这个项目——在巴黎和纽约市都提供——让学生沉浸在设计的创业和管理方面以及商业的设计方面。跨学科课程将设计工作室课程和研讨会与文科基础结合在一起。学习是通过整合以设计为主导的研究和应用工作以促进创新的合作项目形成的。
战略设计和管理工商管理学士 (BBA) 通过基于工作室的项目、研讨会课程和文科向您介绍设计战略和商业实践。这个跨学科课程为您在时尚商业和创意产业的创业和管理职位做好准备。课程考察营销、沟通、创新、财务管理、战略管理、产品开发、道德商业和全球实践的基本要素,为您在一系列专业领域取得成功做好准备。
您的 BBA 从一年级课程开始,这是 Parsons Paris 所有本科课程的学术基础。从大二到大四的课程和项目涉及实地考察、定量和理论研究以及市场分析,使您能够开发新的可持续组织和创业模式。在您的最终项目中,您制定了一个展示您个人叙述和愿景的提案。
完成该计划指定的 120 个学分后,授予工商管理学士学位。最多可以从其他机构转移 60 个学分。学生必须保持 2.0 的累积 GPA 并及时满足所有要求。
您的 BBA 从 Parsons Paris一年级课程开始,这是 Parsons Paris 所有本科课程的跨学科为期一年的学习课程。第一年让你沉浸在对艺术和设计概念、技能和批判性实践的探索中,培养学生成为灵活的思考者、熟练的制造者和大胆的实验者。
从第二年开始,您将沉浸在关于不同战略设计和管理主题的设计工作室、研讨会和讲座中。
在整个学习过程中, 艺术与设计历史和理论 课程将培养必要的研究、写作和批判性推理技能,以及创造性探究的概念基础。
在时尚和奢侈品行业以及艺术、设计和其他当代创意领域的背景下培养分析、战略、协作和商业技能。
开发新的商业模式和企业解决方案,以应对时尚和其他创意产业的社会和环境挑战。
参加研讨会、项目和实习——其中一些是与 BFA 时装设计专业的学生一起进行的——让您获得应对本地和全球商业挑战的实践经验。
利用法语课程,帮助您培养当地实习和毕业后工作机会所需的沟通技巧。
与世界领先的高端时尚品牌和文化组织所在地巴黎的众多公司和机构合作,获取项目和工作机会。
OCAD安大略艺术与设计大学——战略远见和创新
第一年
APFY 1000 综合工作室 1
APFY 1010 综合研讨会 1
APFY 1100 可持续系统
APFY 1030 绘图/成像
选修课
APFY 1040 时间或 APFY 1020 空间/材料
APFY 1001 综合工作室 2
APFY 1011 综合研讨会 2
APEC 2230 政治经济学导论
APMT 1950 定量推理 1
第二年
APMT 2950 定量推理 2
APFS 2001 时尚史:讲座
APFS 2002 时尚史:朗诵
APDM 2315 营销、公关和品牌
APDS 2116 创意团队动态:身份与变化
课程选修课
APFS 2011 时装研究导论:讲座
APFS 2012 时装研究导论:朗诵
APDR 2100 研发方法
APDM 2700 信息可视化
文科选修课
课程选修课
第三年
APDR 3100 综合研发
APDM 3365 业务设计
APDM 3409 财务管理
课程选修课
文科选修课
APDM 3330 战略管理
APDM 3410 全球专业实践
APDR 3002 创新
文科选修课
课程选修课
第四年
APDS 4000 导航现场
APDM 4001 商业模式和创业战略
APDM 4000 高级项目 1:顶点
课程选修课
文科选修课
APDM 4002 高级项目 2:顶点
APDM 4003 道德决策和领导力
APDM 4004 商业法规和实践
课程选修课
文科选修课
完成产品开发的这三个阶段可以实现第一个趋势,即敏捷硬件开发。这种趋势确实对企业产生了影响,并且与敏捷软件开发非常相似。敏捷硬件开发是指并行工作以定义所有未知数并确保客户对解决方案充满信心。这种并行工作的新方式需要从战略(业务、消费者和进入市场)、设计(工业、体验架构师、数字、品牌体验、环境和服务设计师)和工程(机械、电气、固件)的所有学科和软件)携手合作。
今天的第二个产品发展趋势是客户参与。具体而言,在产品开发周期的多个阶段与客户互动对于整个过程至关重要。有时,客户对他们想要从产品中得到什么有一个非常坚定的想法,并且会简单地要求产品开发团队来构建它。在其他时候,他们对自己想要的产品有一个模糊的概念。有时,客户只有他们希望他们的产品使用的技术,或者他们想要瞄准的市场。有时客户只有预算。
