游戏设计（硕士） | 纽约大学

1.游戏设计师（Game Designer）：毕业生可以成为游戏设计师，负责创建游戏的规则、玩法和用户体验。他们可以参与数字游戏、电子游戏、手机应用或在线游戏的开发。

2.游戏开发者（Game Developer）：拥有编程技能的学生可以成为游戏开发者，参与游戏的编码和开发。他们可以在游戏公司、创业公司或独立工作室工作。

3.游戏策划师（Game Writer/Scriptwriter）：对故事和叙事有兴趣的学生可以成为游戏策划师，负责编写游戏的故事情节、对话和任务。

4.游戏艺术家（Game Artist）：具有艺术和设计背景的毕业生可以成为游戏艺术家，负责游戏的视觉设计、角色设计和场景设计。

5.游戏研究员（Game Researcher）：一些学生可能对游戏研究和学术领域感兴趣，可以从事游戏研究、游戏评论或游戏文化研究的工作，也可以成为大学教师。

6.游戏制作人（Game Producer）：制作游戏需要项目管理和团队协作，因此游戏制作人在确保游戏项目按计划进行方面发挥关键作用。

7.虚拟现实（VR）和增强现实（AR）开发者：这些新兴技术领域对游戏设计师和开发者提供了新的职业机会，包括开发虚拟现实游戏和应用程序。

8.游戏媒体和评论家：一些毕业生可能选择成为游戏媒体从业者或评论家，撰写游戏评论、报道游戏行业新闻或制作游戏相关内容。

9.游戏创业家：有些学生可能有创业精神，可以创建自己的游戏开发工作室或游戏公司。

1.创新性和实验性：专业强调创新和实验，鼓励学生探索游戏设计的前沿。学生有机会参与实验性游戏项目，挑战传统游戏设计的界限。

2.跨学科学习：游戏设计涉及多个领域，包括艺术、编程、叙事、心理学等。专业鼓励学生跨学科学习，以获得全面的游戏设计技能。

3.全球化社区：纽约大学的游戏设计硕士专业吸引了来自世界各地的学生，创造了多元化和国际化的学术氛围。学生有机会与来自不同文化背景的同学合作，拓宽视野。

4.实践性项目：学生在专业课程中不仅学习理论知识，还积极参与实际的游戏项目开发。这种实践性教育有助于学生将所学知识应用到实际项目中，锻炼解决问题的能力。

5.自定义学习：专业课程开始于一个坚实的核心课程，涵盖游戏设计、数字游戏编程和发展、游戏研究等方面。随后的学期中，学生可以根据个人兴趣选择不同的选修课程，打造自己的学习路径。

6.游戏研究和理论：专业不仅注重游戏的设计和开发，还强调游戏研究和理论方面的学习。学生将深入探讨游戏文化、社会影响和游戏作为一种艺术形式的理论。

7.师资力量：专业拥有优秀的教职员工，包括在游戏设计领域有丰富经验的教授和从业人员。学生将受益于这些专家的指导和教导。

8.毕业项目（Thesis）：专业的毕业项目是一个独立研究项目，可以是游戏、研究论文、展览或其他与游戏相关的研究项目。这是学生在专业中展示他们的创造力和专业知识的机会。

9.职业发展支持：纽约大学致力于为学生提供职业发展支持，帮助他们在毕业后找到理想的工作机会。学生可以获得实习机会，建立职业网络，并参与行业活动。

MFA课程为期两年，将学生带入一个深入研究游戏理论与实践、学习新技能、并有多次机会创作游戏的旅程。课程开始时，第一个学期具有高度的结构性，但很快变得更加灵活，以便您可以设计和定义自己的学习方向。

第一学期：学年开始于迎新活动，即学校开始之前的一周，包括社交活动和密集的编程工作坊。迎新活动旨在让每个人都能熟悉彼此，同时也启动学生的游戏制作过程。

每位MFA学生在第一个学期必须修以下课程：游戏设计1 – 关于创造有意义的选择基础的课程，重点是设计非数字桌面和物理游戏；游戏工作室1 – 一个实验室课程，学生以个人和小组形式创建数字游戏，并学习成功的创意过程的最佳实践；代码实验室0 – 针对编程经验较少的学生的课程；这门可选的迷你课程作为游戏工作室1项目的编程支持工作坊；视觉实验室0 – 介绍新生基本的视觉设计和沟通知识；游戏101 – 一门涵盖古代到现代游戏历史的课程，强调尽可能多地实际玩各种游戏。

