — 校园位于纽约第五大道,占地两英亩,著名的时尚部门则位于市中心的制衣区。