但在与客户互动方面,Altitude 工程服务经理 Lee Powers 表示:“越早越好。我们越有机会塑造机会是什么,在我们解决它之前我们试图解决什么确切的问题,我们就越有影响力和越成功。” 始终让客户方的项目负责人参与进来也很重要。此人应作为项目团队的一部分工作,以确保在项目目标方面与客户组织保持一致。
另一个日益突出的产品开发趋势是离岸外包。产品开发公司曾经管理从构思到制造和在岸大规模生产的整个过程。但支持整个过程的成本越来越高。客户想知道他们可以离岸什么以及何时确保将成本保持在尽可能低的水平。由于更多玩家进入产品开发领域,离岸外包只会变得更加流行。
Altitude 董事总经理 Cortney Rowan 表示,由于产品越来越复杂,硬件与软件的并行开发正在增加。“随着产品变得智能和互联,产品变得越来越复杂。设计和工程团队必须同时考虑物理产品的硬件开发和运行它的软件组件。” 考虑产品所在的生态系统以确保其正常运行也很重要。
不仅是新的市场参与者弥合了硬件和软件之间的鸿沟。“像亚马逊和谷歌这样的老牌公司现在正在进入产品硬件领域。他们已经看到这如何为他们当前的软件产品和传统服务产品增加价值。即使在金融界,也有越来越多的公司了解产品硬件开发的力量。” 但要取得成功,他们必须组建融合团队以提供端到端解决方案。
第五个趋势是融合团队。目前,公司正在尽其所能加快每个阶段的流程。他们正试图加快制造和运行速度,以及设计元素。Lee 知道实现这一目标的关键是:“一个融合的团队,所有成员并行工作,运行许多冲刺——非常快速的设计周期——以产生可以测试的有形的东西。在进入下一个 sprint 之前,我们会从每个 sprint 中学习我们能做的事情。” 融合后的团队还可以快速确认产品原型在可取性、可行性和可行性方面是否满足要求。这使团队能够确定要追求、转向或扼杀哪些想法。
BFA 课程的新生和转学申请者必须同时提交作品集和帕森斯挑战赛。提交必须在他们提交共同申请之后进行。
作品集:作品集包含 8 到 12 张上传/幻灯片,可以包括各种媒体中的作品,例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计和速写本页面。学校希望看到您展示实验和范围。您的作品集不需要包含特定于您的专业选择的工作,除非您以转学生的身份申请,在这种情况下,学校鼓励特定专业的作品。
帕森斯挑战赛:申请人必须根据作品集中提交的作品创作新的视觉作品。这个新作品应该与他们原创作品的主题或概念相关联。写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的,以此来支持你的过程。您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画、数字图像。帕森斯挑战赛帮助我们了解您如何发展想法、直观地传达这些想法并支持您的写作工作。
第一年提前录取:11月1日
第一年常规录取:1月15日
非学位和访问学生:3月15日
转学生:3月1日
FAFSA(美国公民和符合条件的非公民)
秋季申请:2月1日
帕森斯大学本科课程不提供春季入学。所有本科课程都在秋季开始。以上列出的所有截止日期都是他们的优先截止日期,但提前录取截止日期除外。在截止日期后收到的申请将被审查,如果学校的项目仍然有空间。请电邮至thinkparsons@newschool.edu询问他们是否仍在审查申请。
第 1 部分:您的作品集
新生和转学申请者必须提交包含 8 到 12 张图片的作品集。
作品集可以包括一系列媒体,例如绘画、绘画、雕塑、时装设计、动画、表演、平面设计或速写本页面。
学校鼓励您展示实验性和广度,并且作品集不需要专门针对您申请的专业。
作品集必须仅在线完成。
第 2 部分:帕森斯挑战赛
帕森斯挑战赛帮助招生委员会了解准学生如何发展想法、视觉传达这些想法并以书面形式为作品辩护。
在您的作品集中提交的作品中创作受主题启发的新视觉作品。
写一篇 500 字的文章来描述你的想法是如何发展的,以此来支持你的过程。
您还可以提交最多两个额外的视觉片段来记录您的过程。
可接受所有形式的媒体——绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴画和数字图像。
Parsons Challenge 与作品集一起在线完成。
自我表达是很重要的,没有一种标准适合所有作品集。
作品集应该反映你是谁。个人和概念性工作优于一般任务。就像个人论文一样,这是向学校的委员会介绍自己的一种方式。
问你自己:
这件作品是代表我的观点还是讲述了一个故事?