第二学期：在高度结构化的第一个学期之后，第二学期变得更加开放。有两门必修课程，其余的课程由您自行选择，以满足您的兴趣。

必修课程如下：游戏研究1 – 介绍游戏学术和批判性游戏设计理论方法；游戏工作室2 – 一个实验室课程，学生分组工作，花费整个学期创作一个单一的数字游戏，使他们能够参与更有雄心的视频游戏项目；选修课 – 学术课程的其余部分将largely由学生的兴趣和热情决定。学生在他们在Game Center学习期间大约需要修读三门跨学院的选修课程；论文汇报周 – 随着春季学期的结束，我们的学生开始关注他们将在第二年完成的论文项目。我们通过论文汇报周来帮助学生探索他们的论文想法 – 这是一个为期一周的密集游戏创作体验，发生在课程结束后。

第三和第四学期（第二年）：在MFA课程的第二年，您的主要焦点将是您的论文项目。Game Center MFA论文可以采取多种形式 – 许多是协作创建的数字游戏，但论文也可以是桌面游戏、实景角色扮演游戏或其他实际游戏、与游戏相关的会议或活动，或某种研究项目。

课程包括：论文 – 该课程为您提供了一个结构化的地方，供您开展论文项目，包括研究和合作，以及教职员工的支持和评论；生存技能 – 这门2学分的课程让您了解毕业后的生活。您将听取独立开发、AAA游戏制作等领域的演讲，这些是您可能尚未考虑的职业道路。在此课程结束时，您将拥有一份完整的职业规划、更新后的简历和作品集；选修课 – 学术课程的其余部分将由学生的兴趣和热情largely决定。学生在他们在Game Center学习期间大约需要修读三门跨学院的选修课程；春季展览 – 学期结束时，我们将举办纽约大学游戏中心学生作品庆祝活动，重点关注即将毕业学生的论文项目。

1.持续增长的游戏市场：游戏行业是一个持续增长的市场。随着全球范围内的游戏玩家人数不断增加，游戏公司需要不断创新，以满足不同类型的玩家需求。这意味着对于有游戏设计背景的专业人才的需求也在增加。

2.移动游戏和社交游戏的崛起：移动游戏和社交游戏已经成为游戏行业的重要部分。这些游戏通常具有较低的入门门槛，因此吸引了大量的玩家。纽约大学的游戏设计硕士专业通常会关注这些方面的教育，使学生能够在这些快速增长的领域找到机会。

3.虚拟现实和增强现实：虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的不断发展为游戏设计师提供了新的创作机会。从虚拟现实游戏到使用AR技术的增强现实游戏，这些领域的发展潜力巨大。学习如何设计和开发与VR和AR相关的游戏将使学生在这一领域具备竞争优势。

4.电子竞技：电子竞技或电子竞技已经成为一项全球现象，吸引了数百万的观众和专业玩家。随着电子竞技的增长，游戏设计师可以参与创建专门为电子竞技比赛设计的游戏。这需要对游戏平衡、竞技性和观众互动等方面有深入的了解。

5.游戏故事叙事：游戏不再仅仅是玩家的互动体验，它们也更注重故事叙事。游戏设计师需要具备故事叙事的技能，以创建引人入胜的游戏情节和角色。这对于那些对故事创作有兴趣的学生来说尤其重要。

6.独立游戏开发：独立游戏开发者越来越受欢迎，因为他们可以创造独特的游戏体验。学生可以考虑成为独立游戏开发者，或者与小团队一起创业，开发自己的游戏作品。

7.跨学科合作：游戏设计越来越需要跨学科的合作。与艺术家、程序员、声音设计师和市场营销专家等专业人员合作，可以创建更丰富、更吸引人的游戏体验。

1.短文问题：申请人需要回答以下问题，以展示他们的兴趣和游戏设计方面的见解：（1）为什么你想来到游戏中心？什么最让你对游戏设计感兴趣？（2）请写一篇关于你喜欢玩的非电子游戏或非视频游戏（如棋盘游戏、体育运动等）的文章。你喜欢它的哪些方面？这个游戏的哪些方面让你喜欢？（3）视频游戏设计师通常需要在团队中工作。请谈谈你自己，说明你为什么是一个出色的团队成员？（4）请告诉我们一个你非常了解的游戏。有什么是普通玩家可能不知道或不理解的？

2.创意项目：创意项目可以是各种形式的作品，包括数字游戏、软件应用程序、电影、音乐、创意写作、艺术作品、视觉设计、雕塑、摄影或其他创意作品。学生可以选择展示他们最擅长和创意的领域。以下是提交作品集的一些指南：

（1）如果项目是数字游戏或软件应用程序：必须包含详细的安装和交互说明，包括平台要求。由于不能上传游戏文件，因此请提供在线游戏或可下载游戏文件的链接，并在设计说明中包含该链接。

（2）如果项目是棋盘游戏、表演、游戏活动或其他实物项目：请包含项目的详细文档，如照片、短视频、剧本、游戏规则等。

（3）如果项目是视觉艺术作品或系列：请包含项目的详细视觉文档（3-5张图像和/或最多5分钟的视频）。

（4）如果项目是视频：可以将视频直接上传到Slate，同时提供视频本身的链接。确保链接不需要特殊登录。

（5）如果项目是书面论文或文章：请以PDF格式上传文章本身。在文章开头包括摘要或总结。

（6）如果项目是网站或其他在线可访问项目：提供到在线项目的链接即可。

（7）如果您的项目不适合上述任何类别，并且不知道如何最好地提交或记录项目，请直接联系纽约大学游戏中心（gamecenter@nyu.edu）寻求建议。

通过提交具有创意和创新性的作品集，申请人有机会展示他们的游戏设计潜力和兴趣，增加被录取的机会。作品集需要精心策划，展示申请人的最佳作品。

1.符合申请资格：首先，国际学生需要确保自己符合申请资格。以下是一些常见情况：

（1）完成了与美国12年级相当的国际预科教育（如IB文凭）。

（2）来自国家，其学校毕业资格基于英国教育体系，已完成相当于A-level的教育（不接受O-level或（I）GCSE成绩作为入学标准）。

（3）当前正在国外的基础年度课程中就读，并已按国际资格工具中概述的您国家的次要学校毕业要求完成了中学毕业要求。

（4）在计划入读纽约大学时，您获得的最高学位是证书或文凭。

2.语言要求：纽约大学的游戏设计学士专业（Game Design BFA）并没有设定具体的最低语言成绩要求，但竞争激烈的申请者通常需要具备以下语言成绩：

托福TOEFL iBT：需要达到100分或以上；雅思IELTS Academic：需要达到7.5分或以上。

步骤1：开始并完成在线的Common Application：Common Application是申请纽约大学的第一步，适用于所有申请纽约大学纽约、阿布扎比或上海校区的学生。您可以在Common Application的纽约大学专页上选择您感兴趣的校区和专业。

（1）您需要一个常常查看的个人电子邮件地址。请不要使用学校的电子邮件地址，因为您可能会错过与申请和录取决定有关的重要信息。

（2）需要联系您学校的顾问或其他代表，以完成您的Common Application School Report。他们将能够提交您的高中成绩单和可选的推荐信。

（3）您还需要提供至少一位推荐人的联系信息。纽约大学要求从教师、顾问、教练、监督员或其他担任权威职务的人那里获得一封推荐信。如果您的推荐人无法通过Common Application提交信件，他们可以直接发送电子邮件至 admissions.docs@nyu.edu。请确保他们包含您的出生日期或Common App ID。

（4）需要支付非退还的80.00美元申请费。如果无法支付申请费，可以申请免费减免费用。

步骤2：收集并提交必要文件：根据您的教育背景和申请的专业，您需要提供以下文件：

（1）标准化考试成绩（请参阅纽约大学的标准化考试要求）。对于即将到来的申请周期，标准化考试是可选的。

（2）自我报告学术成绩记录（SRAR）。所有申请人在提交申请后都将被邀请完成SRAR。

（3）特定艺术项目的试听或作品集，包括Steinhardt School of Culture、Education和Human Development和Tisch School of the Arts。对于这些专业的申请人，考试是可选的，而必须提交试听或作品集来代替标准化考试：Steinhardt要求所有申请音乐系的学生进行试听，以及申请艺术工作室的学生提交作品集。Tisch要求所有项目的申请人进行试听或提交作品集。

（4）如果您在申请提交时尚未完成至少3年英语为唯一教学语言的学习，并且英语不是您的母语，需要进行英语语言测试。

（5）所有您获得学分的大学课程记录。

（6）如果中期成绩可用，需要提交Common Application的中期报告，其中包含更新的学术记录。这应该包括您高中生涯的第一个学期成绩。