我在媒体中的大部分或全部探索是否都有体现?
作品集是否反映了我构思和创作作品的过程?
作品是否包括我承担艺术风险或竭尽全力迎接挑战的领域?
这个作品集看起来像我做的吗? (或者它看起来像我在课堂上的同龄人的作业集合?)
您的作品发展过程
学生们经常将“过程”一词误认为是他们如何制作作品的技术执行。当帕森斯挑战赛要求学生谈论“过程”时,其目的是问你为什么做这项工作,你为什么做出你所做的决定,以及是什么启发了你。虽然这有时可以包括对实际材料和工具的描述,但这种类型的描述只有在服务于作品的想法时才具有相关性。例如,正在考虑气候变化的学生可能会认为延时视频可能比绘画更能讲述故事。
每张图片都应包括尺寸、标题和关于作品的简短叙述。学校鼓励您为每件作品写几句话,以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。
不需要观察工作
这在某些学校可能会有所不同,但帕森斯不需要纯粹的观察作品,例如静物画、人物研究等。这并不是说技术是你不应该考虑的东西,而是它不是唯一的考虑因素。帕森斯建议您将您在每种媒体中使用的强大技术合并到您认为代表您在该媒体中的个人愿景的工作中。例如,一张包含生活元素但承担主题风险的画作对招生委员会来说比只显示你的技术执行水平的纯生活画更有用。
编辑和策划您的工作
您应该注意文档,以便您的工作以最佳状态展示。考虑照明、裁剪和对相似的部分进行分组。我们对作品的初步阅读是在电脑屏幕上进行的,我们无法放大或放大图像。使用每张图片来突出作品本身。
思考:
每个提交可能包含一个或多个类似类型或内容的作品
并不是每件作品都只靠一张静止图像就能很好地服务。或许可以考虑一段 3D 作品的短视频或翻阅速写本的页面。除了对作品的整体看法之外,也许一两张细节照片可以帮助我们了解作品的复杂性。
不要为同一件作品使用多个图像。您只能分享 8-12 张图片和另外 3 张参加 Parsons 挑战的图片。
考虑简单而不是复杂。如果因为一张图片中发生了太多事情导致招生处无法看到细节,那么他们可能无法全面了解您的技能和思维过程。
帕森斯门户中的每张图片都有一个空间,用于记录每件作品的详细信息。学校鼓励您为每件作品写几句话,以解释您制作该作品的原因以及您希望通过该作品完成什么。
除非它是作品本身的一部分,否则不要在作品的图像中添加文字。所有上下文和解释都应包含在提供的额外空间中。
如果您合作完成了一件作品,请在作品描述中注明您的合作者,并清楚地代表您在作品构思和实现中的角色。
文档很重要
为了让招生委员会看到你的作品,对每张图片进行详细记录是很重要的。投入时间和精力为您的作品创建准确的图像可以让您发挥出最好的一面。
思考:
突出这项工作的最佳方式是什么?静止图像是最好的表现形式,还是视频或其他媒体能更好地展示作品?例如,翻动素描本的视频可能比静止图像更有效。
作品容易看吗?裁剪掉任何可能分散您观看作品的无关图像。
工艺。您的作品的摄影应该是焦点,作品应该是正确的纵横比和方向,并且作品的颜色应该是准确的。
招生委员会随时为您提供帮助
编辑作品集可能会让人不知所措。您可以通过电子邮件寻求建议,在校园内亲自与帕森斯招生委员会会面,或在美国和特定国家的国家投资组合日等活动中与他们沟通。
提醒:
这是您的作品展览:策划一系列与您对话的作品。
地理位置 — 校园位于纽约第五大道,占地两英亩,著名的时尚部门则位于市中心的制衣区。